תוצאות החיפוש שלכם

יולי 2024, סואטננה - כפר קטן שמוסתר עמוק בהרים הירוקים של מדגסקר. כשנכנסנו לכפר, כל מה שראינו היה לבן - הבגדים, החיוכים, האור שמשתקף מהבתים הפשוטים. מאה וחמישים בני אדם עמדו לקבל את פנינו כאילו חזרנו הביתה אחרי שנים של מסע לחקר יבשה חדשה. תמונה קבוצתית שלנו בכפר סואטננה במדגסקר. הקלאסיקה אומרת שצילום תרבויות זה צילום פורטרט של דמות אותנטית על רקע מטושטש. זה כמובן יכול להיות יפה ומרשים - צמצם פתוח ל-F/2.8, פוקוס על העיניים של הדמות, מבט חטוף שאין ברקע יותר מדי הסחות דעת, קליק ויש לנו פורטרט מנצח. תמונה מדהימה. פנים מרהיבות. פורטרט מרגש. אבל... לא ניתן היה להבין ממנה יותר מדי על המקום שהיינו בו אחת מנשות הכפר בפורטרט קלאסי אותה הדמות, הקשר עמוק יותר והסיפור רחב יותר זה הפער בין פורטרט מוצלח לצילום תרבותי. פורטרט לבד - גם אם הוא מושלם טכנית, יפה ומרגש - לא תמיד מספיק כדי לספר את הסיפור. צילום תרבותי שואל שאלה אחרת מצילום פורטרט: לא 'איך נראים הפנים?' או 'מי הדמות שרואים כאן?' אלא 'מה הסיפור של האנשים האלה?', 'מהו המקום בו הם חיים?' או 'איזה סיפור חדש ומרגש אני יכול לספר לצופים על התרבות המקומית?'. וכדי לענות עליהן - צריך לשנות כמה דברים בסיסיים בגישה. יוני במועדון חדר כושר לצילום מוקדש כולו לצילום תרבויות ויצירת סיפורים מרתקים בעזרת הצילום. במהלך החודש נארח את הצלמת לימור צדוק לסדרה של הרצאות ומרתון צילום מעשי, לצד משימות ואתגרי צילום שיגרמו לכם לצאת לשטח, לצלם וללמוד איך לא רק מצלמים יפה אלא מספרים סיפורים תרבותיים מרשימים בעזרת המצלמה. המאמר כולל מספר תמונות של לימור, מודה לה על ההשראה. לימור צדוק, מתארחת ביוני במועדון חדר כושר לצילום לחודש שכולו עוסק בצילום תרבויות ויצירת סיפורים צילומיים פוטו-טיפ מס' 1: השאירו את הרקע בפריים - הוא חלק מהסיפור הרגל הצמצם הפתוח ל-F/2.8 (ואף יותר מכך למי שיש עדשות פריים לפורטרטים) שמטשטש ומעלים את הרקע הוא הטעות הכי נפוצה בצילום תרבותי. כשאתם מטשטשים את הסביבה כדי 'לנקות' את התמונה, יתכן וזה יפה ונקי אסתטית אבל כך אתם מוחקים בדיוק את מה שמגדיר את האדם שמולכם. הסביבה שלו, הסיפור של המקום, הקונטקסט נעלמים. תחשבו על ציטוט בלי ההקשר שלו - הוא יכול להישמע הפוך ממה שרצה הדובר. תחשבו על מנת שף מטריפה בטעמיה ללא התוספת והרוטב בצד - היא יכולה להיות "יבשה" ואף שלא להשביע אתכם. תחשבו על צילום פרח צבעוני ויפהיפה בשחור לבן - זה יכול להוציא ממנו את הרוח והחיים. הכניסה למסגד ביביהייבט, באקו אזרבייג'ן בצילום תרבויות מתקיים אותו העיקרון. האישה הקשישה מסואטננה בלבוש הלבן - מרשימה. פוטוגנית, מעניינת. אותה אישה בסביבה הביתית שלה, על רקע הקירות המתקלפים והמראה הפשוט - הופך אותה לסיפור ומוסיף לה את ההקשר התרבותי החשוב. הרקע לא חייב להיות עמוס במיוחד והפריים לא חייב להיות תמיד רחב (על זה בהמשך המאמר). לפעמים מספיקים שורת בתים פשוטים, מספר אנשים ברקע או מבנה כנסיה ישן שיספרו לצופה על הלוקיישן, רמת המחיה במקום ואיזו קהילה גרה במקום. אלו הן התמונות שמספרות הרבה מעבר ל"מי מצולם" ומעשירות את הסיפור ל"מהו אופי המקום" ו"מה התמונה הזו מחדשת לי שלא ידעתי". סצינה טיפוסית בכפר הדייגים בטניה לעיתים, בחרו לעבוד עם צמצמים סגורים יותר כמו F/5.6 עד F/8 כשאתם רוצים לשמור על הקשר ולהציג את הפרטים ברקע בצורה ברורה יותר. הנושא עדיין יבלוט - בזכות הקומפוזיציה, האור, הצבע, הקרבה - אנשים מעניינים תמיד בולטים בפריים - אבל הסביבה תוסיף, לא תגרע. סמטאות סואטננה תהלוכה לעבר הכנסיה פוטו-טיפ מס' 2: עדשה רחבה והתקרבות - הסיפור הסביבתי שמגיע מבפנים נושא העדשה הרחבה משתלב ישירות עם הטיפ הקודם: אם הרקע הוא חלק מהסיפור - עדשה רחבה היא הכלי שמאפשר לכם לשים את שניהם בפריים אחד, בצורה שמרגישה אמיתית ולא מלאכותית. כאן כדאי להיזהר מטעות נפוצה שחייבים להימנע ממנה: עדשה רחבה לא נועדה כדי לכלול כמה שיותר אלמנטים בפריים. היא כאן כדי לספר סיפור סביבתי, לתת הקשר, לייצר תחושת מרחב ותלת ממד - נקודת מבט לצופה כאילו שהוא נמצא שם איתכם, בתוך הסצינה, ולא מסתכל עליה מבחוץ. ה"הרבה פרטים בפריים" היא רק התוצאה, היא אינה המהות. הכנות לקראת ארוחת הצהריים כדי שזה יעבוד - צריכים להתקרב. צריך לתת ביטוי לדמות הראשית, לכלול את הרקע והסיפור שהוא מספר, ליצור דיאלוג עמוק בין הדמות לסביבה ולהוציא החוצה כל מה שמסיח את הדעת. עדשות כמו 14-24 מ"מ או 16-35 מ"מ הן נהדרות לצילום שכזה. המרחק לדמות הוא לפעמים מטר או שניים לכל היותר, ולעיתים אף פחות מכך. הקרבה היא מה שנותן לעדשה הרחבה את הכוח שלה - חיות, נוכחות, עומק. נשות הדייגים פטרה ירדן ועכשיו האתגר: עדשה רחבה היא קשה מאד לעבוד איתה, כי היא לא סלחנית. היא מכניסה לפריים הרבה אלמנטים - ממש הרבה - ולכן נדרשות החלטות צילומיות חכמות כדי להביא את הסיפור בצורה מדויקת. איפה הדמות ממוקמת בפריים? מה נכנס מימין? מה נכנס משמאל? האם יש אלמנט מסיח בפינה? האם יש חיתוכים לא טבעיים שחונקים או קוטעים את הפריים? זה לא ז'אנר שסולח על חוסר תשומת לב לקומפוזיציה - להיפך, הוא דורש אותה יותר מכל. בהקשר הזה, הנה לכם פוטו-טיפ בונוס: לפני שאתם לוחצים, עברו עם העיניים על כל קצוות הפריים. שם בדרך כלל מסתתרות הסחות הדעת. פוטו-טיפ מס' 3: עדשת טלה - לפרטים ולרגעים אינטימיים שלא יודעים שנצפים לצד הצילום הרחב והתלת ממדי, עדשות זום מקרבות כמו 85 מ"מ או 70-200 מ"מ הם כלים נהדרים שכדאי שיהיו גם הם בארגז הכלים שלכם בצילום תרבויות, גם אם חלק גדול מהזמן תשתמש בעדשת כמו 24-70 מ"מ או 35 מ"מ קבועה. הסיבה היא פשוטה, אבל (הפתעה) היא לא כי העדשות האלה נותנות לכם לצלם מרחוק. היעוד המרכזי של עדשות טלה בצילום תרבויות הוא ליצור תחושה אינטימית של הסיטואציה, לצלם את הפרטים הקטנים של הסצינה תוך מיקוד בהתרחשויות הקטנות של המקום. ההתקרבות (הזום אין) הוא רק התוצאה, לא המהות. ילדים ביום התפילה בכפר סואטננה מבט אחד זה כל מה שצריך ידיים שמחזיקות ספר או מכינות מנה טעימה, פנים שמסתכלות על הדקלום של הכומר, ילד שמציץ מבין בגדי אימו. תמונות כאלה יכולות להעשיר את הסיפור הצילומי של המקום, והן תוספת נהדרת לצילומים הסביבתיים והרחבים יותר, שכוללים את כל הקונטקסט של הרקע, כפי שכתבתי בפוטו-טיפ הקודם. הטלה שימושי גם לפרטים שמספרים סיפור בלי פנים: המרקם של הבגד הלבן שנשתמש מדי יום, המפתח הישן שתלוי על דלת העץ, הכיתוב בשפה המקומית שלט פח כתום. פרטים כאלה הם ה'תמונת-גוף' של הסיפור - לא הפנים, אבל הם מאמתים שהייתם שם. ה"מאמא" של הכפר מכינה את ארוחת הצהריים אותו הנגן מפטרה, זווית אחרת לגמרי פוטו-טיפ מס' 4: לצלם את המקום, לא רק את האנשים סיפור ויזואלי שלם לא מורכב רק מפנים. אתם מחפשים את ה"שפה הויזואלית" של המקום - ולפעמים היא נמצאת בדיוק בדברים שאנשים עוברים לידם בלי להרים את הראש. כשאתם מגיעים למקום חדש, לפני שאתם מחפשים את פני האנשים - עצרו. הסתכלו. מה הצבע הדומיננטי של הסביבה? בסואטננה זה לבן - הבגדים, הכנסייה, הקירות. בשוק תוסס באדיס אבבה זה יכול להיות הצבעים המטריפים של התבלינים והבגדים של המקומיים. בעיירה אירופאית ציורית זו יכולה להיות הקונטרסטיות הצבעונית של הבתים שנראים כמו אגדה. בתי המגורים בכפר סואטננה להוציא את כל הכביסה החוצה - האי בוראנו, ונציה, איטליה הצבעים והגוונים של כל מקום חדש אליו אתם מגיעים הם חלק מהזהות התרבותית, אבל הם אינם היחידים שמאפיינים אותו. גם הארכיטקטורה המקומית, הצורות שמרכיבות את המבנים בסצינה, הדלתות והחלונות - כל אלה הן לא פחות חשובים בסיפור הצילומי התרבותי שאתם מייצרים. זה יכול להיות מקדש מרשים, גדול ועוצמתי, או דלת ישנה על קיר מתקלף של בית קטן בקצה הכפר, שניהם מספרים את הסיפור של המקום בדרכם הייחודית. שימו לב גם לכיתובים - שלטים, כתובות על קירות, שמות חנויות. בשפה שאתם לא מבינים הם נראים כמו ציורים. הם גם מעגנים את הצופה במקום ובזמן. אסור לשכוח גם מהמרכיב החשוב בצילום - האור, הצל ומה שביניהם הם עשים את כל ההבדל בכל סגנון של צילום, עם או בלי אנשים, צבעוני או מונוכרומטי, בעדשה רחבה או בעדשת טלה. אותה סמטה יכולה להיראות שטוחה וחסרת עניין בצהריים, ולהיות מדהימה בשעת זהב כשהאור עמוק וצל ארוך חוצה את הרצפה. תכננו את היום שלכם כדי להגיע למקומות המרשימים באור שהכי מתאים לסיפור הצילומי, ואם האור אינו במיטבו, שקלו לחזור למקומות הללו בזמנים יותר מתאימים. ולמה כל זה חשוב? כי תמונות של מקום דווקא ללא אנשים יכולות להיות העוגן של הסיפור שהפנים מספרות. כשתראו סדרה של תמונות - אחת מהכנסייה הלבנה, אחת מהבגדים על החבל, אחת מהכיתוב על הדלת - ואחריהן הפנים, האנשים, הסיפורים... הצופה כבר מבין. הוא לא רואה אדם. הוא רואה מישהו שמגיע ממקום. התקרה של מסגר ג'ומה באזרבייג'ן המקווה בבית הכנסת של העיר היהודית גובה, אזרבייג'ן פוטו-טיפ מס' 5: לזכור שהתמונה היא לא המטרה - היא התוצאה אם יש שאלה מרכזית שאני שואל את עצמי בסוף כל טיול צילום: מה אני לוקח הביתה? כשיצאנו מסואטננה, מה שנשאר לא היה רק תמונות. נשאר הרגע שבו האישה הזקנה הציגה את עצמה בשם, בשלווה מוחלטת, כשכל חברי הכפר מתבוננים בה עם מבט של כבוד והערכה. נשאר הצליל של הקהל שר בטקס - לא בשבילנו, בשביל עצמם, ואנחנו רק ישבנו וחווינו את הפלא לנגד עינינו. נשאר הריח של האוכל שהכינו עבורנו ורעשי החריקות של הדלתות והחלונות המרקדים על הרוח בלילה. נשאר הזכרון, החוויה, הלמידה. שוק מקומי בקרבת סואטננה הנשים במדגסקר צובעות את הפנים בצבע מיוחד המגן על העור מפני השמש אי אפשר לצלם את כל זה, אבל הדברים האלה נמצאים בתמונות - גם אם אף אחד אחר לא יראה אותם. כי כשתפתחו את הקובץ בלייטרום שבועיים אחרי, תמצאו שם לא רק פריים - תמצאו את כל מה שקדם לו. את השיחה שהייתה. את ההתלבטות אם להרים את המצלמה בכלל. את ההחלטה הצילומית שלקחתם על החשיפה והקומפוזיציה. המטרה היא לא "לשדוד" תמונה. המטרה היא לקחת חלק בסיפור - ואז לתעד אותו בדרך היצירתית והאמנותית הייחדות שלנו. התמונה היא הראיה שהייתם שם באמת. הסיפור הוא הדבר האמיתי. זה ה"מה" שצילום תרבויות באמת מלמד: לא רק להסתכל על אנשים ולתפוס תמונות יפות שלהם, אלא להיות נוכחים מספיק כדי לייצר זכרונות של פעם בחיים. אחת מנשות הכפר סואטננה לסיכום בסוף כל טיול צילום תרבויות, יש את התמונה הזו, ה-אחת שאתם לא תשכחו. לא בהכרח כי היא הכי חדה, לא בהכרח הכי מדויקת טכנית. אלא זו שכשאתם רואים אותה, אתם זוכרים מה הרגשתם ממש לפניה. צילום תרבויות הוא לא פורטרט של זקן מקמי על רקע מטושטש. הוא הנוכחות, הסקרנות, הנכונות לעצור ולהסתכל לפני שמרימים את המצלמה. הרקע הוא חלק מהסיפור. הסביבה מדברת ומספרת סיפור. הפרטים הקטנים הם אלה שמעשירים ומאמתים אותו. לפני הטיול הבא - לא משנה אם זה ביפו, בגליל או באדיס אבבה - שאלו את עצמכם: מה הסיפור של המקום הזה? איך אני נכנס אליו? איך אני מביא אותו הביתה ארוז באוסף של תמונות מעניינות, ששוות הרבה יותר מאלפי מילים כתובות. שיהיה לכם המון בהצלחה! באהבה גדולה, ויקטור. יוני בחדר כושר לצילום: חודש שלם של צילום תרבויות עם לימור צדוק לימור צדוק - צלמת תרבויות ואנשים שמלווה אותנו כבר שנים רבות, בסדנאות, בקורסים ובטיולים לחו"ל. לימור מתארחת בחודש יוני בחדר כושר לצילום - חודש שלם שעוסק בדיוק בנושא הזה: סיפור ויזואלי, צילום תרבותי, אנשים ומקומות. כחברי המועדון תהנו גם ממעטפת מקצועית מלאה: 📽️ ספריית VOD עשירה של כל ההרצאות שהתקיימו במועדון מאז הוא הוקם (מעל 50 הרצאות ושיעורי צילום במגוון נושאים) ✨ אתגרי צילום וקוויזים קלילים במהלך החודש ▶️ גישה חופשית לכל קורסי האונליין של פוטו טיפס* 🤖 מנטור AI לצילום שעונה לשאלות, מייצר אתגרי צילום, נותן משוב לתמונות ועוד (זמין 24/7) *למנויים החצי שנתיים והשנתיים רוצים לנסות ולחוות את המועדון? הצטרפו לחודש התנסות ב-50% הנחה. כל הפרטים מחכים לכם כאן:

הקדמה בטיולי ה"מאסטר קלאס" לחו"ל של PHOTO TRIPS קורה משהו מיוחד. לא מדובר רק בטיול צילום, שבו מגיעים ללוקיישנים יפים ומצלמים אלא בלמידה אמיתית ועמוקה מתוך החוויה בשטח - שילוב מדויק בין נופים עוצרי נשימה במקומות מוכרים יותר ופחות, זמני צילום שנבחרו בצורה חכמה, הנחיה ופידבק בזמן אמת ולא פחות חשוב מכך - שיעורים והרצאות שמחברים בין התיאוריה לחוויה בשטח. את טיול הצילום האחרון להרי הטטרה (רכס הרים יפהיפה בין פולין לסלובקיה) הובלתי לצידו של פיוטר סקשפייץ, מהצלמים המוערכים באירופה בתחום צילום הנוף. לאורך הטיול למדו המשתתפים שיעורים מעשיים ותיאורטיים שפתחו לכולנו את העיניים - לא רק לגבי איך לצלם תמונה יפה, אלא בעיקר מה באמת נדרש כדי לקבל יצירת אומנות של ממש בכל היבט אפשרי - קומפוזיציה, אור, עריכה ויצירת סיפור ויזואלי מדויק. המאמר הזה מסכם את מה שלמדנו בטיול עם כמה נקודות וטיפים שהפכו לרגעי "אהא" משמעותיים עבור המשתתפים. הוא מיועד גם למי שהיה איתנו בשטח ורוצה לרענן את הזיכרון, וכמובן לכל קוראי בלוג הצילום שלנו. אני מאמין שהמידע הזה צריך להיות נגיש ושכל אחד יכול ללמוד ממנו, לא משנה אם הוא צלמ/ת בתחילת הדרך או שועל צילום ותיק ומנוסה. מצודת Czorsztyn בשקיעה, הרי הטטרה הפולניים פוטו טיפ מס' 1 - לתפוס את העומק והתלת מימד בתוך פריים שטוח אחת מהתובנות הראשונות שפיוטר חלק איתנו נגעה לאתגר הפשוט אך המורכב של צילום: אנחנו חיים בעולם תלת־ממדי, אבל מצלמים בתוך מסגרת דו־ממדית. המוח שלנו אמנם יודע להשלים פרספקטיבות, עומק, קנה מידה – אבל המצלמה? היא רואה ומציגה את העולם בצורה שטוחה ודו ממדית. כדי להחזיר לתמונה את התחושה של עומק ומרחב, אנחנו צריכים לעבוד ולעשות זאת חכם. פיוטר דיבר על כמה דרכים לעשות זאת. שימוש בשכבות טבעיות בתוך הנוף (קרקע, עצים, יערות, רכסי הרים) יכול להוסיף הרבה עומק לתמונה. הכרנו את המושג "פרספקטיבה אווירית" שפחות מדברים עליו בשיעורי הצילום הקלאסיים. מדובר בהבדל בין אובייקטים קרובים יחסית שמופיעים ברורים וחדים יותר, עם צבעים יותר עזים לבין אובייקטים רחוקים שנראים דהויים יותר בעקבות "זיהום טבעי שקיים באויר - לחות, חלקיקים שונים וכד. שדה של תפוחי אדמה על תקן קווי הולכה המובילים לנוף יפהיפה על הרי הטטרה גם לפרספקטיבה הגיאומטרית שנוצרת בהתאם לבחירת העדשה יש השפעה ישירות על התחושה המרחבית – עדשה רחבה יוצרת מרחב ותחושת תלת ממדית, בעוד טלה “דוחסת” את הפריים ויוצרת תחושה "שטוחה" ואינטימית יותר. דיברנו גם על כוחם של קווים מובילים – שבילים, נהרות, גדרות, עננים בתנועה – שמובילים את העין של הצופה פנימה, אל תוך הסצנה, ויוצרים את אותה תחושת עומק שכל כך חסרה לפעמים בצילום נוף. מצודת Spis בשקיעה, הרי הטטרה הפולניים שיעור כיתה במלון, לימוד התיאוריה רגע לפני היישום בשטח פוטו טיפ מס' 2 - קומפוזיציה: איך לספר סיפור בצילום קומפוזיציה היא לא רק סידור אסתטי של אובייקטים, קווים וצורות בפריים. היא קודם כל מהות הסיפור. בכל תמונה אנחנו צריכים לשאול את עצמנו: מה אני רוצה שהצופה ירגיש? מהי התחושה המרכזית שאני מנסה להעביר? מיהו השחקן המרכזי ומיהם שחקני המשנה בסיפור שנמצאים ברקע? האם כל האלמנטים שייכים לפריים או שכדאי להוציא חלק מהם החוצה? זריחה ב-Alpe De Suisi שבהרי הדולומיטים, כל הנוף במלוא עוצמתו זריחה ב-Alpe De Suisi שבהרי הדולומיטים - שימוש בעדשת ביניים ומיקוד בחלק קטן יותר של הסצינה זריחה ב-Alpe De Suisi שבהרי הדולומיטים - שימוש בעדשת טלה ליצירת סיפור אינטימי ופשוט ההבנה הזו מובילה אותנו לתובנה אחת מרכזית שאפשר לתאר אותה במילה אחת - פשטות. הרבה התמונות החזקות ביותר שראינו בטיול היו כאלה שנבנו סביב רעיון אחד, מסר אחד, אובייקט אחד שמסודר בתוך סצנה נקייה ומדויקת. הסוד הוא לדעת מה להשאיר מחוץ לפריים, לא פחות מאשר מה להכניס. דיברנו על ההבחנה בין חלל חיובי – החלק שמכיל את האובייקט המרכזי – לבין חלל שלילי, כלומר הרקע או הרווחים בין האובייקטים וכן בין המסגרת של התמונה. פיוטר הציע שנשאל על כל מרכיב בתמונה: "האם הוא תורם לסיפור, או רק מסיח את הדעת?" אחד התרגילים המעניינים שלמדנו היה להסתכל על הסצנה לא כאובייקטים שהמוח שלנו יודע לזהות כגון עצים, הרים, אגמים ושמים – אלא ככתמים של צבע, אור וצל. זה תרגיל שמוביל לחשיבה מופשטת, כמעט כמו בציור, ועוזר לבנות קומפוזיציות חזקות, גם בלי להיצמד לכללים המוכרים כמו שלישים או נקודות זהב. פוטו טיפ מס' 3 - מתי לעקוב אחרי הכללים – ומתי לשבור אותם כמו הרבה צלמים גדולים, פיוטר מאמין שצריך להכיר את חוקי הקומפוזיציה – ואז לדעת מתי לא לציית להם. חשוב לדבר על הכללים המוכרים לכולנו בתור סוג של עוגן או נקודת פתיחה לבניית הפריים. בנוסף, חשוב להכיר את הכללים כדי ליצור שיח פורה ומעורר השראה בינינו. יחד עם זאת, חשוב שלא להינעל על הכללים ובטח לא לקחת אותם יותר מדי ברצינות ולהתקבע עליהם. הפריימינג צריך "לחיות" את הסצינה, לזרום איתה, להציג אותה בצורה יפה ומעניינת לצופה, לא להיבנות לפי שבלונה ידועה מראש. מעבר לכך, חשוב שכל צלמת וצלם יביאו את היצירתיות והשפה האישית שלהם לתוך הצילום. הוא הביא דוגמאות לכך ששימוש נוקשה מדי בכלל השלישים, למשל, עלול להוביל לתמונה צפויה וחסרת עניין. במקום זאת, הוא עודד אותנו לקרוא את הסצנה בזמן אמת – להרגיש את האור, את הקווים הדומיננטיים, את מצב הרוח – ולבחור את הפריים בהתאם. העץ הבודד גרסת הרי הטטרה. אם השמיים לא מעניינים מספיק, אפשר לתת להם פחות מקום, ואף לגמרי להוציא אותם החוצה מהפריים כך למשל, אם השמיים חלקים וחסרי עניין – אין סיבה "לכפות" עליהם שליש שלם בפריים. אולי בכלל כדאי למקד את הקומפוזיציה בקרקע, או לייצר השתקפות מעניינת שתכפיל את הדרמה. פוטו טיפ מס' 4 - הקווים והעקומות כחלק מהשיחה על קומפוזיציה, הקדשנו זמן לארכיטקטורה של הקווים, העקומות הגיאומטריות שמייצרות את הפריים: איך כיוונם משפיע על התחושה בעיניו של הצופה. קווים אופקיים ואנכיים יוצרים תחושה סטטית, יציבות ושקט בפריים. קווים אלכסוניים, המוצגים בצורה שזה מורגש באמת (למשל, בזוויות שבין 30–45 מעלות), מייצרים תנועה, תחושה דינמית ואנרגטית יותר. קווים בצורת C או S (כמו דרך הררית או נהר שמתפתל) הם אולי הכלי הכי חזק ליצור משיכה לתוך הפריים - הם מובילים את העין פנימה, מטיילים עם הצופה דרך הסצנה וגורמים לו להישאר עליה יותר זמן מהרגיל. חשיפות ארוכות בהרי הטטרה ויצירת קווים מוכילים בעזרת פנסי רכבים היורדים לעבר עיירת Kluszowce האגם Lago Di Braies ברכס הדולומיטים קדושה מחשמלת בסלובניה - שילוב של קווים אנכיים ו"סטטיים" לצד אלכסונים "דינמיים" ההבנה של המשמעות של הקווים השונים בסצינה וההשפעה שלהם על תחושה מסוימת שנוצרת בפריים היא חשובה מעין כמוהה. ההמלצה של פיוטר הייתה לא להתפשר: אם מחליטים על תחושה כזו או אחרת (סטטית או דינמית, תוססת או שקטה) – ללכת עם זה עד הסוף ולדייק את הקומפוזיציה בהתאם בעזרת הקווים בסצינה. למשל, אם רוצים לקבל תחושה דינמית ומשתמשים בקווים אלכסוניים, חשוב לוודא שהם באמת אלכסוניים ולא "כמעט" או "בערך" - אחרת התחושה אצל הצופה תהיה "לא פה ולא שם" והחוויה שלו מהתמונה תהיה מאכזבת. שכבות ועקומות בזריחה מהממת במהלך הטיול שלנו לסלובניה פוטו טיפ מס' 5 - תפקידו של האור – והיכולת לחכות לו בסבלנות אין דרך לברוח מזה – האור הוא לב הצילום. בשיעורים השונים לא חסכנו בדוגמאות לכך - גם בכיתה ובטח בשטח. הבהרנו ויישמנו בשטח שלא כל שעה ביום מתאימה לצילום נוף, גם אם הנוף עצמו מרהיב. פעמים רבות, דווקא הרגעים הקצרים של זריחה או שקיעה – שעות הזהב – הם אלו שהופכים סצנה בנאלית למרגשת. על אחת כמה וכמה, הזמנים הללו יהפכו סצינה יפה לתוצר אומנותי מהפנט ומוצלח במיוחד. הדגשנו את האתגר והכוח שבסבלנות והחשיבות של ההמתנה לאור הנכון והמעניין, לפעמים המתנה של שעות רבות, כשהאמירה החשובה הזו הייתה מוטיב חוזר בשיחות שלנו: "תמונה טובה אחת שווה יותר מעשר בינוניות." הקאפלה סנטה ברברה שבמוראביה - המתנה לרגע האמת שבו האור נוגע במרקמי הנוף בצורה מושלמת עם זאת, ראינו כיצד דווקא באזורים עם מרחבים פתוחים, כמו טוסקנה באיטליה או מוראביה בצ'כיה - אפשר למצוא אור מעניין גם בשעות אחרות – בזכות הצללים שמייצרים הטופוגרפיה והמרקמים. שדות פתוחים באזור מוראביה מייצרים תצורות נוף מרהיבות שראוי לצלם דווקא באור יום קונטרסטי יכול להגיד שזהו אחד הנושאים החשובים ביותר שלמדו המשתתפים בכל טיולי הצילום שלנו עם פיוטר - מתי לצלם - ובעיקר מתי לא לצלם. בתיאוריה זה נשמע הגיוני וכולם מבינים את זה - צילומי נוף נראים מאד מרשימים בשעות הנהדרות הללו - השעה הכחולה ושעות הזהב שסביב הזריחה והשקיעה. עם זאת, כשאנחנו מצלמים גם בצהרי היום כי "אני כבר כאן, אז מה לא אצלם?" או בגלל הטבע החסר סבלנות שלנו שרוצה למצות כל רגע נתון - יש כאן פספוס מסוים כשאנחנו "מאפשרים" את הפשרה הזו, שמביאה לתוצאה יפה אמנם, אבל לא הכי יפה האפשרית. זהו כמובן דיון פילוסופי שניתן לנהל במשך שעות - משהו הגבול שבוא אנחנו מגדירים שהתוצר והתנאים הם "מספיק טובים". מה שבטוח, זה שכדאי לחזר את הידע וההבנה של מה נדרש כדי לקבל תוצרים באמת מפילי לסתות. הרי הטטרה במיטבם פוטו טיפ מס' 6 - עריכה: להוציא את המקסימום מחומרי הגלם שיעור העריכה היה המשך טבעי ללמידה מהשטח עם התוצאות טריות מהתנור. גישת העריכה של פיוטר הייתה הקפדה על דיוק, סבלנות ובעיקר איפוק. לא "לעצב" את התמונה מחדש, אלא להוציא ממנה את מה שכבר קיים ולחזק את הסיפור הצילומי בעזרת דיוק הקומפוזיציה (קרוב) דיוק החשיפה והקונטרסטיות, דיוק לצבעים וכן "טיפול" באזורים רלוונטיים בעזרת מסיכות. הוא פתח בתנאים הבסיסיים בהם ראוי לערוך את התמונות: חדר חשוך יחסית, מסך מכויל או לכל הפחות מסך איכותי שידוע בתצוגת צבעים אותנטית, ושלווה נפשית פנימית לתת מספיק זמן לתהליך. לא פחות חשוב, העריכה מתחילה מבחירת התמונות הנכונות. לדבריו, עריכה לא מתחילה בסליידרים ותיקונים כאלה ואחרים – אלא בבחירה של התמונה שמרגשת אותך, שמספרת משהו, ייחודית ויצירתית בעיניך וכמובן תמונה שנבנתה נכון ברמה הטכנית והקומפוזיציונית. עבודת עריכה כללית על הפריים כולו לצד עריכה סלקטיבית באזורי עניין ספציפיים, כמו הבהרת הכנסיה, הוספת "קריספיות" לעצים וכד - מייצרים תוצאה הרבה יותר מרשימה מחומרי הגלם שצולמו בזמן אמת בשלב העבודה בתוכנת העריכה, פיוטר נתן חשיבות גדולה לדיוק, בכל היבט אפשרי. יצירת חיתוך נכון ודיוק הקומפוזיציה הסופית דגש על יחסי רוחב-גובה קבועים וידועים כמו 3:2, 16:10, 16:9 וכו' (המלצה חמה לא לעבוד עם חיתוכים Free Style). עבודה עם סרגלי החשיפה, הקונטרסטיות והטונים השונים (Blacks, Shadows, Highlights, Whites). דיוק בגווני הצבע בעזרת White Balance ופאנל ה-Color Mixer שימוש מדויק בכלים כמו Clarity, Texture לחידוד התמונה וכן המלצה חמה שלא להשתמש בסרגל ה-Dehaze שעלול להכניס עיוותים הרסניים עבודה עדינה עם מסכות, כדי להדגיש אזורים מסוימים או כדי לאזן בין שמיים לקרקע. זהירות רבה עם קצוות הפריים – לא להשאיר שם הסחות דעת בצורת כתמי אור, טקסטורות חזקות או צבעים עזים. מעל הכול, ריחפה לה ההבנה שעריכה היא רק התוספת, התבלין הסודי שמוסיפים לתמונה. תמונה טובה באמת מתחילה בשטח, בצילום עצמו, בהקדפה על האלמנטים החשובים ביותר - האור, הקומפוזיציה והטכניקה. עריכה יכולה לשפר – אבל היא לא תציל תמונה חסרת אור, קומפוזיציה לא מדויקת או סיפור לא ברור. פוטו טיפ מס' 7 - ומה עם מזג האוויר ותנאיי הצילום? הרי הטטרה, כמו כל אזור הררי אחר באירופה ובעולם (כמו הדולומיטים בצפון איטליה), לא אוהבים להתנהל לפי התחזית. עננים באים והולכים, לעיתים מסתירים את ההרים ואת השמש ולעיתים נפתחים, ערפל מתגנב בפתאומיות, הגשם מתחיל לטפטף ומשנה את התוכניות. כאן נכנס אחד מהשיעורים היפים ביותר של הטיול: ללמוד לראות את ההזדמנות שבתוך חוסר השלמות לצד הקפדה על תנאיי הצילום האופטימליים. באחד מהמקרים, הגענו ללוקיישן מלא בערפל שאטם לחלוטין את הנוף והסתיר את החלקים הכי יפים בו. אבל דווקא בתוך הסיטואציה הזו, צילמנו את אחד הפריימים המיוחדים של הטיול, דווקא בזכות הגישה המינימליסטית והמסתורית שהערפל יצר לנו. ערפילים שכיסו את הנוף יצרו הזדמנות לפריים ייחודי ומסתורי למדי באחת מנקודות העצירה בטיול בהרי הטטרה במקרה אחר, הבנו שפריים מסוים צולם בתנאיי אור ירודים, והחלטנו להגיע לאותו הלוקיישן שוב, גם אם זה נוגד את האינטואיציה שבחו"ל כדאי למצות עוד ועוד לוקיישנים במקום לחזור לאותו המקום שוב (כמובן, משהו שרלוונטי אולי לתיירים מן המניין ולא לציבור הצלמים). זה איפשר לנו לצלם את התמונה המרשימה ביותר, וכן כמובן ללמוד "ברגליים" את ההשפעה הניכרת של תנאיי האור ומזג האויר על התוצר הסופי. אפשר להגיע למקום, לצלם ולסמן V. ואפשר להגיע אליו פעם נוספת בתנאים הרבה יותר טובים ולקבל את הפריים המנצח. לסיום: צילום כחוויה מתמשכת בסופו של דבר, כל הידע, הכללים, הכלים והטכניקות – הם רק מסגרת ליצירה האומנותית. הדגש החשוב מכל הוא הנוכחות והחוויה. להיות בשטח. להתבונן. לראות. לחכות. להרגיש. לצלם מתוך חיבור ואינטואיציה. להביא את הסיפור הויזואלי הייחודי שלך לעולם וכמובן להנות מהדרך, לצד עוד כמה משוגעים על הדבר, בדיוק כמוך. הטיול הזה אמנם עסק בצילום ולמידה איך לקבל תמונות יפות, אבל הוא היה כל כך הרבה יותר מכך. הוא עסק ביכולת להתבונן בטבע, בנוף, באור – ובעצמנו. תודה ענקית לחברי הקבוצה על השותפות למסע מופלא וחוויה של פעם בחיים אם הגעתם עד לפה – קחו את אחד מהטיפים שלמדתם כאן, ונסו ליישם אותו היום. זה יכול להיות תרגיל של קומפוזיציה מינימליסטית, סבלנות לאור נכון, או חיפוש להעביק את הפריים בעזרת שכבות. צאו אל הטבע, אל הפארק ליד הבית, או סתם אל הגבעה שמאחורי השכונה – ותנסו לצלם סיפור, לא רק תמונה. ואם משהו ממה שקראתם כאן הצית בכם השראה לחוות, ללמוד ולהגיע למקומות מדהימים – נראה שהגיע הזמן להצטרף אלינו לטיול הבא. מוזמנים לבחון את לו"ז הטיולים הקרובים שלנו בקישור הבא. תודה שקראתם! שלכם, ויקטור. לכל טיולי הצילום של פוטוטריפס מוזמנים לצפות גם בהרצאה הבאה בערוץ היוטיוב שלנו כל מה ש-🔥 בפוטוטיפס - מעניין אתכם לשמוע עוד?

כן, לא, שחור, לבן? צילום בשחור לבן הוא אחד הכלים הכי חזקים, אלגנטיים ומרגשים בעולם הצילום. מצד אחד, הוא יכול להפוך תמונה פשוטה לדרמטית, אל זמנית ומלאת עומק. מצד שני, הוא גם עלול להפוך תמונה צבעונית, חיה ומרגשת למשהו קצת שטוח, אם מסירים ממנה את הצבע בצורה הלא נכונה. וזו בדיוק השאלה הגדולה: מתי נכון להמיר תמונה לשחור לבן, ומתי עדיף להשאיר אותה בצבע? התשובה הקצרה היא: כשזה משרת את הסיפור. התשובה הארוכה יותר - וההרבה יותר מעניינת - היא הנושא של המאמר הזה. חשיפות ארוכות בנמל תל אביב רוצים לצפות בסרטון על צילום בשחור לבן בערוץ היוטיוב שלנו? אל תשכחו לעשות Subscribe וללחוץ על הפעמון לקבלת סרטוני הדרכה נוספים בהמשך שחור לבן הוא לא פתרון קסם בואו נתחיל ממשהו חשוב: צילום בשחור לבן הוא לא פלסטר. לא כל תמונה שפחות הצליחה בצבע תהפוך פתאום ליצירת מופת רק כי הורדנו ממנה את הרוויה. זה קצת כמו לשים פילטר דרמטי על תמונת סלפי עייפה - לפעמים זה עובד, לפעמים זה רק מדגיש שישנו מעט מדי בלילה. מוזיאון תל אביב המרה לשחור לבן צריכה להיות החלטה מודעת. לא בריחה מצבעים בעייתיים, אלא בחירה אמנותית: מה אני רוצה שהצופה ירגיש? לאן אני רוצה שהעין שלו תלך? מה הסיפור שאני רוצה לספר? כשאנחנו מסירים את הצבע, אנחנו משנים את מרכז הכובד של התמונה. פתאום הצופה שם לב יותר לקומפוזיציה, לאור וצל, לטקסטורות, לקווים, לצורות, לקונטרסט ולרגע עצמו. וזה בדיוק הקסם. מתי כדאי להשאיר את התמונה בצבע? יש תמונות שבהן הצבע הוא לא קישוט - הוא הסיפור. דמות צבעונית באחת הנקודות האייקוניות בונציה חשבו למשל על זריחה מרהיבה עם שמיים כתומים וסגולים. על רקדנית פלמנקו בשמלה אדומה. על חשיפה ארוכה של אורות רכבים אדומים ולבנים בשעה הכחולה. על דמות בקרנבל בוונציה עם מסכה צבעונית ובגד עשיר בפרטים. במקרים כאלה, הצבע לא רק נמצא בתמונה - הוא מוביל אותה. כשמסירים את הצבע מתמונה כזו, לפעמים מסירים ממנה גם את הרגש. כביש "100 הימים", צפון איטליה פרגים בשדה מרהיב בקרבת נס ציונה הנה כמה מצבים שבהם בדרך כלל כדאי לחשוב פעמיים לפני המרה לשחור לבן: כשהצבע יוצר רגש צבעים חמים כמו אדום, כתום וצהוב יכולים ליצור תחושה של תשוקה, אנרגיה, חום או דרמה. צבעים קרים כמו כחול וירוק יכולים ליצור שקט, מסתורין, רוגע או מרחק. אם הצבע הוא חלק משמעותי מהחוויה הרגשית של התמונה - כנראה שיש לו תפקיד חשוב. פורטרט ממדגסקר כשהצבע יוצר הפרדה בין הנושא לרקע לפעמים נקודת צבע אחת עושה את כל ההבדל. אדם עם מעיל אדום ברחוב אפור, מטרייה צהובה ביום גשום, או דמות עם מכנס כתום בתוך סביבה מונוכרומטית כמעט לגמרי. במקרים כאלה הצבע עוזר לצופה להבין מיד מה חשוב בתמונה. אם נמיר לשחור לבן, ייתכן שהנושא ייבלע ברקע. הרכבת הקלה בתל אביב כשהצבע מייצר הרמוניה שילובים כמו כחול וצהוב, כתום וסגול, ירוק ואדום - יכולים ליצור עניין ויזואלי חזק מאוד. אם הצילום נשען על מערכת היחסים בין הצבעים, כדאי לשמור עליהם. לא כל תמונה גרפית או גיאומטרית חייבת להפוך לשחור לבן. לפעמים דווקא הצבע מחזק את הגרפיות. קצאל, הציפור הלאומית של גוואטמלה, דווקא בקוסטה ריקה מתי צילום בשחור לבן עובד מצוין? צילום בשחור לבן עובד במיוחד טוב כאשר הצבע פחות חשוב - או כאשר הוא אפילו מפריע. יש תמונות שבהן הצבע פשוט גונב את ההצגה. לא כי הוא יפה במיוחד, אלא כי הוא מושך את העין למקומות הלא נכונים. למשל, סצנה עם קומפוזיציה נהדרת, אור דרמטי וקווים חזקים, אבל ברקע יש שלל צבעים אקראיים שמבלבלים את הצופה. ברגע שמסירים את הצבע, הכל מתנקה. פתאום נשארים עם הדברים הבסיסיים והבוסריים יותר: אור, צורה, טקסטורה, מבנה וסיפור. מידטאון תל אביב הרכבת הקלה בתל אביב פוטו טיפ מס' 1 - חפשו קונטרסט שחור לבן אוהב קונטרסט. אור מול צל, בהיר מול כהה, רך מול קשה, קטן מול גדול. כשאתם מתבוננים בסצנה ושוקלים לצלם או לערוך אותה בשחור לבן, שאלו את עצמכם: האם יש כאן משחק מעניין בין אזורים בהירים וכהים? למשל, בניין מואר מצד אחד ומוצל מצד שני. דמות כהה על רקע בהיר. חלון עם אור חזק בתוך חדר חשוך. כל אלה יכולים לעבוד נהדר בצילום בשחור לבן. מוזיאון תל אביב חוף Inch Beach באירלנד פוטו טיפ מס' 2 - שימו לב לטקסטורות אבנים, עצים, עננים, מים, מבנים אורבניים, חלונות, קירות מתקלפים, המוני אנשים, קפלי בד, עור פנים, שלג, זכוכית, מתכת - כל אלה יכולים לקבל חיים חדשים בשחור לבן. בלי צבע, העין מתחילה להרגיש את התמונה כמעט במגע. היא שמה לב לחספוס, לעדינות, לשכבות ולפרטים הקטנים. בצילום נוף, צילום רחוב, צילום אדריכלות ואפילו צילום פורטרטים, טקסטורה יכולה להיות מרכיב משמעותי מאוד בהחלטה להמיר לשחור לבן. גלריית אומברטו טקס חג הסיגד של העדשה האתיופית, ירושלים חוף Kinard Beach אירלנד פוטו טיפ מס' 3 - בדקו אם הצבע מסיח את הדעת זו אולי השאלה הכי חשובה: האם הצבע עוזר לתמונה - או מפריע לה? אם יש בתמונה צבעים חזקים שלא קשורים לסיפור, בגדים צבעוניים שמושכים את העין מהנושא, שלטים בולטים מדי, רקע עמוס או גוונים שלא עובדים טוב יחד - ייתכן שהמרה לשחור לבן תעשה סדר בבלאגן. צילום בשחור לבן יכול להפוך סצנה עמוסה למדויקת יותר. הוא מפשט את הפריים ומחזיר את תשומת הלב למה שחשוב באמת. לחשוב בשחור לבן כבר בזמן הצילום הרבה צלמים ממירים לשחור לבן רק בשלב העריכה, וזה לגמרי בסדר, רובנו פועלים כך. אבל ככל שמתקדמים, כדאי להתחיל לפתח יכולת "לראות בשחור לבן" כבר בשטח. מה זה אומר "לראות בשחור לבן? זה אומר שבזמן שאתם מצלמים, אתם פחות שואלים "איזה צבע יפה יש פה?", ויותר שואלים: איפה האור? איפה הצל? מה הצורה המרכזית בפריים? האם יש קווי הולכה? האם יש טקסטורה מעניינת? האם הקומפוזיציה חזקה גם בלי צבע? זו חשיבה צילומית שמחזירה אותנו לבייסיק של הצילום - קומפוזיציה, אור וחשיפה, פוקוס, רגע, סיפור. בדיוק הדברים שאנחנו אוהבים לתרגל בסדנאות הצילום והטיולים שלנו כי הם הבסיס לכל תמונה טובה - בצבע או בשחור לבן. זה לא אומר שאתם צריכים להעביר את הגדרות המצלמה שלכם לצילום בשחור לבן (אם כי, יש לא מעט צלמים שעושים זאת, כדי להתמקד בזמן אמת בנושאים הבסיסיים הללו). אבל זה כן אומר שכדאי לפתח את ה"פילטר המנטלי" שחוסם את הצבע ומונע ממנו להגיע לתהליך ההתבוננות שלכם וקבלת ההחלטות הצילומיות. מוזיאון הסובלנות בירושלים שחור לבן או צבע? יותר טוב או פחות טוב? תגידו אתם, מהתבוננות בתמונות הבאות - איזו תמונה יותר טובה ואיזו פחות? האם זאת בכלל השאלה הנכונה? 😉 בעייני, אין טוב יותר או טוב פחות ברמה האבסולוטית. לכל אחת אחד מאיתנו יש את העין, הלב והפרשנות שלו, וכל אחד יכול לבחור אחרת את מה שהכי מתאים לו. . הדיון סביב מה נכון ומתאים יותר לתמונה זו או אחרת הוא מרתק, במיוחד כשהתשובה היא לא חד משמעית שכולם מסכימים עליה. זה מעניין בפרט כי כולם צודקים, גם אלה שאומרים "ברור ששחור לבן" וגם אלה שמתנגדים, כי אוהבים את גרסת הצבע. ההזמנה שלי אליכם היא לחשוב על הנושא יותר בהיבט של רגש והחוויה שנוצרת אצלכם כשאתם צופים בתמונה. האם הוא מעניינת יותר או פחות בזכות הצבע? האם דווקא הגרסה בשחור לבן מספרת סיפור אותנטי יותר? ובמילים פשוטות - איזו תמונה יותר "עושה לי את זה"? ניפוץ גלים בחוף סוער בדרום מערב אירלנד אותה הדרמה אבל בצבע ומה לגבי עריכה בלייטרום? עריכת תמונות בלייטרום היא שלב משמעותי מאוד בצילום בשחור לבן. המרה פשוטה ל-B&W היא רק נקודת פתיחה, לא סוף התהליך. אחרי ההמרה לשחור לבן כדאי לעבוד בעדינות על כמה דברים: קונטרסט כללי - כדי לחזק את הדרמה או לרכך את התמונה האיזון בין Whites ו-Blacks - כדי לקבוע את נקודות הקצה של הבהיר והכהה האיזון בין Highlights ו-Shadows - כדי לדייק את האור והצל (ומה שביניהם) לבחון את ההשפעה של Texture ו-Clarity - כדי להבליט או לרכך טקסטורות לבחון את ההשפעה של Color Mix במצב שחור לבן - כדי לשלוט באיך צבעים מקוריים מתורגמים לגווני אפור החלק האחרון חשוב במיוחד. גם כשאנחנו רואים תמונה בשחור לבן, הצבעים המקוריים עדיין משפיעים על גווני האפור. שמיים כחולים, חול צהוב, עלים ירוקים ובגד אדום - כל אחד מהם יכול להפוך לבהיר או כהה יותר בהתאם לעריכה. באמצע הדרך אי שם ברחבי אירלנד מינימליזם באירלנד לא ארחיב כאן יתר על המידה על נושא העריכה, כי הוא משמעותי מאד בפני עצמו. אם זה מעניין אתכם, תכתבו לי בתגובות שאדע לכתוב מאמר בנושא, או להקליט סרטון בערוץ היוטיוב שלנו. תרגיל קצר לצלמים: צבע מול שחור לבן שתצאו מכאן לא רק עם ידע אם גם עם הפרקטיקה :) שלב 1 בחרו 5 תמונות שלכם מהחודשים האחרונים. רצוי תמונות שונות - נוף, רחוב, אנשים, אדריכלות, טבע או כל ז'אנר אחר שאתם אוהבים. שלב 2 עכשיו ערכו לכל תמונה שתי גרסאות: גרסה אחת בצבע.גרסה אחת בשחור לבן. אחרי העריכה, אל תחליטו מיד. תנו להן לנוח כמה דקות (ואף יותר מכך), ורק אז חזרו אליהן. שלב 3 אחרי ההתבוננות בתמונות, שאלו את עצמכם - איזו גרסה מרגשת אותי יותר? איפה הסיפור ברור יותר? האם הצבע מוסיף או גונב פוקוס? האם בשחור לבן התמונה התחזקה או איבדה משהו? לאן העין שלי הולכת קודם? שלב 4 קבלו החלטה איזו גרסה לשמור ותמחקו את הגרסה השניה. זה תרגיל פשוט, אבל הוא יכול ללמד המון על הדרך שבה אתם מתבוננים ביצירות שלכם. ואם גיליתם משהו מעניין - שתפו את המאמר עם חבר או חברה שמצלמים, והשוו ביניכם את הבחירות. לפעמים דווקא הדיון על למה בחרנו בצבע או בשחור לבן מלמד לא פחות מהצילום עצמו. העץ הבודד, גרסת סלובניה חודש מאי בחדר כושר לצילום - חודש צילום שחור לבן במאי הקרוב בחדר כושר לצילום אנחנו מקדישים את כל החודש לצילום בשחור לבן. זה בדיוק המקום לקחת את כל השאלות האלה - מתי הצבע משרת את התמונה, מתי הוא מסיח את הדעת, איך חושבים בשחור לבן, איך עובדים עם אור, קומפוזיציה, טקסטורות וקונטרסט - ולהפוך אותן לתרגול מעשי. כי בסוף, צילום שחור לבן לא לומדים רק מקריאה. צריך לצאת לשטח, לצלם, להשוות, לערוך, לקבל משוב ולדייק את העין. כמו חדר כושר אמיתי, רק עם פחות זיעה ויותר מצלמות. בדרך כלל 😉 זה לא לכולם, אבל מי מכם שכן יבחר להצטרף למועדון שלנו - צפויה לכם חווית למידה והעמקה באחד הנושאים המעניינים בעולם הצילום. לסיכום - שחור לבן הוא החלטה, לא ברירת מחדל צילום בשחור לבן הוא שפה. וכמו כל שפה, צריך להבין מתי להשתמש בה. כשהצבע הוא חלק מהרגש, מהאווירה ומהסיפור - תשאירו אותו. תנו לו לעבוד בשבילכם. כשהצבע מסיח את הדעת, גונב פוקוס, מחליש את הקומפוזיציה או מספר סיפור שלא התכוונתם לספר - נסו להסיר אותו. ייתכן שמתחת לכל הצבע הזה מסתתרת תמונה הרבה יותר חזקה. הקתדלרה של נאפולי ובסוף, מעבר לכל הכללים, יש שאלה אחת פשוטה: איזו גרסה מרגשת אתכם יותר? אם התמונה בשחור לבן גורמת לכם לעצור רגע, לחייך, להרגיש, להסתכל שוב - כנראה שאתם בכיוון הנכון. צאו לצלם, עדיף עם חברים טובים, תשוו גרסאות, תתנסו, תטעו, תדייקו, ובעיקר - תזכרו ששחור לבן הוא לא פחות צבעוני. הוא פשוט צבעוני באור ובצל, בסיפור וברגש. שלכם באהבה, ויקטור. רוצים להמשיך לפתח את כישורי הצילום שלכם ולהתמיד גם בשגרה היומיות והלו"ז העמוס? הצטרפו ל"חדר כושר לצילום" – מועדון הצילום הייחודי שלנו. זה יהיה המקום שלכם ללמוד ולטפח את כשרון הצילום במסגרת מקצועית וקהילה תומכת שתעזור לכם להתמיד ולהתפתח. בכל חודש מחכה לכם נושא מרתק חדש, הרצאות זום מעשירות, מפגש צילום בשטח, שיעורי משוב בקבוצות קטנות וליווי של המדריכים המובילים בתחום. כחברי המועדון תהנו גם ממעטפת מקצועית מלאה: 📽️ ספריית VOD עשירה של כל ההרצאות שהתקיימו במועדון מאז הוא הוקם (מעל 50 הרצאות ושיעורי צילום במגוון נושאים) ✨ אתגרי צילום וקוויזים קלילים במהלך החודש ▶️ גישה חופשית לכל קורסי האונליין של פוטו טיפס* 🤖 מנטור AI לצילום שעונה לשאלות, מייצר אתגרי צילום, נותן משוב לתמונות ועוד (זמין 24/7) *למנויים החצי שנתיים והשנתיים רוצים לנסות ולחוות את המועדון? הצטרפו לחודש התנסות ב-50% הנחה. כל הפרטים מחכים לכם כאן:

בואו ללמוד צילום עם פוטו טיפס: קורסים, סדנאות, טיולים בחו"ל ומועדון "חדר כושר לצילום". באתר תמצאו מאמרים מקצועיים וכלים דיגיטליים בלעדיים לקהילת הצלמים. בואו להיות הצלמים שתמיד חלמתם להיות ברוכים הבאים לבית החם לחובבי הצילום בישראל חדר כושר לצילום מועדון לחובבי צילום שרוצים להפוך את הצילום לדרך חיים פיתוח עקבי של כישורי הצילום לפרטים נוספים סדנאות צילום מעשיות להתנסות מדויקת בז'אנר צילום שמעניין אתכם כולל שיעורי משוב בזום לפרטים נוספים קורסי מאסטר קלאס להעמקה והתמקצעות בנושאים מתקדמים בקבוצות קטנות ויחס הנחיה אישי לפרטים נוספים טיולי צילום לחו"ל לפרוץ את גבולות היצירה ביעדים מרתקים מסביב לעולם נוצרו ע"י צלמים, עבור צלמים לפרטים נוספים מה הבוגרים שלנו אומרים החל מאימוני צילום שבועיים במועדון 'חדר כושר לצילום', דרך סדנאות וקורסי מאסטר קלאס להתמקצעות והעמקה ועד לטיולי צילום לחו"ל שמרחיבים את גבולות היצירה בואו להיות הצלמים שתמיד חלמתם להיות אם אתם כאן, כנראה שהאהבה לצילום היא חלק בלתי נפרד מכם החזון שלנו הוא ליצור עבורכם את השילוב המנצח בין פיתוח כישורי הצילום שלכם לחווית למידה מעוררת השראה וצמיחה פיתחנו עבורכם מערכת לימודית שלמה שנועדה להפוך את הכישרון שלכם לתמונות מרהיבות - מהקליק הראשון ועד לקצה העולם החזון והדרך שלנו ברוכים הבאים מויקטור זיסלין, מייסד פוטוטיפס המועדון היחיד מסוגו בישראל שבו מתמידים בלמידה ולעולם לא מפסיקים לצלם הצטרפו ל חודש התנסות במועדון ותזכו ב: ✅ פיתוח עקבי של כישורי הצילום, השפה הצילומית וראיה יצירתית 📸 מפגשי שטח, הרצאות, אתגרים, שיעורי משוב מקצועיים 🤖 שיעורי צילום אישיים עם מנטור AI (פרטים בקרוב) חודש ראשון: התנסות ב-50% הנחה לפרטים נוספים והצטרפות לאיזה טיול צילום לחו"ל תרצו להצטרף? רומניה וטרנסילבניה - טיול צילום תרבויות, נופים וצוענים 17.6.26 עד 22.6.26 לפרטים והרשמה האלפים האוסטריים - טיול צילום נופים וטבע בשיא העונה 1.7.26 עד 8.7.26 לפרטים והרשמה רומניה וטרנסילבניה - טיול צילום צוענים, תרבות ונופים 22.7.26 עד 27.7.26 לפרטים והרשמה אלבניה - מסע צילום לפנינת הבלקן - תרבות, אנשים ונופים 1.9.26 עד 8.9.26 לפרטים והרשמה אתיופיה - מסע צילום אנתרופולוגי בין השבטים האבודים 4.10.26 עד 13.10.26 לפרטים והרשמה סלובניה בשלכת - טיול מאסטר קלאס בצילום נופים 11.10.26 עד 18.10.26 לפרטים והרשמה דולומיטים בשלכת - טיול מאסטר קלאס בצילום נופים 19.10.26 עד 26.10.26 לפרטים והרשמה מדיירה (פורטוגל) - טיול מאסטר קלאס בצילום נופים 29.10.26 עד 5.11.26 לפרטים והרשמה תאילנד - מסע צילום אקזוטי בין תרבויות ונופים 4.11.26 עד 17.11.26 לפרטים והרשמה טוסקנה - טיול מאסטר קלאס בצילום נופים 26.11.26 עד 3.12.26 לפרטים והרשמה קוסטה ריקה - טיול צילום טבע, חיות אקזוטיות ומאקרו 10.1.27 עד 21.1.27 לפרטים והרשמה קרנבל המסיכות בונציה - טיול מאסטר קלאס בצילום יצירתי 31.1.27 עד 4.2.27 לפרטים והרשמה צפון מזרח הודו: בין טבע לתרבות 15.3.27 עד 26.3.27 לפרטים והרשמה רומניה באביב הפורח - מאסטר קלאס בצילום נופים 29.4.27 עד 6.5.27 לפרטים והרשמה רומניה וטרנסילבניה - טיול צילום תרבויות, נופים וצוענים 17.6.26 עד 22.6.26 לפרטים והרשמה האלפים האוסטריים - טיול צילום נופים וטבע בשיא העונה 1.7.26 עד 8.7.26 לפרטים והרשמה רומניה וטרנסילבניה - טיול צילום צוענים, תרבות ונופים 22.7.26 עד 27.7.26 לפרטים והרשמה אלבניה - מסע צילום לפנינת הבלקן - תרבות, אנשים ונופים 1.9.26 עד 8.9.26 לפרטים והרשמה אתיופיה - מסע צילום אנתרופולוגי בין השבטים האבודים 4.10.26 עד 13.10.26 לפרטים והרשמה סלובניה בשלכת - טיול מאסטר קלאס בצילום נופים 11.10.26 עד 18.10.26 לפרטים והרשמה דולומיטים בשלכת - טיול מאסטר קלאס בצילום נופים 19.10.26 עד 26.10.26 לפרטים והרשמה מדיירה (פורטוגל) - טיול מאסטר קלאס בצילום נופים 29.10.26 עד 5.11.26 לפרטים והרשמה תאילנד - מסע צילום אקזוטי בין תרבויות ונופים 4.11.26 עד 17.11.26 לפרטים והרשמה טוסקנה - טיול מאסטר קלאס בצילום נופים 26.11.26 עד 3.12.26 לפרטים והרשמה קוסטה ריקה - טיול צילום טבע, חיות אקזוטיות ומאקרו 10.1.27 עד 21.1.27 לפרטים והרשמה קרנבל המסיכות בונציה - טיול מאסטר קלאס בצילום יצירתי 31.1.27 עד 4.2.27 לפרטים והרשמה צפון מזרח הודו: בין טבע לתרבות 15.3.27 עד 26.3.27 לפרטים והרשמה רומניה באביב הפורח - מאסטר קלאס בצילום נופים 29.4.27 עד 6.5.27 לפרטים והרשמה רומניה וטרנסילבניה - טיול צילום תרבויות, נופים וצוענים 17.6.26 עד 22.6.26 לפרטים והרשמה האלפים האוסטריים - טיול צילום נופים וטבע בשיא העונה 1.7.26 עד 8.7.26 לפרטים והרשמה רומניה וטרנסילבניה - טיול צילום צוענים, תרבות ונופים 22.7.26 עד 27.7.26 לפרטים והרשמה אלבניה - מסע צילום לפנינת הבלקן - תרבות, אנשים ונופים 1.9.26 עד 8.9.26 לפרטים והרשמה אתיופיה - מסע צילום אנתרופולוגי בין השבטים האבודים 4.10.26 עד 13.10.26 לפרטים והרשמה סלובניה בשלכת - טיול מאסטר קלאס בצילום נופים 11.10.26 עד 18.10.26 לפרטים והרשמה דולומיטים בשלכת - טיול מאסטר קלאס בצילום נופים 19.10.26 עד 26.10.26 לפרטים והרשמה מדיירה (פורטוגל) - טיול מאסטר קלאס בצילום נופים 29.10.26 עד 5.11.26 לפרטים והרשמה תאילנד - מסע צילום אקזוטי בין תרבויות ונופים 4.11.26 עד 17.11.26 לפרטים והרשמה טוסקנה - טיול מאסטר קלאס בצילום נופים 26.11.26 עד 3.12.26 לפרטים והרשמה קוסטה ריקה - טיול צילום טבע, חיות אקזוטיות ומאקרו 10.1.27 עד 21.1.27 לפרטים והרשמה קרנבל המסיכות בונציה - טיול מאסטר קלאס בצילום יצירתי 31.1.27 עד 4.2.27 לפרטים והרשמה צפון מזרח הודו: בין טבע לתרבות 15.3.27 עד 26.3.27 לפרטים והרשמה רומניה באביב הפורח - מאסטר קלאס בצילום נופים 29.4.27 עד 6.5.27 לפרטים והרשמה הסדנאות הקרובות סדנת צילום בע"ח, ציפורים וטבע בגולן ואזור החרמון יום שישי 5.6.26 יום שלם לפרטים והרשמה מצלמים גאווה: צילום רחוב ותפיסת הרגע במצעד הגאווה בתל אביב יום שישי 12.6.26 בשעה 12:00 בצהריים לפרטים והרשמה סדנת תאורה מעשית - שליטה בפלאש און-קאמרה יום חמישי 18.6.26 בשעה 18:00 לפרטים והרשמה סדנת תאורה מעשית - צילום פורטרט אנושי בסטודיו יום חמישי 30.7.26 בשעה 19:30 לפרטים והרשמה סדנת צילום רחוב בשוק התקווה יום שישי 4.9.26 בשעה 8:00 בבוקר לפרטים והרשמה סדנת צילום בע"ח, ציפורים וטבע בגולן ואזור החרמון יום שישי 5.6.26 יום שלם לפרטים והרשמה מצלמים גאווה: צילום רחוב ותפיסת הרגע במצעד הגאווה בתל אביב יום שישי 12.6.26 בשעה 12:00 בצהריים לפרטים והרשמה סדנת תאורה מעשית - שליטה בפלאש און-קאמרה יום חמישי 18.6.26 בשעה 18:00 לפרטים והרשמה סדנת תאורה מעשית - צילום פורטרט אנושי בסטודיו יום חמישי 30.7.26 בשעה 19:30 לפרטים והרשמה סדנת צילום רחוב בשוק התקווה יום שישי 4.9.26 בשעה 8:00 בבוקר לפרטים והרשמה סדנת צילום בע"ח, ציפורים וטבע בגולן ואזור החרמון יום שישי 5.6.26 יום שלם לפרטים והרשמה מצלמים גאווה: צילום רחוב ותפיסת הרגע במצעד הגאווה בתל אביב יום שישי 12.6.26 בשעה 12:00 בצהריים לפרטים והרשמה סדנת תאורה מעשית - שליטה בפלאש און-קאמרה יום חמישי 18.6.26 בשעה 18:00 לפרטים והרשמה סדנת תאורה מעשית - צילום פורטרט אנושי בסטודיו יום חמישי 30.7.26 בשעה 19:30 לפרטים והרשמה סדנת צילום רחוב בשוק התקווה יום שישי 4.9.26 בשעה 8:00 בבוקר לפרטים והרשמה סדנת צילום בע"ח, ציפורים וטבע בגולן ואזור החרמון יום שישי 5.6.26 יום שלם לפרטים והרשמה מצלמים גאווה: צילום רחוב ותפיסת הרגע במצעד הגאווה בתל אביב יום שישי 12.6.26 בשעה 12:00 בצהריים לפרטים והרשמה סדנת תאורה מעשית - שליטה בפלאש און-קאמרה יום חמישי 18.6.26 בשעה 18:00 לפרטים והרשמה סדנת תאורה מעשית - צילום פורטרט אנושי בסטודיו יום חמישי 30.7.26 בשעה 19:30 לפרטים והרשמה סדנת צילום רחוב בשוק התקווה יום שישי 4.9.26 בשעה 8:00 בבוקר לפרטים והרשמה סדנת צילום בע"ח, ציפורים וטבע בגולן ואזור החרמון יום שישי 5.6.26 יום שלם לפרטים והרשמה מצלמים גאווה: צילום רחוב ותפיסת הרגע במצעד הגאווה בתל אביב יום שישי 12.6.26 בשעה 12:00 בצהריים לפרטים והרשמה סדנת תאורה מעשית - שליטה בפלאש און-קאמרה יום חמישי 18.6.26 בשעה 18:00 לפרטים והרשמה סדנת תאורה מעשית - צילום פורטרט אנושי בסטודיו יום חמישי 30.7.26 בשעה 19:30 לפרטים והרשמה סדנת צילום רחוב בשוק התקווה יום שישי 4.9.26 בשעה 8:00 בבוקר לפרטים והרשמה סדנת צילום בע"ח, ציפורים וטבע בגולן ואזור החרמון יום שישי 5.6.26 יום שלם לפרטים והרשמה מצלמים גאווה: צילום רחוב ותפיסת הרגע במצעד הגאווה בתל אביב יום שישי 12.6.26 בשעה 12:00 בצהריים לפרטים והרשמה סדנת תאורה מעשית - שליטה בפלאש און-קאמרה יום חמישי 18.6.26 בשעה 18:00 לפרטים והרשמה סדנת תאורה מעשית - צילום פורטרט אנושי בסטודיו יום חמישי 30.7.26 בשעה 19:30 לפרטים והרשמה סדנת צילום רחוב בשוק התקווה יום שישי 4.9.26 בשעה 8:00 בבוקר לפרטים והרשמה קורסי מאסטר קלאס קורס מאסטר קלאס - צילום מאקרו עם נדב בגים נדב בגים לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום רחוב יצירתי עם גלעד בנארי גלעד בנארי לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום פיין ארט עם גלעד בן שץ בהובלת גלעד בן שץ לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום התרשמותי עם גלעד בנארי (מועד חדש בקרוב) גלעד בנארי לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - סטוריטלינג בצילום עם לימור צדוק וויקטור זיסלין (מועד חדש בקרוב) לימור צדוק וויקטור זיסלין לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - חשיפות ארוכות עם ויקטור זיסלין (מועד חדש בקרוב) ויקטור זיסלין לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום מאקרו עם נדב בגים נדב בגים לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום רחוב יצירתי עם גלעד בנארי גלעד בנארי לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום פיין ארט עם גלעד בן שץ בהובלת גלעד בן שץ לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום התרשמותי עם גלעד בנארי (מועד חדש בקרוב) גלעד בנארי לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - סטוריטלינג בצילום עם לימור צדוק וויקטור זיסלין (מועד חדש בקרוב) לימור צדוק וויקטור זיסלין לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - חשיפות ארוכות עם ויקטור זיסלין (מועד חדש בקרוב) ויקטור זיסלין לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום מאקרו עם נדב בגים נדב בגים לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום רחוב יצירתי עם גלעד בנארי גלעד בנארי לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום פיין ארט עם גלעד בן שץ בהובלת גלעד בן שץ לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום התרשמותי עם גלעד בנארי (מועד חדש בקרוב) גלעד בנארי לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - סטוריטלינג בצילום עם לימור צדוק וויקטור זיסלין (מועד חדש בקרוב) לימור צדוק וויקטור זיסלין לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - חשיפות ארוכות עם ויקטור זיסלין (מועד חדש בקרוב) ויקטור זיסלין לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום מאקרו עם נדב בגים נדב בגים לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום רחוב יצירתי עם גלעד בנארי גלעד בנארי לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום פיין ארט עם גלעד בן שץ בהובלת גלעד בן שץ לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום התרשמותי עם גלעד בנארי (מועד חדש בקרוב) גלעד בנארי לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - סטוריטלינג בצילום עם לימור צדוק וויקטור זיסלין (מועד חדש בקרוב) לימור צדוק וויקטור זיסלין לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - חשיפות ארוכות עם ויקטור זיסלין (מועד חדש בקרוב) ויקטור זיסלין לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום מאקרו עם נדב בגים נדב בגים לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום רחוב יצירתי עם גלעד בנארי גלעד בנארי לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום פיין ארט עם גלעד בן שץ בהובלת גלעד בן שץ לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - צילום התרשמותי עם גלעד בנארי (מועד חדש בקרוב) גלעד בנארי לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - סטוריטלינג בצילום עם לימור צדוק וויקטור זיסלין (מועד חדש בקרוב) לימור צדוק וויקטור זיסלין לפרטים והרשמה קורס מאסטר קלאס - חשיפות ארוכות עם ויקטור זיסלין (מועד חדש בקרוב) ויקטור זיסלין לפרטים והרשמה לימודי צילום אונליין קורסים אונליין אתגרי צילום קורס פוקוס ועומק שדה בצילום - איך לצלם תמונות חדות 96 משתתפים ‏290.00 ‏₪ או 2 תכניות זמינות לפרטים והרשמה קורס לייטרום אונליין 175 משתתפים ‏475.00 ‏₪ או 2 תכניות זמינות לפרטים והרשמה צלמים חכמים - קורס צילום בסמארטפון - בהנחיית אודי מוצני 98 משתתפים ‏190.00 ‏₪ או 2 תכניות זמינות לפרטים והרשמה רוצים להתייעץ איתנו? תאמו שיחת יעוץ עם צוות בית הספר בתאריך ושעה שנוחים לכם ונשמח לענות על כל שאלה שיש לכם לתיאום שיחת יעוץ ללא התחייבות מאמרים אחרונים בבלוג 125 + שנות ניסיון מצטבר של צוות המדריכים שלנו 260 + מאמרים בבלוג ושיעורי צילום בספריית ה-VOD 650 + טיולים בלתי נשכחים, סדנאות ו קורסים 3,200 + בוגרים ומשתתפי טיולים שהגשימו איתנו חלום צילומי 15,000 + חברים בקהילת הצילום שלנו קבלו מאיתנו את 'ערכת ההזנקה בצילום' במתנה 🎯 לקבלת המתנה

ראשי מה תלמדו בקורס גלריה למי מיועד הקורס סילבוס ולו"ז צוות ההדרכה ביקורות בוגרים עלויות ומה כלול הרשמה לקורס תנאים רוצים להתיעץ? קורס מאסטר קלאס - חשיפות ארוכות עם ויקטור זיסלין (מועד חדש בקרוב) לחצו כאן להרשמה לפרטים נוספים המשיכו לגלול איפה? פעילות פרונטלית באזור המרכז והשרון לימוד עיוני אונליין בזום מי מנחה? ויקטור זיסלין מתי? יפורסם בקרוב מאסטר קלאס בן 5 מפגשים בצילום חשיפות ארוכות - זמן, תנועה ומה שביניהם צילום בחשיפה ארוכה הוא הרבה מעבר לטכניקה, הוא הזמנה להתבונן על העולם בקצב אחר, להפסיק לתעד את המציאות כפי שהעין רואה אותה, ולהתחיל לצייר עם האלמנטים הנעים באופן שהעין האנושית לא יכולה לתפוס. בקורס הזה, נצא יחד למסע שבו נלמד לא רק איך להפעיל את הציוד והטכניקות השונות, אלא איך לזהות ולממש את הפוטנציאל האמנותי החבוי בכל פריים בעזרת החשיפה הארוכה. זהו קורס שנועד לאתגר את המחשבה ולעודד את היצירתיות. קורס מאסטר קלאס - חשיפות ארוכות עם ויקטור זיסלין (מועד חדש בקרוב) סגנון התמונות שתלמדו לצלם בקורס ציוד צילום מומלץ מצלמה עם יכולת שליטה ידנית בפרמטרים מגוון עדשות - אולטרא רחבה (15-35 וכד') / רחבה (24-70 וכד') / טלה (70-200 וכד') / עדשות פריים במגוון טווחים חצובה שלט חוטי/אלחוטי (לא חובה) פילטרים מסוג ND, GND, CPL * עדיפות למערכת פילטרים מורכבת על העדשה עם פילטרים מרובעים למי מיועד הקורס? הקורס נבנה עבור צלמים חובבים/מקצועיים בעלי ניסיון שמבקשים להרחיב את ארגז הכלים שלהם למחוזות יצירתיים ומורכבים יותר. אם אתם מחפשים להכניס את אלמנט הזמן לתמונות, להבין לעומק את מהות החשיפה הארוכה, להבין את הצדדים הטכניים ולייצר פריימים בעלי מראה ייחודי ומהפנט - מקומכם איתנו. הקורס מתאים לכם במיוחד אם: אתם שולטים ביסודות: יש לכם ידע וניסיון בתפעול המצלמה ואתם מרגישים בנוח עם משולש החשיפה ושיטות הפוקוס. אתם רוצים לעלות שלב בקומפוזיציה: אתם מחפשים ללמוד איך לבנות פריים מורכב, נקי ומדויק יותר תוך שימוש באלמנטים של תנועה ומריחה. אתם מחפשים ביטוי אמנותי: אתם לא מסתפקים בתיעוד הקיים ורוצים ללמוד איך להפוך נוף יפה ליצירת אמנות של ממש באמצעות טכניקות חשיפה מתקדמות. סילבוס הקורס ולוחות הזמנים נושאי המפגשים ותאריכים תאריכים למחזור הבא יפורסמו בקרוב מפגש 1 - עיוני אונליין בזום היכרות עם עקרונות ה-Long Exposure, סוגי פילטרים (ND, GND, CPL), חישובי חשיפה ובניית קומפוזיציה שמתאימה למריחת זמן. הכנה טכנית לקראת היציאות לשטח. מפגש 2 - מעשי פרונטלי נמל תל אביב מפגש שטח מוקדם באור ראשון תרגול מעשי של צילום באור רך עם הזריחה. נלמד איך להתמודד עם שינויי האור המהירים של הבוקר, עבודה עם חצובות על קו המים ויצירת מרקמים חלקים בים ובעננים. מפגש 3 - מעשי פרונטלי תל אביב צילום חשיפות ארוכות בסביבה עירונית משעת הזהב ועד רדת הלילה. נתמקד במריחות תנועה בשילוב אלמנטים אורבנים: עננים בין גורדי שחקים, שובלי אור של מכוניות, אנשים ורוכבי אופניים. נלמד לצלם דינמיקה של עיר, תוך שמירה על קומפוזיציה נקייה וארכיטקטונית. מפגש 4 - מעשי פרונטלי חוף הבונים/חוף דור מפגש שטח לקראת שקיעה צילום חוף סלעי ושילוב הטקסטורות של החוף ומריחת הגלים. יצירת תמונות נוף בסגנון Fine Art. תרגול חשיפות ארוכות מאוד (דקות) כדי להפוך את הים למשטח ערפילי וחלומי. מפגש 5 - עיוני אונליין בזום משובים וביקורת עבודות עריכה מוכוונת טקסטורות מריחה והעצמת תחושת תנועה דגשים להמשך עבודה - סיכום הקורס ותובנות להמשך נשמע מעולה, בא לי להרשם ויקטור זיסלין מייסד ומנכ"ל פוטוטיפס - בית הספר לצילום חוויתי מנחה צלמים, סדנאות ומסעות צילום בארץ ובעולם, העורך הראשי של בלוג הצילום של פוטו טיפס. עוסק במגוון תחומי צילום כולל נופים, ערים, אנשים, תרבויות, טבע, הופעות חיות והפקות מיוחדות. בעל תואר ראשון בהנדסת אוירונאוטיקה מהטכניון ותואר שני בהנדסה מכאנית באוניברסיטת תל אביב. * אנחנו מקפידים על צוותים מיומנים, מנוסים ומקצועיים בכל הקורסים שלנו. יתכנו שינויים בחברי הצוות בהתאם לשיקול הדעת הבלעדי של הנהלת בית הספר צוות ההדרכה מה הבוגרים שלנו אומרים עלויות ומה כלול עלות הקורס תפורסם בהמשך 15% הנחה למנויים בחדר כושר לצילום (במסלול החצי שנתי והשנתי) מה זה כולל? השתתפות בכל מפגשי הקורס הפרונטלים ואונליין גישה להקלטות המפגשים העיוניים לצורך חזרה על החומר והמשוב במהלך הקורס ולאחריו קבוצת ווטסאפ לשיתופים, החלפת ידע ומשובים בונוס לנרשמי הקורס בלבד קורס לייטרום אונליין (מוקלט) בשווי 475 ש"ח - ב50% הנחה * ללא כפל הטבות, ט.ל.ח. בואו להיות הצלמים שתמיד חלמתם להיות קורס מאסטר קלאס - חשיפות ארוכות עם ויקטור זיסלין (מועד חדש בקרוב) לשריון המקום בקורס תנאים ונושאים שחשוב שתכירו תנאים וביטולים יש לכם שאלה על הקורס? תאמו שיחת יעוץ ללא התחייבות ונשמח לעזור לתיאום שיחת יעוץ ללא התחייבות

קורסי צילום מאסטר קלאס לצלמים חובבים מתקדמים שרוצים לקחת את כישורי הצילום שלהם כמה צעדים קדימה קורסי מאסטר קלאס לצלמים מתקדמים קורס מאסטר קלאס - צילום מאקרו עם נדב בגים נדב בגים לפרטים נוספים קורס מאסטר קלאס - צילום רחוב יצירתי עם גלעד בנארי גלעד בנארי לפרטים נוספים קורס מאסטר קלאס - צילום פיין ארט עם גלעד בן שץ בהובלת גלעד בן שץ לפרטים נוספים קורס מאסטר קלאס - צילום התרשמותי עם גלעד בנארי (מועד חדש בקרוב) גלעד בנארי לפרטים נוספים קורס מאסטר קלאס - סטוריטלינג בצילום עם לימור צדוק וויקטור זיסלין (מועד חדש בקרוב) לימור צדוק וויקטור זיסלין לפרטים נוספים קורס מאסטר קלאס - חשיפות ארוכות עם ויקטור זיסלין (מועד חדש בקרוב) ויקטור זיסלין לפרטים נוספים קורסי צילום אונליין קורס פוקוס ועומק שדה בצילום - איך לצלם תמונות חדות ‏290.00 ‏₪ או 2 תכניות זמינות לחצו כאן להרשמה קורס לייטרום אונליין ‏475.00 ‏₪ או 2 תכניות זמינות לחצו כאן להרשמה צלמים חכמים - קורס צילום בסמארטפון - בהנחיית אודי מוצני ‏190.00 ‏₪ או 2 תכניות זמינות לחצו כאן להרשמה מה הבוגרים שלנו אומרים