תוצאות החיפוש שלכם

לפני לא מעט שנים נדבקתי במחלה שנקראת GAS, או Gear Acquisition Syndrome ולכן יש כמה עדשות שקניתי מספר פעמים, בגרסאות שונות ומיצרנים שונים. בגלל החיבה שלי לאורך מוקד של 50 מ"מ, היו (ועדיין יש לי) כמה מהן. בהתחלה חששתי להשתמש בה בגלל שחשבתי שהן מוגבלות מידי, אבל מהר מאד הבנתי שההגבלה דווקא מעודדת יצירתיות. למה צריך 50 מ"מ? הטענה היא שהזוית שעדשה כזו מעניקה על חיישן מלא (Full Frame), דומה לזווית הראיה של העין האנושית. אישית, אני חושב שאורך המוקד הזה רחב מספיק עבור נופים מסוימים, אבל גם ממוקד מספיק עבור פורטרטים. חלק מהעדשות האלה גם מאפשרות מרחק פוקוס קרוב מספיק עבור מאקרו. בקיצור: עדשת פריים עם שימושיות שקרובה לעדשת זום. יש להן גם צמצם פתוח יחסית, שמאפשר צילום בתנאי חושך והפרדה טובה בין הנושא לרקע. מי לא צריך עדשת 50 מ"מ? עדשות 50 מ"מ, למרות שהן עשויות להיות זולות, דווקא פחות שימושיות על מצלמות עם חיישנים קטנים יותר מגודל מלא, כמו מצלמות מסדרות 3000, 5000 ו-7000 של ניקון, סדרת העשרות, המאות והאלפים של קנון, סדרות 5000 ו-6000 של סוני וסדרת X של פוג'י. כדי להגיע לאורך מוקד דומה ושימושיות דומה, עדיף לרכוש עדשת 30-35 מ"מ. במצלמות מיקרו 4/3 (אולימפוס ופנסוניק בעיקר), אורך המוקד המקביל הוא 25 מ"מ. סקירה קצרה (מאד) של כל עדשות ה-50 מ"מ (והסביבה) שניסיתי עבור חיישן בגודל מלא קנון EF 50mm f/1.8 II/STM זו היתה העדשה הראשונה שקניתי עבור ה-40D. בקושי השתמשתי בה (מהסיבה שכתובה למעלה). יום אחד היא נפלה על שטיח מגובה של 20 ס"מ והתפרקה... את ה-STM קניתי מאוחר הרבה יותר כעדשת טיולים. זולה מאד, קלה מאד, חדה מצמצם של 2.5, מומלצת בחום כעדשת ה-50 מ"מ הראשונה. הגרסה האחרונה (STM) בנויה טוב יותר וכנראה לא תתפרק כל כך בקלות. מחיר בזמן הכתיבה: 498-673 ש"ח. קנון EF 50mm f/1.4 USM עדשה פתוחה יותר וקטנה יחסית לעדשות עם צמצם 1.4, אבל תכנון מיושן. חדה בערך מצמצם 2.5. עשויה לא לעבוד על מתאמים למצלמות ללא מראה, פוקוס איטי. ממליץ לרכוש רק אם יש צורך במפתח צמצם של 1.4 במחיר סביר. מחיר בזמן הכתיבה: 1299-1499 ש"ח. טמרון SP 45mm f/1.8 VC USD עדשה שלמעשה קניתי פעמיים... עדשה בגודל ומחיר בינוני. מיוצבת, איטום נגד גשם ואבק, יכולות מאקרו חלקיות. חדה למדי כבר בצמצם 1.8, פוקוס די איטי, purple fringing מודגש. עדשת טיולים נהדרת בכל זאת בזכות הוורסטיליות והגודל שלה, מעולה על מתאם למצלמות ללא מראה. ניתן להשיג את העדשה גם עבור ניקון וסוני A. מחיר בזמן הכתיבה: 1949-2750 ש"ח. עדכון ליולי 2023: יתכן והתאימות למצלמות RF "נשברה", מאחר ולאחר העדכון האחרון העדשה אמינה הרבה פחות בשימוש עם מצלמת RF ומתאם. סיגמה 50mm f/1.4 DG HSM ART עדשת ה-50 מ"מ שהחזקתי והשתמשתי בה במשך הזמן הארוך ביותר. חדה מאד בכל הצמצמים, פוקוס מדויק. כבדה, גדולה ולא אטומה, אבל מומלצת מאד. ניתן להשיג את העדשה גם עבור ניקון, סוני אלפא, סוני A וסוני E, ועובדת מצוין גם על מתאמים (פוג'י X, סוני E, קנון RF). מחיר בזמן הכתיבה 2520-3471 ש"ח. עדכון: הגרסה העדכנית למצלמות סוני, פנסוניק, לייקה וסיגמה שנקראת DG DN ART היא קטנה יותר אולם איכותית באותה מידה, ועולה בין 3359 ל-3470 ש"ח בזמן הכתיבה. קנון EF 50mm f/1.2L USM הרגישה כמו גרסה מוגדלת של ה-1.4, וגם היא מבוססת על תכנון ישן יחסית. חדה בערך מצמם 1.8, ניגודיות וצבע נהדרים וממוגנת נגד מזג אויר, אבל פוקוס איטי ולא תמיד מדויק (גם לא בתמונה שצירפתי...). מחיר בזמן הכתיבה: 5250-6938 ש"ח. סוני Sonnar T* FE 55mm f/1.8 קטנה, קלה, אטומה (לפי טענת היצרן), חדה וזריזה. עדשה כמעט מושלמת, אבל לא בפלטפורמה הנכונה... מומלצת מאד למשתמשי מצלמות סוני. מחיר בזמן הכתיבה: 2240-3794 ש"ח. קנון RF 50 f/1.2L USM עדשה גדולה ומסורבלת אבל איכותית ללא פשרות, בניגוד לדגם ה-EF. חדה מאד בכל הצמצמים, נותנת הפרדה מעולה בין נושא לרקע, צבעים וניגודיות נהדרים. מיוצרת רק עבור פלטפורמת קנון RF. מחיר בזמן הכתיבה: 8278-9400 ש"ח. קנון RF 50mm f/1.8 STM (עדכון ליולי 2023): אחת העדשות הזולות ביותר שקנון משווקת עבור פלטפורמת הקנון RF. מבחינת אופטית ופונקציונלית היא כמעט זהה לעדשת EF 50mm f/1.8 עבור מצלמות DSLR, אולם עם גלגלת הפוקוס יכולה לשמש גם כגלגלת רב שימושית שניתנת להגדרה. למרות הטענה שהיא כמעט זהה לאחותה הותיקה, מצאתי אותה מעט יותר חדה ומהירה, אולי בגלל תושבת ה-RF המתקדמת ומערכת הפוקוס המדויקת יותר. זו בהחלט עדשה שאני ממליץ עליה לטיולים וליום-יום. מחיר בזמן הכתיבה: 770 עד 1149 ש"ח. סוני FE 50mm f/1.4 GM (עדכון ליולי 2023): בשנה האחרונה גם ניקון וגם סוני החלו לשווק עדשות 50 מ"מ עם צמצם של f/1.2, אולם דווקא העדשה עם צמצם 1.4 עניינה אותי יותר, מאחר והביקורת טענו שהיא חדה כמעט באותה מידה אולם שוקלת (ועולה) משמעותית פחות. אומנם גם לסיגמה יש עדשה מקבילה במחיר נמוך בהרבה, אולם היא כבדה וגודלה יותר. מניסיון של בערך שבוע איתה היא חדה מאד, בוקה חלק מאד, פוקוס מהיר וגלגלת שינוי הצמצם נוחה מאד. אם יש לי ביקורת היא על המחיר, שבכל זאת קרוב (מידי) לגרסת ה-1.2, אבל לפחות מקבלים תמורה מעולה. מחיר בזמן כתיבת הכתבה: 6140-6190 ש"ח לסיכום עדשות 50 מ"מ הן שימושיות מאד, קיימות לכל הפלטפורמות במגוון רחב מאד של מחירים. יש צלמים שטוענים שעדשה קבועה מגבילה אותם, אבל לדעתי הצמצם הפתוח, הגודל הקטן (בדרך כלל) ועצם העובדה שיש פרמטר אחד פחות לבחור, מעודדים יצירתיות ומאפשרים להפתח לסוגים אחרים של צילום וקומפוזיציות. אני ממליץ בחום לכולם לרכוש עדשה כזו ולנסות לצלם רק איתה: התוצאות יפתיעו לטובה. שלכם, מנואל כהנא קצת עליי, למי שלא מכיר... נעים מאד, שמי מנואל כהנא. גיליתי את עולם הצילום ממש מזמן כשרציתי להראות לחברים שלי את היופי של ישראל מבפנים, אבל נכנסתי לנושא ברצינות כאשר השתלטתי על ה-DSLR של אחי כמה שנים מאוחר יותר, והשאר היסטוריה. מצלם כל מה שמופיע מול המצלמה, אוהב במיוחד צילום רחוב וחשיפות ארוכות. חובב ציוד איכותי, במיוחד עדשות עם פסים אדומים. מוזמנים לעקוב אחריי באינסטגרם קישורים רלוונטיים: עמוד האינסטגרם של מנואל כהנא | פוטו טיפס בפייסבוק | עמוד האינסטגרם של קהילת פוטוטיפס | כל הסדנאות שלנו | בלוג הצילום שלנו תגיות: #ציוד_צילום #ביקורת_ציוד

Pura Vida! אומרת הברכה הכי קוסטה ריקנית שיש הקדמה - "החיים טהורים" - פורה וידה הברכה הזו - Pura Vida נאמרת על ידי המקומיים לפחות מספר פעמים ביום בהקשר לכל כך הרבה סיטואציות יום יומיות. "בוקר טוב" - פורה ידה. "אהלן חבר" - פורה וידה. "תודה רבה" - פורה וידה. "בכיף, שמחתי לעזור לך" - פורה וידה. אפילו בהקשרים פחות חיוביים כמו "איזה בסה של יום היה לי" אפשר להגיד פורה וידה, סוג של "אלו החיים, סה לה וי" - בנימה הפולנית המתאימה כמובן. רק לפי צמד המילים הזה אפשר להבין את מה שקוסטה ריקה מייצגת - חיים, טבע, צבע, פריחה, טוהר, אהבה. אילנית אדומת עיניים - צפרדע חמודה ביותר, הכי Pura Vida שיש בעולם הזה דוגמא אחת מצוינת לכך שקוסטה ריקה חיה ונושמת "פורה וידה" היא העובדה שאין למדינה הזו צבא. לא כי היא נמצאת באזור נטול עימותים וסכנות, בכל זאת, היא חלק מהאמריקה הלטינית המוכרת בסכסוכים ומלחמות בין מדינותיה. ההחלטה "לשחרר" את הצבא באה מהשקפת עולם נקיה וטהורה והעדפה להשקיע את משאבי המדינה בכיוונים אחרים כמו חינוך וקידום התיירות. אם לרגע דאגתם, אנקל סם הגדול רואה במדינה הקטנה נכס אסטרטגי ומקור להשקעות רבות, כך שבמקרה של סכסוך הצבא החזק בעולם יגן על האינטרסים של קוסטה ריקה. כמה עובדות מעניינות על קוסטה ריקה לפניכם מספר עובדות שהופכות את קוסטה ריקה ליעד חלומי לכל חובבי הטבע בכלל וצלמי הציפורים והטבע בפרט. עובדה קוסטה ריקנית מס' 1 למרות ששטחה מהווה כ-0.03% מכלל שטח העולם, נמצאים בקוסטה ריקה לא פחות מ-5% מהעושר הביולוגי (Bio Diversity בלעז) העולמי. רק מהנתון הזה אפשר להבין אילו צילומים משגעים אפשר להפיק במדינה. הנחש המחייך, או במינוח המקצועי - Daudin's Vine Snake עובדה קוסטה ריקנית מס' 2 מעל 25% משטחה מוגדר כשמורות טבע ופארקים לאומיים מוגנים - המספר הכי גבוה בעולם. נתון זה מסביר עד כמה רציניים הקוסטה ריקנים בשימור הטבע וטוהר המידות שלו. עובדה קוסטה ריקנית מס' 3 בקוסטה ריקה ישנם מעל 900 מינים של ציפורים, יותר מאשר בכל ארה"ב וקנדה ביחד. במילים אחרות - ארזו את כל עדשות הטלה-פוטו שלכם והזמינו מיד כרטיס טיסה לסן חוזה. לא מספיק? בקוסטה ריקה ישנם מעל 1600 מיני פרפרים. אם כבר אתם כאן - הוסיפו לתיק הצילום גם את עדשת המאקרו והכינו את עצמכם להיות מסונוורים מהסטורציה הטבעית של הצילומים שלכם. מעל 1600 מיני פרפרים בקוסטה ריקה. בתמונה - King swallowtail עובדה קוסטה ריקנית מס' 4 מזג האויר בקוסטה ריקה נוח יחסית ונעים במהלך כל השנה. נכון, זהו יעד טרופי בו מזג האויר יכול להפתיע. יהיה לכם חם ולח באזורים הנמוכים וקריר ונעים בהרים הגבוהים יותר והג'ונגלים. הכינו את עצמכם לכך שבכל רגע נתון יכול לרדת גשם, בלי שום קשר למה שהתחזית של אותו היום אומרת. הנוף שראיתם בגלויה יכול להיות מכוסה לגמרי בערפל. הכל אפשרי וכדאי להיות מוכנים (נפשית בעיקר) לכל תרחיש. מניסיון של 5 טיולים ביעד המופלא בזמנים שונים במהלך השנה - יכול לספור על יד אחת את כל המקרים בהם מזג האויר הוא זה שמנע מהקבוצות שהובלתי לצלם. רוב האנשים יסתגרו בחדר במלון או ישבו במסעדה הקרובה ללוקיישן. צלמים לעומת זאת... עובדה קוסטה ריקנית מס' 5 האנשים שחיים בקוסטה ריקה הם מהידידותיים שפגשתי מבין כל המסעות ברחבי העולם. לא סתם התחלתי את המאמר באמירה הכי מאפיינת של קוסטה ריקה - Pura Vida. כל אדם שפגשנו, הן במקומות התיירותיים כמו מסעדות ומלונות והן במפגשים ספונטניים "ברחוב", התקבלנו בחיוך רחב, נחמדות אותנטית ורצון אמיתי לעזור ולגרום לכל אחד בקבוצה להיות ולו במעט יותר מאושר. פורה וידה הכי אמיתי שיש. קוסטה ריקה לצלמים אי אפשר שלא להתאהב במדינה האקזוטית הזו ממבט ראשון. לא סתם, קוסטה ריקה נחשבת לגן עדן אמיתי לצלמים, בכל רמות הצילום וזהו אחד היעדים המבוקשים מבין כל טיולי הצילום שלנו. עם הטבע המגוון והמרשים שלה, ישנו עושר צילומי נדיר בשטח יחסית מצומצם, שהופך את החוויה לעוד יותר מוצלחת. ציפורים אם אתם חובבי ציפורים - תמצאו כאן טוקאנים, נשרים, קוליברי ועוד מגוון עצום של מיני ציפורים מוכרות ונדירות כאחד. ניתן למצוא הזדמנויות צילום רבות כמעט בכל מקום - בפארקים הלאומיים, בשיוטים על נהרות, בעצירות ספונטניות לצד הדרך וגם במקומות מסודרים שדואגים למקם פינות האכלה לציפורים שמקלות מאד על הצלמים לקבל תמונות מרהיבות. אנפה כחולה גדולה - Great Blue Heron Volcano Hummingbird טוקאן קוסטה ריקני בעלי חיים אקזוטיים צלמי בעלי החיים האקזוטיים כמו עצלנים, מיני קופים שונים, איגואנות ולטאות גם הם ימצאו את עצמם מבלים שעות בתוך הג'ונגלים בסשני צילום פוטוגניים במיוחד. עצלן צעיר בג'ונגל של קוסטה ריקה איגואנה במבט מעמיק מה אתה מצלם שם?? מאקרו העולם המופלא של המאקרו זוכה למקום של כבוד בקוסטה ריקה וכל חובבי הז'אנר יהיו מרותקים לצילום מקרוב של היצורים השונים והמשונים שיש בקוסטה ריקה. נחשים, צפרדעים, עכבישים, לטאות, יו ניים איט. אילנית אדומת עיניים - אחת מסימני ההיכר של קוסטה ריקה תקריב מזווית אחרת על הצפרדע המיוחדת טרנטולה - צילום מאקרו בשיטת הערמת פוקוס נופים קוסטה ריקה ידועה לא רק בזכות הגיוון הביולוגי אלא גם בזכות הנופים מפילי הלסתות שלה. יערות הגשם שמתמלאים פעמים רבות בעננים וערפילים יכולים לשמש כתפאורה נהדרת לצילומי נוף אוירתיים. הרי הגעש האימתניים מהווים נקודות עניין נוספות לחובבי הנופים, בין אם במבט מהצד ובין אם במבט ישיר לתוך הלוע שלהם. חובבי החשיפות הארוכות גם הם יגיעו לסיפוקם ממגוון עצום של מפלים ונחלים שזרימתם תייצר את התפאורה המושלמת לקבלת תמונות עם תנועה מרשימה בפריים. פשוט וקסום. נוף באגם הקטן הצמוד למלון Lands In Love בו התארחנו במסע נוף דרמטי שצולם בעצירה ספונטנית לצד הדרך עשרת הלוקיישנים המומלצים שלי לצילום בקוסטה ריקה כל הלוקיישנים שברשימה נבחנו לעומק על ידי ועל ידי צוות הפקת טיולי הצילום שלנו, כך שההמלצה שלי כאן באה מניסיון אישי. ישנם לוקיישנים נוספים שלהערכתי פחות מתאימים לציבור הצלמים, למרות היותם פופולריים בקרב הציבור הרחב. בנוסף, חשוב לציין כי קוסטה ריקה היא מדינה מרהיבה וישנם אזורים נרחבים מדהימים לצילום שטרם הספקתי להגיע אליהם. מטבע הדברים, לא אכתוב על מקומות בהם לא צילמתי בעצמי. בתקווה רבה - אגיע אליהם בטיולים הבאים. לוקיישן מס' 1 - הר הגעש ארנל והעיירה לה פורטונה - Arenal Volcano & La Fortuna פארק הלאומי ארנל הוא ביתו של הר הגעש ארנל, אחד מהרי הגעש הפעילים בעולם. הפארק מציע נופים מרהיבים של הר הגעש, כמו גם של יערות הגשם, חיות אקזוטיות ועוד. באזור תמצאו מגוון אטרציות נהדרות לצלמים - סיורי טבע, סדנאות מאקרו, חיפוש חיות ועוד. הר הגעש ארנל בשעת זריחה קסומה חוות סוסים בקרבת הר הגעש ארנל לוקיישן מס' 2 - מפל לה פורטונה - La Fortuna Waterfall מפל לה פורטונה הוא מפל מים יפהפה הממוקם בלב יער הגשם של קוסטה ריקה. המפל נמצא במרחק של כ-10 קילומטרים מהעיירה לה פורטונה, והוא אחד האטרקציות התיירותיות הפופולריות ביותר באזור. גובה המפל הוא כ-70 מטרים, והמים שלו צוננים וצלולים. המפל נמצא בתוך בריכה טבעית, והוא מקום נהדר להירגע, ליהנות מהנוף ולצלם. מפל לה פורטונה בשחיפה ארוכה מפל לה פורטונה לוקיישן מס' 3 - פארק הלאומי מנואל אנטוניו - Manuel Antonio National Park פארק הלאומי מנואל אנטוניו הוא ביתו של מגוון רחב של בעלי חיים - קופים, עצלנים, נחשים, איגואנות, ציפורים וגם נופי ים מרהיבים. עצלן בפארק לאומי מנואל אנטוניו החוף בפארק הלאומי מנואל אנטוניו איגואנה סקרנית בחוף מנואל אנטוניו לוקיישן מס' 4 - יער הגשם של מונטה ורדה - Monte Verde יער הגשם של מונטה ורדה הוא אחד מיערות הגשם הבתוליים האחרונים בעולם. היער מציע נופים מרהיבים של עצים ענקיים, צמחייה פורחת ובעלי חיים נדירים. הגשרים התלויים במונטה וורדה לפעמים המזל פועל לטובתך. קצאל, מחזה נדיר לתפוס אותו בקרבה כזו, נוחה לצילומים. לוקיישן מס' 5 - הר הגעש פואס - Poas Volcano הר הגעש פואס הוא אחד מהרי הגעש הפעילים בעולם. הר הגעש מציע מראה מרהיב של הלוע הפעיל שלו, כמו גם של יערות הגשם סביבו. הלוע המרשים של הר געש פואס לוקיישן מס' 6 - מפל ריו סלסטה - Rio Celeste Waterfall המפל Rio Celeste נמצא בפארק הלאומי Tenorio, והוא אחד המקומות האהובים עליי בקוסטה ריקה. גובה המפל הוא כ-60 מטרים, והמים שלו בצבע כחול טורקיז עז ומהפנט. מקום נפלא לצילומי חשיפה ארוכה ויצירת תמונות שכאילו נלקחו מגן העדן. מי התכלת המטריפים במפל ריו סלסטה מפל ריו סלסטה לוקיישן מס' 7 - החופים של חאקו וקפוס - Jaco & Quepos Beaches החופים של העיירות Jaco ו-Quepos הם מחופים הפופולריים ביותר בקוסטה ריקה. הם מפורסמים במים הצלולים ובחולות הלבנים ופופולריים ביותר בקרב גולשי גלים מכל העולם. בחופים תמצאו מגוון רחב של פעילויות שבאות כבונוס לפעילות הצילומית שלכם באזור - ספורט ימי, שייט בסירות או קטמרן, מסעדות, ברים וחיי לילה. גולשים בחוף חאקו תצפית מרהיבה בקרבת העיירה חאקו שקיעה קוסטה ריקנית - במהלך שייט קטמרן מהמרינה של קפוס לוקיישן מס' 8 - קרוקודילים בשייט בנהר טרקולס - Tarcoles שייט קרוקודילים בנהר Tarcoles הוא חוויה מיוחדת שאסור לפספס אם אתם מטיילים בקוסטה ריקה. זהו הזדמנות ייחודית לראות מקרוב את אחד מבעלי החיים הגדולים והמרהיבים ביותר בעולם. בא לנשום קצת אויר קרוקודיל ממרחק נגיעה לוקיישן מס' 9 - צילומי קוליברי וקצאל בגבהות של San Gerardo de Dota בקרבת הכפר הקטן San Gerardo de Dota נמצא אזור הררי מיוחד המהווה אחד מהיעדים הפופולריים בקוסטה ריקה לצפרים וצלמי טבע כאחד. אחת האטרקציות הפופולריות באזור הינה "מרדף" אחר הקצאל, הציפור הלאומית של גווטמלה השכנה, אחת הציפורים היפות בעולם. המרדף מתבצע בשעות הבוקר, שכן הציפור פעילה בעיקר בלילה ובזמן הזריחה מחפשת את המקום הבטוח עבורה לנוח במהלך היום. גם יונקי הדבש - הקוליברים מרבים להגיע לאזור בזכות הכמות האדירה של פרחים וצמחיה המלאה בצוף - האוכל המועדף על הקוליברי. קוליברי במעוף קצאל זכר, בעל הזנב הארוך עם אלומת אור השמש שפגעה בול בפוני לוקיישן מס' 10 - פארק לאומי לה פז - La Paz Gardens אחת מהפנינות של קוסטה ריקה נמצאת שעה אחת נסיעה בלבד מעיר הבירה סן חוזה. בפארק תמצאו צמחיה עשירה ומגוונת, חוות פרפרים מרשימה ויחסית נוחה לצילום, מפלים מרשימים, ציפורים, צפרדעים ועוד. מפל לה פז במיטבו חוות פרפרים בגן לאומי לה פז קוליברי שצולמה באחת הנקודות המעניינות לצילום בפארק הלאומי לה פז לוקיישן בונוס - ספונטניות והפתעות שבדרך פתחו את העיניים (והאוזניים) להתרחשויות מפתיעות בצידי הדרך שצפויות לשדרג את החוויה הצילומית שלכם. עצלנים או קופים על העצים, נשרים וציפורים בשחקים, מסעדות עם מתקנים להאכלת ציפורים, שמורות פרטיות ובוטיקיות עם סיורי טבע וחיות יחודיים. הרשו לעצמכם להפתיע את עצמכם עם לוקיישנים חדשים ובלתי מוכרים לכולם - מבטיח שרק תרוויחו מכך. זיהוי קן טוקאנים באחת מהליכות הספונטניות בג'ונגל באזור לה פורטונה. היה שווה להמתין לתחילת המעוף נשר אפור - צולם במהלך עצירה ספונטנית לצד הדרך, בזכות תושיתו של המדריך המקומי שבעה פוטו טיפים לטיול בקוסטה ריקה פוטו טיפ מס' 1 - ציוד בטיול עם דגש צילומי בקוסטה ריקה מתבקש להגיע עם ציוד צילום מגוון שיאפשר לכם להפיק את המקסימום מהחוויה. הביאו מצלמה עם עדשות מגוונות בכלל הטווחים, החל מ-14 מ"מ ועד 600 מ"מ ואף יותר. העדשות הרחבות (למשל, 16-35 או 24-70) ישמשו אתכם לצילומי נופים, עדשות הטלה הבינוניות (כגון 70-200) יהיו מעולות לצילום פרטים בנוף או חיות שיהיו בטווח יחסית קרוב אליכם. עדשות הסופר טלה (200-500 וכד') ישמשו אתכם לצילום ציפורים וחיות רחוקות. אל תשכחו גם את עדשת המאקרו לתקריבים וצילומים מיוחדים. הביאו גם חצובת טיולים ופילטרים לצילום חשיפות ארוכות. מונופוד יכול להיות מאד שימושי, במיוחד בצילום של חיות רחוקות עם העדשות הכבדות יותר. חשוב שתביאו מספיק בטריות וכרטיסי זכרון מפורמטים, שכן יהיו ימים בהם תצלמו מאות ואף אלפי תמונות. מטבע הדברים, תצטרכו תיק צילום גדול ונוח להכיל את כל הציוד הזה. אילנית אדומת עיניים - אחת מסימני ההיכר של קוסטה ריקה. צולמה עם עדשת 70-200 פוטו טיפ מס' 2 - מדריך מקומי גם אם אתם צלמי טבע מנוסים ויודעים מה אתם עושים בהיבט הצילומי, לא בטוח שתדעו לאתר את כל החיות והציפורים בכוחות עצמכם, מה שעלול להביא אתכם לפיספוס של התרחשויות מעניינות ומרשימות. המדריכים המקומיים (בדגש על הטובים ביותר, כמובן), גם אם אינם צלמים, ידעו לאתר ולזהות ממרחקים הזדמנויות צילום של חיות וציפורים נדירות. הם נמצאים בשטח יום יום, מכירים את ההתנהגות של החיות, מכירים את כל הצלילים שלהם והם אלו שיעזרו לכם לקבל פריימים נדירים וייחודיים, כאלה שאין שום סיכוי שתצליחו לקבל בכוחות עצמכם. פוטו טיפ מס' 3 - הכנה מוקדמת כידוע, אני דוגל תמיד בהכנה מקדימה וקבלת כמה שיותר מידע על המקום אליו אני נוסע. מהם הלוקיישנים שהכי מעניין אותי לצלם בהם? מהם המקומות הפופולריים ביותר לצילום והאם אני באמת רוצה להגיע אליהם? מהם הזמנים הכי נכונים לצילום בכל לוקיישן? מהו אופי החיות אותם אני אצלם ולאיך להתנהל איתם בשטח? האם צריך לתאם ביקור מראש באתרים מסוימים? איך מזג האויר צפוי להשפיע על הטיול? האם כדאי להמנע מהמקומות המתוירים ולחפש הזדמנויות צילום יותר מעניינות מחוץ למסלולים המוכרים? כל שלב ההכנה אולי נשמע לכם מובן מאליו, אבל היה לי חשוב לציין אותו. אם אתם צלמים מנוסים ויודעים לקבל החלטות נכונות בשטח - זהו יתרון עצום, אבל אם תוסיפו לזה גם את ההכנה המוקדמת - תרוויחו ובגדול. תמונה נוספת של המפל בריו סלסטה. המפל משום מה לא מופיע כאחד מהאתרים המומלצים לביקור. רק מחיפוש מעמיק של תמונות יפות מקוסטה ריקה, במהלך הכנת הטיול הראשון, מצאתי אותו והחלטתי שאהיה חייב להגיע אליו. פוטו טיפ מס' 4 - ספונטניות כמו בכל טיול עם דגש צילומי, בטח בקוסטה ריקה, אתם צריכים לפתח גמישות מחשבתית ולאפשר לעצמכם להיות ספונטניים בזמן אמת, גם אם יש תכנון מסודר ומדויק. יתכן ותתקלו בעצלן חמוד באמצע הדרך שכדאי להתעכב עליו על חשבון חוויה אחרת שתכננתם בהמשך. יתכן והופתעתם והמלון שלכם כל כך יפה ושופע בעלי חיים שכדאי להשאר בו על חשבון פארק לאומי מפוצץ באנשים. אולי ירד גשם בלוקיישן הנוכחי וכדאי שלא ללכת עליו בכוח. למדו לסמוך על עצמכם ועל קבלת ההחלטות שלכם שיטיבו עם הצילומים. פוטו טיפ מס' 5 - מיקוד קוסטה ריקה היא מדינה מגוונת ועשירה בתוכן צילומי. למרות שהיא מדינה קטנה, זמני הנסיעה מלוקיישן ללוקיישן עלולים להיות ארוכים מהצפוי, בגלל התשתיות הירודות בחלק מהמקומות והכבישים הצרים ולעיתים אף משובשים שמאפיינים את המדינה. היעדים השונים מפוזרים בכל רחבי המדינה ואם הזמן שלכם במדינה מוגבל, כדאי מאד שתתרכזו באזור גיאוגרפי אחד או שניים לכל היותר. אחרי ניסיון של שנים, גם בקוסטה ריקה וגם בכל יתר היעדים בהם טיילתי, המיקוד היה אחד הגורמים המכריעים בהצלחה של כל טיול. הקלישאה אומרת - Less Is More. מניח שאתם כמוני ולא בא לכם להיות במרדף אחרי עוד ועוד לוקיישן וסתם לסמן עליהם ווי מבלי להנות מהם באמת. הקפידו לזקק בטיול שלכם את החוויות הצילומיות שהכי מעניינות אתכם ולמדו לוותר על חוויות אחרות, גם אם הן פופולריות. פוטו טיפ מס' 6 - סבלנות לטבע חיים משלו וברוב הסיטואציות אין לנו שליטה ממשית על המתרחש. כדי לקבל תמונות מרהיבות, אחת התכונות הנדרשות מכם היא הסבלנות, או במילים מדויקות יותר - סבלנות צילומית. לפעמים זאת תהיה ציפור שאתם שומעים אך עדיין לא רואים. לפעמים זה יהיה עצלן שלא נמצא בדיוק בפוזיציה הכי פוטוגנית. לפעמים זה ערפל שממלא את העמק בצורה שהנוף נעלם לחלוטין. הרעיון הוא לתת את הזמן הראוי לכל מקום ולהמתין בסבלנות עם הרבה תקווה בלב לתנאים האופטימליים ולתזמון הנכון. נסו להמנע ממשפטים בסגנון "טוב, הבנתי את הפרינציפ, מה הדבר הבא?" והחליפו אותם ב"נראה לי שיקרה פה משהו מעניין, שווה לחכות". העצלן המתין זמן ארוך על העץ, מוסתר על ידי ענפים רבים שהפכו אותו לבלתי ניתן לצילום ראוי. רק בזכות המתנה של כעשרית דקות הוא התחיל לנוע על הענף והגיע לפוזיציה מעניינת לצילום פוטו טיפס מס' 7 - טיול צילום מקצועי אם תעברו שוב על הפוטו טיפים הקודמים, תראה שזה בדיוק מה שאתם מקבלים בטיול צילום מקצועי. התכנון, המדריך המקומי, ההכרות עם השטח, היכולת לקבל החלטות בזמן אמת ולהיות ספונטניים, המיקוד וההנחיה הצילומית - כל אלו ועוד מהווים יתרון גדול לטיול שמופק היטב, שכל יעודו היא לתת חווית צילום מלמדת ומרתקת למשתתפים. גילוי נאות - אני משוחד, כי אחד הדברים המדהימים שאנחנו עושים בפוטוטיפס זה הפקה והובלה של טיולי צילום מקצועיים ובוטיקיים, שחלק מקוראי הבלוג כבר לקחו חלק בכמה מהם. הכוונה שלי בטיפ הזה אינה לעשות שיווק עצמי אלא לחשוף אתכם לעצם הרעיון של הצטרפות לטיול צילום. מבחינתי, עשו זאת עם איזו חברה, בית ספר או מדריך שרק תרצו. קבוצת פוטו טריפס - קוסטה ריקה - אוגוסט 2023 לסיכום אני מאמין שכבר הבנתם שקוסטה ריקה הוא אחד היעדים האהובים עליי לצילום. במקום לכתוב סיכום עם סיפורים מרגשים על קוסטה ריקה - אשתף איתכם עוד מספר תמונות שצולמו במהלך הטיולים האחרונים שהובלתי לגן העדן הזה. לא סתם הקלישאה אומרת שתמונה אחת שווה אלף מילים. מוזמנים לשתף את המאמר עם חברים חובבי הטבע שלכם בתקווה רבה שגם הם ידבקו בחיידק האהבה למדינה המיוחדת הזו - קוסטה ריקה. בברכת פורה וידה מכל הלב, שלכם. ויקטור. Fiery-throated hummingbird Strawberry poison-dart frog פרחים בקרבת אחד המלונות בהם ישנו מפלי לה פז Eyelash viper Myscelia cyaniris אילנית אדומת עיניים Blue spiny lizard הר הגעש ארנל

היום בפינתנו "הכר את הצוות" נארח חבר צוות מוערך מבית משפחת פוטוטיפס - גלעד בן שץ. שאלנו את גלעד מספר שאלות בנוגע לעולם הצילום, לחוויות האישיות שלו בעולם הזה וכפי שמתבקש ב"פוטו טיפס" ביקשנו לקבל טיפים אקסקלוסיביים לקוראי הבלוג. אז יאללה, מתחילים! גלעד בן שץ צלם פורטרט, רחוב, נוף, טבע דומם וסטודיו. מדריך צילום בכיר בפוטוטיפס. הבעלים של בית הספק לצילום "אור וצל" הפועל בצפון הארץ. לרוב אנחנו מתחילים מהקל אל הכבד, ולכן השאלה הראשונה שלנו אלייך היא בעצם מתי התחלת לצלם ומה גרם לך להכנס לעולם הזה? בגיל 22 החזקתי לראשונה מצלמה בידיי, קניתי אותה לפני הטיול לדרום אמריקה שלאחר הצבא, כי "חייבים לצלם בטיול" (כמובן שלא היו אז סמארטפונים עם מצלמות). זו הייתה מצלמת Canon Point and Shoot הכי פשוטה שיש וקניתי גם כמה סרטי צילום שהרגישו לי אז המון. בטיול גיליתי שהצילום תופס חלק משמעותי בחוויה, לא במובן התיעודי של לצלם את מה שאני רואה, אלא ביכולת של המצלמה לחבר אותי למקומות, לרגעים ולאנשים זרים. מפה לשם, כשנגמר הטיול טסנו חזרה לארץ דרך ארה"ב ושם קניתי מצלמת SLR של קנון (כי זה מה שהכרתי). חזרנו לארץ באוגוסט 2000 ובאוקטובר כבר ישבתי על ספסל הלימודים בויצו חיפה, שם למעשה התחילה החוויה שבהרבה מובנים שינתה את חיי. צילום: גלעד בן שץ איך היית מגדיר את סגנון הצילום שלך? מהי ההתמחות שלך? אני זוכר שבזמן הלימודים הייתה אמירה שכדי להצליח צלם צריך להתמחות בסוג צילום מסוים - אי אפשר לעשות הכול. אבל מה לעשות, אני אהבתי לצלם פורטרטים, נופים, רחוב, סטודיו, אופנה ומה לא... וכך אני מרגיש גם היום, תחומי העניין שלי בצילום מאוד רחבים ומגוונים אבל בתוכם אני שומר על שפה אישית וסגנון מאוד ברורים שעוברים כחוט השני בין סוגות הצילום השונות. צילום: גלעד בן שץ איזה כיף להנות ככה מכל העולמות. ובכל זאת, אולי אתה מרגיש שיש משהו שהוא הפייבוריט שלך? משהו שממש כיף לך לצלם? הכי כיף לי לצלם את הבנות שלי. הן מזכירות לי תמיד מהם הדברים החשובים בצילום (ובחיים). הן כבר גדולות יחסית (אחת בת 8, השנייה 12 והשלישית 16) אבל לשמחתי עדיין משתפות פעולה עם השיגעונות שלי, שרק יימשך כך. בתקופת הקורונה היה לנו ממש זמן איכות, יצרנו ביחד פרויקט משותף של צילומים אישיים לכל אחת מהן. כל יום מישהי אחרת הייתה מצטלמת, היינו ביחד בוחרים את הלוקיישן, חושבים על שעת הצילום המתאימה ויוצרים סט צילום במקום. זה התפתח לסדרת צילומים נפלאה שצולמה רובה ככולה ממש בסביבת הבית הקרובה. צילום: גלעד בן שץ ומה לגבי טכניקה? יש טכניקה מסוימת שאתה מעדיף? משהו שמאפיין את הצילומים שלך? ללא ספק סימן ההיכר שלי היום הוא הנוכחות והפרשנות שאני מעניק לאור והצל בצילומים שלי, לצד אסתטיקה וניקיון מוקפדים בתמונה. באופן כללי אני מאוד אוהב לביים תמונות: "אני לא מצלם מה שאני רואה, אני יוצר את מה שאני רוצה להראות". זאת לצד הקפדה על תאורה ובחירת הלוקיישן לצילום. זה בא לידי ביטוי בצילומי פורטרט, טבע דומם, סטודיו, טבע ונוף ועוד. ואני משתמש בהרבה טכניקות בצילום וחושב שעבודה עם פלאש היא אחת האהובות עלי שבהחלט מאפיינת חלק משמעותי מהיצירה שלי. איך אתה מתכונן ליום צילום? אחלק את התשובה לשניים: ימי צילום שאני עושה עבור האומנות שלי שמסתכמים בבחירת לוקיישן, בחינת שעת צילום מתאימה לאופי הצילום ותיאומים ככל שיש שותפים נוספים. עבור לקוחות הסיפור מעט שונה. אני משתדל לעשות סיור לוקיישן מקדים ככל שנדרש - זה מונע תקלות בזמן אמת וכמובן תיאום מול הלקוח. בעבודה מחוץ לסטודיו אני תמיד מגיע עם ציוד תאורה אקסטרה, בענייני אור אי אפשר להתקיל אותי, אני ערוך לכל מצב. צילום: גלעד בן שץ ואם נדבר רגע על חלומות, מה החלום שלך בעולם הצילום? איזושהי פנטזיה צילומית פרועה? פרויקט צילום דוקומנטרי במקום שכוח אל מטעם הנשיונל ג'יאוגרפיק. כזה שיזכה לחשיפה היה יכול בהחלט לשמח אותי. אולי יום אחד זה יקרה... בינתיים מסעות הצילום בעולם זה הדבר הכי קרוב. צילום: גלעד בן שץ ומה לגבי דמויות שאתה שואב מהן השראה? יש כאלו? זו שאלה מצוינת, נשאיר את הצלמים רגע בצד. אני שואב השראה מכל מה שקורה סביבי. יש שדות חיטה? אני יוצא לצלם. יש הפגנה? אני יוצא לצלם. יורד גשם? אני יוצא לצלם, יש עוד המון דוגמאות. אני ממש משתדל להגיב לרוב הגירויים הכי בסיסיים שנמצאים סביבי וברוך השם יש אינסוף כאלה, אין דבר כזה "אין לי מה לצלם". בעניין הצלמים: אירווינג פן (Irving Penn) הוא ללא ספק הצלם מבחינתי (בהקשר לתחומי העניין שלי). ההשראה הנוספת היא התלמידים שלי שמזכירים לי מהי נק' מבט רעננה והתרגשות מקרן אור. צילום: גלעד בן שץ נשמח לכמה טיפים, תוכל לספר לנו קצת על הציוד שלך, מאיפה התחלת? במה אתה משתמש היום? אני לא אמנה את כל המצלמות שהחזקתי בידיי, היו לא מעט כאלה. רק אציין שהתחלתי לצלם צילום אנלוגי ולא דיגיטלי. בתקופת הלימודים צילמתי בעיקר שקופיות וסרטי שחור לבן עם מצלמת BRONICA SQAI-פורמט בינוני 6x6. חשוב לי לומר זאת כי ברור לי ברמה האישית מה המשמעות של צילום אנלוגי ועד כמה הוא חשוב להתפתחות וההבנה האישיים שלי בצילום. לימים זנחתי את הצילום האנלוגי לטובת הדיגיטלי, כיום אני מחלק את חיי בין מערכת קנון עם מגוון עדשות שמשמשת אותי בעיקר לצילומי הסטודיו לצד מצלמת פוג'י x100v שמשמשת אותי לכל הצילומים ברחוב. ואיזה ציוד לדעתך חובה בכל תיק צילום? לציוד הצילום אין שום רלוונטיות, צילום עוסק בהתבוננות וזו - מתחילה בעיניים. כדאי מאוד להתאים את סוג הציוד לסגנון הצילום הקרוב לליבכם וחשוב לזכור שהמצלמה היא רק כלי, היא לעולם לא תקבל החלטה יצירתית עבורנו. צילום: גלעד בן שץ ספר לנו... יש פרויקטים חדשים על הפרק? אני מאוד אוהב לעבוד על פרויקטים מתמשכים לאורך זמן, תמיד יש לי כמה כאלה שמתבשלים על אש קטנה במקביל. שני הפרויקטים המשמעותיים שאני עובד עליהם כבר כמה שנים הם תיעוד דור הוותיקים אצלי במושב ופרויקט דוקומנטרי של כמה שכונות בעיר אופקים. צילום: גלעד בן שץ לסיום, נשמח לשמוע ממך על מקרה "פגום" שקרה לך בקריירת הצילום ועל טיפ שאתה חושב שיכול לעזור לצלמים מתחילים הקוראים את הריאיון אחד ה-סיפורים קשור בשכחת תיק צילום מלא ציוד בשטח, שכשחזרתי לאסוף אותו גיליתי שהוא כבר לא שם... הסוף היה טוב, כל הציוד חזר אלי כעבור כמה ימים. איזה מזל... ולגבי הפוטו טיפ? קודם, כל קיבלתם מתנה - לראות ולהציג את העולם דרך העיניים המיוחדות שלכם. כעת צאו לצלם והרבה! אין תחליף לתרגול וניסיון. צלמו קודם כל בשבילכם, לנשמה, זה יעשה לכם רק טוב ויחבר אותכם לשורשים. אל תנסו לחקות אף אחד, חפשו את השפה האישית שלכם. תתרגשו מאור וצל, תלמדו לראות אותם ותבינו כיצד לרתום אותם לתהליך היצירה. לסיום תהנו ותחייכו, אתם חלק מהמקצוע היפה בעולם-זכיתם. איזה סיום מדהים! גלעד נהננו ממש! נתראה בפוטוטיפס! ליצירות של גלעד: פייסבוק, אינסטגרם קורס שנתי - יצירת פרויקט צילום אישי - בהנחיית גלעד בן שץ וויקטור זיסלין לפרטים, לחצו על הקישור הבא. גלעד בן שץ יוביל את הקורס השנתי "פרויקט צילום אישי" לצידו של ויקטור זיסלין, מנכ"ל פוטוטיפס. הקורס מיועד לתת כלים ליצירת סדרה צילומית בדגש על התעמקות בנושא מסוים שמעניין את המשתתף וחידוד ראיה האומנותית והשפה הצילומית האישית. הקורס יכלול 13 מפגשים מרתקים ומלאי תוכן בהנחיית שני מנחים, צלמים ומורים ותיקים ומנוסים והרצאות אורח מפי צלמים בכירים, כולל משוב ודיוק בניית סדרה צילומית. מדובר בתהליך פיתוח הראיה הצילומית וההבנה של כל האספקטים של סיפור המובא כסדרת צילומים - החל ממציאת הנושא והכנת חומרי נגלם הבסיסיים ועד להצגת תערוכת צילום על כל המשתמע מכך. הקורס מיועד לכל מי שרוצה לקחת את הידע וההבנה בצילום לשלב הבא, ללמוד איך ליצור פרויקט צילום משמעותי ולא רק אוסף של תמונות יפות בודדות ולהביא את עולמו הפנימי לידי ביטוי באופן משמעותי ומעמיק

בין אם רק הצטרפתם לחברי אתר פוטוטיפס או שאתם כבר ותיקים ומכירים את אופן העבודה עם האתר, המאמר הזה מגיע לעשות סדר ולהפוך את החוויה שלכם באתר לנוחה יותר. יאללה, נצלול פנימה! שאלות נפוצות איך נכנסים לאזור האישי? הסדנאות (השיעורים) שלי הארנק שלי הקורסים שלי ההרצאות (האירועים) שלי הנקודות שלי החשבון שלי (עריכת הפרופיל האישי) הגדרת התראות איך נכנסים לאזור האישי? צעד מס' 1 - גשו לאתר שלנו וחפשו את הכפתור "כניסה לאזור האישי" בחלקו העליון של העמוד (או במובייל). צעד מס' 2 - כנסו לאזור האישי באתר בעזרת המייל והסיסמא איתם נרשמתם לאתר. אם שכחתם את הסיסמא, לחצו על "שכחתי סיסמא" ובצעו את תהליך איפוס הסיסמא צעד אחר צעד. ניתן להכנס גם עם חשבון הפייסבוק או הגוגל. אחרי ההתחברות תוכלו לגשת לכל הקטגוריות האישיות שלכם באתר כגון - סדנאות שנרשמתם אליהן, מנויים, גישה לספריית VOD, יתרת נקודות וכו'. הסדנאות (השיעורים) שלי תחת קטגוריה זו תוכלו לראות את הסדנאות העתידיות שאתם רשומים אליהן (בקרוב), וכן את סדנאות העבר שהשתתפתם בהן (היסטוריה). שימו לב, ייתכן שהקטגוריה הזו לא תהיה מעודכנת בכל פעילויות העבר שהשתתפתם במסגרת פוטוטיפס, עקב עדכונים שנעשו באתר. הארנק שלי תחת קטגוריה זו ניתן לנהל את כרטיסי האשראי שמשמשים אתכם לתשלום באתר פוטוטיפס. חשוב לדעת: - אין חובה לשמור פרטי כרטיס, אך הוספת הכרטיס מאפשרת לכם לבצע רכישות באתר בצורה מהירה ונוחה יותר. - פרטי הכרטיס שמורים במערכת בצורה מאובטחת ולאף אחד אין גישה לפרטים, כולל חברי צוות פוטוטיפס ומנהלי האתר. - במידה ותרצו, ניתן להסיר את פרטי הכרטיס מהאתר בכל עת ע"י לחיצה על החץ הקטן ליד שם הכרטיס > לחיצה על "הסר כרטיס". הסרת הכרטיס אינה פוגעת ברכישות שכבר ביצעתם או בתשלומי מנוי "לומדים צילום קבוע", במידה וקיים. הקורסים שלי השם של הקטגוריה מעט מבלבל, אך הכוונה כאן לקורסים אונליין באתר שלנו. זה המקום שממנו תוכלו לגשת לספריית ההקלטות (VOD) של ההרצאות שלנו בסמגרת מנוי "לומדים צילום קבוע" (מסומן בחץ אדום בתמונה). במידה ואתם לא מעוניינים להיכנס לפרופיל כדי לגשת לספריית ה-VOD, קיימת דרך קיצור: דרך הסרגל הראשי באתר > רחיפה מעל "מנוי לומדים צילום קבוע" > לחיצה על "ספריית VOD" (מסומן בחיצים ירוקים בתמונה). שימו לב: כדי לצפות בהקלטות של כל ההרצאות ושמערכת האתר תזהה אתכם, עליכם להיות מחוברים למערכת האתר שלנו עם המייל איתו נרשמתם למנוי ההרצאות (האירועים) שלי תחת קטגוריה זו תוכלו לראות את ההרצאות העתידיות שאתם רשומים אליהן (בקרוב), וכן את הרצאות העבר שהשתתפתם בהן (היסטוריה). שימו לב, ייתכן שהקטגוריה הזו לא תהיה מעודכנת בכל הרצאות העבר שהשתתפתם במסגרת פוטוטיפס, עקב עדכונים שנעשו באתר. הנקודות שלי כאן תוכלו לראות את כמות הנקודות שצברתם במסגרת תוכנית הנקודות של פוטוטיפס. מהי תכנית הנקודות? חברי האתר של פוטוטיפס שמבצעים הזמנות לסדנאות וטיולים באתר זכאים לצבור "נקודות פוטוטיפס" ששוות כסף! עבור כל רכישה שביצעתם באתר תקבלו מספר נקודות הזהה לסכום ששילמתם. כלומר על כל הזמנה אתם למעשה מקבלים חלק מהכסף חזרה באופן שניתן לנצל לסדנאות וטיולים נוספים בפוטוטיפס. כל שקל בהזמנה שווה נקודה אחת. לדוגמא: קניתם סדנת צילום ב350 ש"ח - באופן אוטומטי יצברו לכם 350 "נקודות פוטוטיפס". תוכלו לראות מה מצב הנקודות שלכם באזור האישי (מסומן בחץ כתום) איך משתמשים בנקודות שלי? ברגע שהגעתם לסכום צבירה מסויים ישלח אליכם מייל אוטומטי שיעדכן אתכם ותוכלו לממש את הנקודות ולהמיר אותן בקוד קופון אישי (מסומן בחץ צהוב בתמונה למעלה) שאותו תוכלו לנצל לרכישת סדנאות/הרצאות/טיולים של פוטוטיפס. *שימו לב - ניתן לממש רק קופון אחד בכל רכישה באתר, לכן משתלם יותר לצבור יותר נקודות ולהמיר לקופון שערכו גבוה יותר. ** שימו לב - השימוש בתוכנית הנקודות הוא בכפוף לתקנון התוכנית ותנאיו יכולים להשתנות מעת לעת. החשבון שלי בקטגוריה זו ניתן לערוך ולעדכן את פרטי הפרופיל שלכם השמורים באתר פוטוטיפס. למה כדאי לעדכן את הפרטים? מומלץ לשמור שם, כתובת אימייל וטלפון עדכני - שמירה של הפרטים האלה באתר תאפשר לכם לקצר את תהליך הרכישה של פעילויות בפוטוטיפס ותהפוך את התהליך לידידותי ומהיר יותר. בנוסף, כדאי לעדכן את תאריך הלידה שלכם - על מנת שנוכל לפנק אתכם בהטבות שוות בחודש יום ההולדת! בסוף עדכון הפרטים - לא לשכוח ללחוץ על "עדכן את המידע" (חץ אדום) כדי שהפרטים ישמרו. הגדרת התראות בקטגוריה זו ניתן להגדיר אילו התראות תרצו לקבל מאיתנו במייל, לדוגמא: התראות על פוסטים חדשים בבלוג של פוטוטיפס או הודעות בפורום. לסיכום בשם כל הצוות של פוטו טיפס, שמחים שבחרתם ללמוד ולחוות את עולם הצילום איתנו, ומקווים שתמצאו את הפוסט הזה מועיל ומלמד. לכל שאלה, בנושא האתר או אחרת, אל תהססו ליצור איתנו קשר. אפשר גם בוואצאפ שלנו 0546905733. שלכם, שרית כרמון. סמנכ"לית תפעול - פוטוטיפס - בית הספר לצילום חוויתי

הקדמה אם יש משהו אחד שמאפיין את כל הצלמים בעולם זה הרצון לקבל תמונות כמה שיותר חדות. מה זה פוקוס? That Is The Question! במסגרת "חודש פוקוס" שמתחיל במאי במועדון "לומדים צילום קבוע" החלטתי לכתוב סדרת מאמרים באחד הנושאים החשובים בעולם הצילום - פוקוס, עומק שדה וכל מה שקשור לזה. כנסיית Santa Barbara המקסימה, אי שם במרחבי מוראביה. בתמונה זו חשוב שכל האלמנטים יהיו בפוקוס, גם הכנסיה, גם העצים העוטפים אותה וגם המרקמים הושנים של השדה שמסביב. (צולם במהלך טיול הצילום שלנו לאזור, באפריל 2023) עם זאת, לפני שנתחיל לדבר על הטכניקות השונות לקבלת תמונות חדות והפרמטרים הנדרשים לכך, בואו נדבר על "מה זה בכלל פוקוס". ככל שנבין יותר טוב מה המושג הזה אומר, ככה נדע טוב יותר מה באמת אנחנו מחפשים. רמז - פוקוס בעיניי הוא לא רק החדות של התמונה. הסתקרנתם? המשיכו לקרוא! פוקוס = מיקוד התרגום המילולי של פוקוס לעברית הוא מיקוד. כשאנחנו מדברים על מיקוד בחיים, אנחנו מדברים על הצלילות במחשבה שלנו על נושא מסוים. כשאנחנו ממוקדים, אנחנו רואים בבירור את הדרך לעבר היעדים שעלינו להשיג והחלומות שנרצה להגשים ופועלים בצורה מתמדת ויעילה כדי לקלוע למטרות שלנו. למשל, ברגעים אלו ממש אתם קוראים את המאמר הזה, רושמים לעצמכם הערות, מתרגלים את הנלמד בפועל עם המצלמה שלכם. בקיצור - אתם ממוקדים. כך גם בצילום. ברמה הקונספטואלית, כדי להציג לצופה סיפור צילומי מסוים בדרך מסוימת נרצה להוביל אותו לעבר הסיפור. ההובלה יכולה לבוא לידי ביטוי בכמה מובנים - באור, בצבע, בקומפוזיציה וכמובן גם בחדות. לכל אחד מהאלמנטים האלה יש את הדרך משלו להוביל את הצופה לעבר המסר המרכזי בתמונה ואפשר לדבר ימים ולילות על כל אחד מהם. נוף סתווי ומעורפל אי שם בסלובניה. האובייקט החד מושך את עין הצופה ומבהיר לו בצורה חד משמעית מיהו השחקן המרכזי בתמונה. האור הוא אחד מאבני היסוד בצילום, שכן עצם המילה Photography פירושה הוא "ציור באור" (בתרגום חופשי מיוונית). כשיש אור - יש צילום. לא סתם George Eastman אמר את אחד המשפטים העוצמתיים בנושא האור: Know light and you will know the key to photography. הצבע משחק תפקיד לא פחות חשוב מהאור באינטרפרטציה שלנו של העולם הויזואלי בכלל ובצילום בפרט. הקומפוזיציה, זאת שאחראית על מבנה הפריים והרכבת התמונה המלאה מסך חלקיה, גם לה השפעה רבה על היכולת של הצופה להבין את הסיפור המרכזי. במאמר הזה נשאר ממוקדים ונדבר בעיקר על נושא החדות. מה זה חדות / פוקוס? כשאובייקט מסוים בפוקוס - הוא נראה חד וברור לצופה, בולט מבין כל יתר האובייקטים המרכיבים את התמונה. ברמה הטכנית, אם נעשה קלוזאפ על אזור חד בתמונה, ממש ברמת הפיקסלים הבודדים נגלה שישנו מעבר ברור וחד משמעי בין הגוונים השונים ושהקונטרסטיות בין כל פיקסל לשכנו גבוהה. באזורים בתמונה בהם אין פוקוס, יש מעבר מתון והדרגתי בין הגוונים כך שלא רואים את הגבולות בין האזורים השונים בצורה ברורה. כדי להדגים בצורה פשוטה מה זה פוקוס ואיך נראה היעדר פוקוס אפשר להסתכל על שתי התמונות הגרפיות הבאות שמורכבות משני אזורים - האחד בהיר והשני כהה. הדגמה פשוטה למהי חדות מול מהו טשטוש בתמונה החדה הגבול בין שני האזורים הוא חד וברור ואילו בתמונה שאינה בפוקוס, הגבול אינו ברור והגוונים משתנים בהדרגה. בתמונה הבאה, תמונה של נוף קלאסי אתם יכולים לראות שרוב האובייקטים שבתמונה נמצאים בפוקוס. התמונה הזו צולמה כך בכוונת תחילה, כאשר הרצון שלי היה להציג לצופה את כל המרחב בצורה ברורה וחדה. נוף אביבי במרחבי מוראביה, חבל ארץ קסום בצ'כיה. בתמונה זו חשוב שכל הפריים יהיה בפוקוס כדי להציג לצופה את הנוף במלוא עוצמתו בתמונה הזו אתם רואים פורטרט של אדם כאשר הדמות מופיעה בצורה ברורה בתמונה. ואילו הרקע וקדמת הפריים מטושטשים מכיוון שכאן רציתי לבודד את האובייקט מהרקע. "חושב על החיים". עדל, הנהג הבדואי שליווה אותנו בטיול הצילום בירדן אתם יכולים להבין שבחלק מהמקרים נרצה שהפוקוס יהיה בכל חלקי התמונה ואילו במקרים אחרים נרצה שרק חלק מהפריים יהיה בפוקוס. ישנם מקרים מעניינים בהם אפילו נרצה שלא יהיה פוקוס בכלל. שדות שיבולים בקרבת יער המגינים איך משיגים את זה? בעזרת כלים כמו עומק שדה, שיטות פוקוס שונות, אפקטים של הקפאה או מריחה וכולי. על כל הנושאים האלה נדבר בהמשך המאמר, או במאמרים הבאים. . פוקוס ב"ארבעה מימדים" אולי זה יפתיע אתכם, אבל פוקוס אופטי בלבד, אינו מספיק כדי שהנושא יהיה חד וברור. אלמנט אחד נוסף נדרש לצורך כך והוא אלמנט ההקפאה. העולם שלנו מתנהל בפועל ב-4 מימדים. שלושת הראשונים הם המימדים המרחביים או הגיאומטריים (קדימה - אחורה, ימינה - שמאלה ולמעלה - למטה). המימד הרביעי הוא מימד הזמן. אם ברצוננו ללכוד אובייקט חד וברור בתמונה, הוא צריך להיות חד בכל ארבעת המימדים. התנפצות גלים מרשימה בחוף Kinard בדרום מערב אירלנד. מעבר לפוקוס האופטי, יש כאן גם הקפאה של הרגע בעזרת מהירות תריס גבוהה. לא מספיק שהנושא יהיה חד בהיבט הגיאומטרי אלא גם שתנועתו, המתבטאת בשינוי המיקום שלו בתמונה, תהיה קטנה יחסית ולא תייצר מריחה. בנוסף, גם המצלמה עצמה מייצרת תנועות ורעידות, למשל כשאנחנו מצלמים מהיד וגם אותה צריך לקחת בחשבון בכל הקשור למימד הזמן והקפאת התנועה. זה בדיוק המקום לציין את הבלבול הקיים בקרב צלמים בתחילת הדרך - בין החדות הנובעת מהפוקוס האופטי לבין ההקפאה הנובעת ממהירות התריס. מי שאחראי על המימדים המרחביים הוא הפוקוס האופטי. לקבלת תמונה חדה הפוקוס האופטי חייב להיות מדויק איפה שאנחנו רוצים אותו. על העץ בנוף, על העין בצילום פורטרטים, על הפרח בצילום טבע וכד'. עם זאת, איך אומרים בהנדסה - פוקוס אופטי הוא תנאי הכרחי אך הוא לא מספיק ואנחנו צריכים לקחת בחשבון גם את מימד הזמן ואת תנועת האובייקט או המצלמה. מי שאחראי על מימד הזמן בצילום הוא התריס שיכול להיות מהיר מאד, מהיר, איטי, או איטי מאד. אותו החוף Kinard אבל בחשיפה מאד איטית - צילום למשך כשלוש דקות כדי לקבל אפקט של מריחה על הגלים והשמיים. צולם על חצובה כדי שהאובייקטים הסטטיים יהיו בפוקוס. אם נרצה לקבל אובייקט חד בכל ארבעת המימדים, אחרי שמצאנו את הפוקוס האופטי המושלם, אנחנו צריכים להבטיח שגם מהירות התריס תהיה מספיק גבוהה. כמה גבוהה? זה כבר תלוי באופי הסצינה וכמה מהר האובייקט נע בתוכה. כמובן, לא צריך לשכוח גם את תנועות הידיים שלנו ורעידות המצלמה ולקחת אותם בחשבון כשמחליטים על מהירות התריס הרצויה. זהו לא קורס במהירות התריס או משולש החשיפה, אבל כן אתן כמה guidelines לגבי מהירות תריס שצפויה להבטיח הקפאה. בכל הנוגע לצילום מהיד ורעידת המצלמה, ישנו כלל אצבע פשוט למדי שמהירות התריס צריכה להיות לפחות אחד חלקי אורך המוקד. כלומר, אם אורך המוקד בצילום מסוים הוא 100 מ"מ, כדאי שמהירות התריס תהיה לפחות 1/100. אם תרצו להקפיד יותר, אז הגדירו מהירות תריס גבוהה יותר. בשלב זה, לא אכנס לניואנסים והדיוקים הקשורים למצלמות קרופ, מייצבים בעדשות וכד'. כלל האצבע שאמרתי הוא בהחלט Good Enough. בכל הנוגע לתנועת האובייקט, כאן העסק נהיה מורכב יותר. ללכוד אדם עומד בפוקוס, מהירות תריס של 1/160 תהיה מעולה. אדם בהליכה או ריצה - הגדירו 1/320. כלב או חיה גדולה בספארי - 1/500 עד 1/800. חיות זריזות בתנועה, ציפורים במעוף וכדומה, המהירות יכולה להגיע גם ל 1/2000 ואף יותר. עגור במעוף באגמון החולה. כדי להקפיא את תנועתו נדרש שילוב של פוקוס אופטי יחד עם מהירות תריס גבוהה יחסית. כאמור, לא אכלול כאן את כל האופציות האפשריות. הדגש המרכזי שלי הוא לחשוב על הסיטואציה שלפניכם, להחליט מהו האפקט הרצוי (הקפאה, מריחה קלה, מריחה משמעותית) ולקבוע את מהירות התריס בהתאם. אין תחליף לחשיבה עצמאית וקבלת החלטות בזמן אמת. הצד השני של הפוקוס - טשטוש / מריחה מה קורה ב"צד השני" של פוקוס? כשאני אומר "הצד השני" אני מתכוון למצבים בהם אין פוקוס, באף מקום בתמונה או רק בחלקים מסוימים בה. כאן חשוב לי לציין שוב את הבלבול בין שני מושגים - טשטוש ומריחה, בלבול הקיים בקרב צלמים מתחילים בכל מה שקשור להיעדר פוקוס. דיברנו בחלק הקודם על הפוקוס האופטי שאחראי על שלושת המימדים המרחביים וכן על ההקפאה שנובעת ממהירות תריס מספיק גבוה. ומה בנוגע למצבים בהם אין לנו פוקוס אופטי או הקפאה? הצד השני של פוקוס אופטי הוא הטשטוש. הטשטוש יכול להגיע במכוון, מתוך רעיון לאפקט אומנותי כלשהו או אפילו בצילום קלאסי בו רק חלק מהפריים מטושטש (הרקע למשל). בנוסף, יש מצבים בהם הפריים מטושוש בטעות, כי לא הצלחנו להגיע לפוקוס אופטי מושלם, בין אם כי הטכניקה שלנו לא הייתה מספיק טובה ובין אם כי המצלמה לא הצליחה למצוא את הפוקוס הנכון. הצד השני של הקפאה הוא המריחה. המריחה מתקבלת בעזרת שימוש במהירות תריס איטית יחסית. ניתן להשתמש במריחה כאפקט אומנותי מרשים למדי, כמו בצילום פאנינג או צילום חשיפות ארוכות של זרימת מים. כמו בטשטוש, גם במקרה זה ניתן יכולה ליפול טעות בהגדרות או בטכניקה והפריים יצא מרוח שלא לפי כוונת המשורר. "בכל מיני כיוונים". שימוש בטכניקת פאנינג בצילום רחוב יכול ליצור תחושה של תנועה וכיווניות. חשוב להבדיל לא רק בין המושגים והגורמים המשפיעים עליהם אלא גם את הצורה בה הם נראים בתוצאה הסופית. טשטוש באזור מסוים בתמונה מאופיין במעברים הדרגתיים ורכים בין הפיקסלים, הן בהיבט הצבע והן בהיבט האור. גם אם מובן מהו האובייקט המצולם אם הוא מטושטש הוא יהיה לא מספיק ברור ולעיתים אף לא ברור בכלל, תלוי במידת הטשטוש. עוד נקודה למחשבה היא מרחק הצפיה יחסית לגודל התמונה. למשל, אם נתבונן בתמונה מסוימת ממסך הטלפון, האובייקט הראשי יכול להראות לנו חד וברור, גם אם הוא לא בפוקוס מושלם. עם זאת, אם נתבונן באותה התמונה מקרוב ועל מסך מחשב או על עותק מודפס נראה מיד את חוסר החדות. חוף פלמחים בשקיעה. כל האלמנטים הסטטים בתמונה חדים עקב הפוקוס האופטי והגלים מרוחים עקב שימוש במהירות תריס איטית. מריחה דומה לטשטוש אך היא מאופיינת בכיווניות מסוימת. המריחה נובעת כאמור ממהירות תריס איטית יחסית והכיווניות שלה מגיעה מהתנועה של האובייקט או של רעידות הידיים שלנו. זריחה ב-Coumeenoole Beach בדרום מערב אירלנד. שימוש במהירות תריס איטית של כחצי שניה מייצר תצורות כיווניות של הגלים המקיפים את הסלעים העוצמתיים אז רק לסכם - ההיפך מפוקוס זה טשטוש. ההיפך מהקפאה הוא מריחה. כל אחד מהם יכול להראות יפה ואומנותי אבל גם יכול לפגוע בפריים אם קרתה טעות בזמן הצילום. פוקוס ככלי אומנותי במהלך שנותיי כמדריך ומנחה צלמים מצאתי שהרבה צלמים מתיחסים לפוקוס כאילו הוא הדבר המרכזי והחשוב ביותר בצילום. לעיתים חלקם שוכחים מהרגש שהתמונה צריכה לייצר והסיפור שמאחוריה ומקדשים את החדות בתמונה כאילו היא הדבר היחיד שחשוב. השיח שלהם לרוב מתמקד בעדשות, הגדרות ושיטות עבודה אשר גורמות לתמונות להיות חדות יותר. אני מסכים עם אותם הצלמים, אבל רק חלקית. הפוקוס הוא חשוב, עובדה שהקדשתי לנושא סדרת מאמרים שלמה. העניין הוא שפוקוס הוא לא אחר מאשר כלי המשרת אותנו להשגת מטרות אומנותיות מסוימות או להעברת מסרים בצורה בה נרצה להעביר אותם. תזכרו, פוקוס הוא לא המהות והוא לא המטרה. הוא הכלי למימוש חזון ויזואלי ואומנותי. תפקידנו כצלמים ואמנים הוא לקחת את הכלי הזה ולהשתמש בו בצורה מושכלת וחכמה. פוקוס ככלי אומנותי - למה אני מתכוון? היעוד של הפוקוס הוא להוביל את הצופה לעבר האלמנטים המרכזיים בסצינה. מעין אמירה שלנו לצופים "הנה, האזור הזה בתמונה חשוב!". הפוקוס יכול להיות קיים בכל התמונה, לדוגמא, בתמונות נוף קלאסית. במקרה הזה אנחנו רוצים להציג את הצופה את כל הסצינה כך שלכל אובייקט ישנה חשיבות בסיפור המצולם. "העץ הבודד" גרסת פוקוס מלא. אחד העצים המפורסמים בחבל מוראביה, צ'כיה "העץ הבודד" גרסת צילום דרך מסגרת בתמונה של פרח בשדה לעומת זאת, נרצה להבליט את הפרח להצהיר לצופה שהוא השחקן המרכזי ורק הוא יהיה בפוקוס ואילו הרקע, קדמת הפריים ופרחים אחרים יהיו מטושטשים ופחות בולטים. "שן הארי" -צולם באחד השדות היפים בהם ביקרנו במוראביה ישנה גם אופציה נהדרת ליצור תמונה ללא פוקוס בכלל ולעשות משהו יצירתי ומעניין, שונה מהסטנדרט. למשל, למרוח את התמונה בכוונת תחילה ולקבל תצורות מעניינות ששוברות את השגרה הויזואלית בה הכל בפוקוס. צילום בחשיפה איטית תוך כדי הזזת התמונה - אין פוקוס אבל יש יצירה צבעונית ומעניינת לסיכום אם אסכם את המסר המרכזי שלי אליכם בנושא הפוקוס - השתמשו בפוקוס ככלי להשיג את היעדים האומנותיים שלכם. לא כמטרה. חשבו על הפוקוס כדרך למקד את הצופה לעבר האובייקט המרכזי ולא רק כדי שהוא יראה חד בתמונה. למדו מהו ההבדל בין פוקוס אופטי להקפאה ובין טשטוש לבין מריחה. חשבו איך תוכלו לנצל את כל הכלים האפשריים בנושא הפוקוס כדי ליצור יצירת אומנות יפה ומרגשת. זכרו, שפוקוס הוא לא הדבר היחיד החשוב בצילום. חשוב לחבר אותו לכל יתר הנושאים כמו ההבנה של האור, משולש החשיפה, קומפוזיציה, רגש וכו'. מקווה שאחרי המאמר הזה, חידדתי עבורכם, תרתי משמע, את נושא הפוקוס. במאמרים הבאים אדבר על כמה צדדים טכניים יותר של הפוקוס כמו מהו מישור פוקוס, איך עובד מנגנון הפוקוס במצלמות DSLR ו-Mirrorless. במאמר נפרד אדבר גם על עומק השדה, נושא חשוב שהולך יד ביד עם נושא הפוקוס. אם תרצו ללמוד עוד על נושא הפוקוס ונושאים רבים אחרים, מזמין אתכם להצטרף למועדון "לומדים צילום קבוע" בו תוכלו לצפות בהרצאות ושיעורי צילום בלייב במגוון רחב של נושאים וכן לראות עשרות הרצאות מוקלטות של מיטב הצלמים בארץ ובעולם, כמו עמוס נחום, גלעד בנארי, ג'ארד פולין ועוד. שיהיה לכם לימוד פורה! שלכם, ויקטור

לא לדאוג, זו לא קללה וגם לא מושג מסובך מאיזה תחום מדעי נישתי... היסטוגרמה או אחד החופים המפורסמים באיסלנד? ההיסטוגרמה היא כלי חשוב לכל צלם וניתן למצוא אותו כמעט בכל מצלמה מודרנית ולרתום אותו לשימושנו. הכרת מושג ההיסטוגרמה ושימוש בהיסטוגרמה של תמונה יכולים לשדרג את הצילומים שלכם בצורה משמעותית וכן את ההבנה שלכם בצילום והחשיפה, היכולת להעמיק ולנתח את התמונות, גם שלכם וגם של צלמים אחרים. הבנה מעמיקה במושגים בסיסיים כמו משולש החשיפה וההיסטוגרמה יאפשרו לכם לעשות את קפיצת המדרגה - מצלם חובב לחובב צילום רציני ומקצועי ואף יותר. אז ללא עיכובים מיותרים, בואו נצלול פנימה. היסטוגרמה של תמונה כפי שמופיעה במצלמה ההגדרה היבשה היסטוגרמה היא מושג שמשתמשים בו לא רק בצילום. באופן כללי היא צורת הצגה גרפית של נתונים. בפשטות, זהו גרף התפלגות, שבו הציר האופקי (ציר X) מייצג קטגוריה של נתונים מסוימים והציר האנכי (ציר Y) מתאר את השכיחות - כמה יש מאותה קטגוריה. מהי היסטוגרמה בצילום? בצילום - אנו משתמשים בהיסטוגרמה כדי לראות ייצוג גרפי של החשיפה של תמונה ספציפית. ההיסטוגרמה מתארת איזה גוונים (בהירות) יש לפיקסלים בתמונה ובכך נותנת לנו אינדיקציה על האור והחשיפה של התמונה שצילמנו - האם התמונה חשופה נכון (מאוזנת), האם קיבלנו את החשיפה שרצינו ברמה האומנותית, האם קיבלנו חשיפת יתר/חסר וכד'. ציר ה-X בהיסטוגרמה הוא סקאלת הגוון של הפיקסלים השונים בתמונה. בצד שמאל נמצאים האזורים הכהים בתמונה (shadows) --> ולימין הגרף נמצאים האזורים הבהירים (highlights). כל מה שבאמצע הם גווני הביניים (midtones). הקצה הימני של ההיסטוגרמה מייצג פיקסלים לבנים לגמרי (שרופים) והקצה השמאלי מייצג פיקסלים שחורים לגמרי (אטומים). ציר ה-Y הוא כמות הפיקסלים של גוון מסויים. כל עמודה בגרף למעשה מייצגת את כמות הפיקסלים בגוון מסויים שקיימים בתמונה. הגרף השלם מייצג את התפלגות הגוונים בתמונה. זה נשמע קצת טכני ומסובך אבל הכל יתבהר עם הדוגמא הבאה... נניח שיש תמונה שמכילה 100 פיקסלים כמו בדוגמא המצורפת: ניתן לראות שיש מספר גוונים בתמונה - מלבן מלא ועד שחור מלא ובאמצע גווני הביניים האפורים. נספור כמה פיקסלים יש מכל גוון: 12 פיקסלים לבנים 8 פיקסלים מהאפור הבהיר ביותר 4 פיקסלים מאפור הביניים 8 פיקסלים מהאפור הכהה ביותר ו-68 פיקסלים שחורים רשימת מכולת של מספר פיקסלים בכל גוון היא לא בדיוק דרך נוחה להציג נתונים, אז אפשר להציג את כמות הפיקסלים בתמונה בצורת גרף עמודות - זהו למעשה גרף התפלגות הבהירות: היסטוגרמה - גרף שמתאר את טווחי הבהירויות שבתמונה. בהיסטוגרמה הפשוטה הזו, אנחנו מקבלים ייצוג ויזואלי ברור לכך שיש בתמונה הרבה יותר פיקסלים כהים ולכן התמונה נוטה להיות כהה יותר, כלומר יש בה פחות אור. בתמונות שאנו מצלמים כיום, יש כמובן מאות אלפי פיקסלים ולמצלמה יש יכולת לקלוט טווח רחב של גווני בהירות כך שההיסטוגרמה שתייצג את התמונה מורכבת מהרבה יותר עמודות. אבל העיקרון נשאר זהה - עבור כל תמונה שנצלם, ניתן לחשב כמה פיקסלים קיימים מכל גוון ולהציג בצורה גרפית. ההצגה המקובלת במצלמות ובתוכנות היא על עקומה חלקה, או יותר נכון, המון עמודות דקות שנדחסות ביחד (כל גוון הוא עמודה) ליצירת עקומה חלקה. הביטו בגרף שלמעלה. זהו בדיוק אותו גרף, אבל על גבי העקומה החלקה הרבה יותר פשוט לראות שההיסטוגרמה נוטה למעשה שמאלה - נוטה לכיוון הגוונים הכהים, כלומר, התמונה חשופה בחסר (underexposed). דוגמא נוספת להיסטוגרמה - בתוכנת Lightroom: ניתן לראות שרוב הפיקסלים נמצאים בצד השמאלי (כלומר גוונים כהים), יש מעט פיקסלים בחלק המרכזי של הגרף (גווני הביניים) ואין בכלל פיקסלים בצד הימני (הבהירים). זו היסטוגרמה שמצייגת תמונה מאוד כהה שצולמה בחשיפת חסר (underexposure). איך היסטוגרמה משרתת אותנו בצילום בפועל? בזמן הצילום בשטח נרצה להבין האם התמונה חשופה בצורה נכונה - לא שרופה מידי ולא כהה מידי. במצלמות הDSLR הותיקות, אין אפשרות לראות איך תיראה התוצאה הסופית בזמן הצילום עצמו אלא רק לאחר מכן על המסך. יכולת השיפוט שלנו לגבי החשיפה של התמונה מוגבלת ע"י איכות וגודל המסך של המצלמה, תאורת המסך, תאורת הסביבה וכו'. כמו כן, יהיה מאוד קשה להבדיל בעין אנושית האם אזור בהיר בתמונה מורכב מפיקסלים בהירים שמכילים מידע שניתן להוציא בעריכה או שהם שרופים לגמרי (וכנ"ל לגבי פיקסלים כהים ואטומים). ההיסטוגרמה באה כאן לעזרתנו ונותנת לנו אינדיקציה מדויקת לגבי החשיפה שאינה מושפעת מתנאיי הסביבה או איכות המסך של המצלמה. כיום כל מצלמה יודעת לייצר היסטוגרמה של התמונה מייד לאחר הצילום שלה, ולאפשר לנו לבחון האם התמונה חשופה היטב. *שימו לב לנקודה חשובה שאני נתקלת בה בשיחות עם צלמים מתחילים. ההיסטוגרמה אינה מספרת באילו פרמטרים צולמה התמונה, מה היו יחסי התאורה בין תאורה טבעית לתאורה מלאכותית אם הייתה כזו. היא גם אינה יכולה לקבוע האם נושא התמונה חשוף היטב או לא והאם האפקט האומנותי שרציתם להשיג באמת הושג. ההיסטוגרמה היא כלי שעוזר לנו רבות בבחינת התוצאות אך היא אינה תחליף לחשיבה והגיון בריא שלנו כצלמים וכאמנים. תמיד חשוב שנבחן אותה יחד עם פרמטרים נוספים בתוך הקונטקסט של הצילום - משולש החשיפה, תאורה בשטח, והתבוננות על התוצרים עצמם. סוגים של חשיפה בצילום וכיצד זה מתבטא בהיסטוגרמה בעת הצילום יש לנו שליטה על משולש החשיפה - צמצם, תריס ו-ISO, ועלינו לקחת בחשבון את התאורה (הטבעית או המלאכותית) של בסצנה המצולמת. אלו סופו של דבר קובעים את החשיפה של התמונה. חשיפה מאוזנת - תמונה חשופה היטב בה מיוצגים כל גווני הבהירות, רוב הפיקסלים נמצאים סביב האמצע וההיסטוגרמה לא נוגעת בקצוות (כלומר אין פיקסלים שרופים או אטומים שלא מכילים שום מידע). ההיסטוגרמה תיראה בערך כמו גרף של התפלגות נורמלית, פעמון גאוס למי שמכיר. בחשיפה מאוזנת נקפיד שההיסטוגרמה לא תגע בצידי הגרף, כלומר אין בה אזורים כהים או בהירים שאין בהם פרטים. דוגמא לחשיפה מאוזנת - ניתן לראות שההיסטוגרמה מפוזרת על פני הבהירים והכהים, האזורים הכהים (העצים והחלק התחתון של ההר) מקבלים יותר משקל ולכן יש "דבשת" קטנה בצד השמאלי. חשיפת יתר (overexposure)- תמונה שנוטה לגוונים הבהירים ואף יש בה פיקסלים לבנים לגמרי ושרופים. במצב זה ההיסטוגרמה תיראה כאילו שהיא נוטה לצד ימין, עם המון פיקסלים בהירים וזנב דק של פיקסלים כהים. דוגמא לתמונה בחשיפת יתר - ניתן לראות שרוב התמונה מורכבת מגוונים בהירים מאוד (השמיים, הנהר, וחלקים של הגשר), ובהיסטוגרמה יש "דבשת" גדולה מצד ימין שמראה שיש הרבה פיקסלים בהירים דוגמא לשימוש בסוג חשיפה כזה היא בטכניקת high key, עליה מומלץ לקרוא בנפרד, במאמר הבא. כאשר נצלם סצינה שקיימים בה גוונים מאוד בהירים (למשל צילום באור יום מלא) נוכל להביט בהיסטוגרמה בזמן אמת ולראות אם יש פיקסלים שרופים בתמונה. אם ההיסטוגרמה נוגעת בצד ימין של הגרף, סימן שמדובר באזור עם גווני בהירות שהם מעבר לטווח הדינמי שהמצלמה יכולה לקלוט ואלו למעשה פיקסלים שרופים. חשיפת חסר (underexposure) - תמונה שנוטה לגוונים הכהים ואף יש בה פיקסלים שחורים לגמרי וחסרי פרטים. במצב זה ההיסטוגרמה תיראה כאילו שהיא נוטה לצד שמאל, עם המון פיקסלים כהים וזנב דק של פיקסלים בהירים. דוגמא לשימוש בסוג חשיפה כזה היא בטכניקת low key, עליה מומלץ לקרוא בנפרד. כאשר נצלם סצינה שקיימים בה גוונים מאוד כהים (למשל צילום בזמן דמדומים) נוכל להשתמש בהיסטוגרמה כדי להבין אם יש בתמונה אזורים שחורים ללא פרטים ולשנות את החשיפה בהתאם. אם ההיסטוגרמה נוגעת בצד שמאל של הגרף, סימן שמדובר באזורים כהים מעבר לטווח הדינמי שהמצלמה יכולה לקלוט ואלו למעשה פיקסלים אטומים שלא נוכל לחלץ מהם פרטים בעריכה. דוגמא לתמונה בחשיפת חסר - רוב התמונה כהה ורק הפטריות בהירות יותר, וההיסטוגרמה נוטה בצורה מובהקת שמאלה ואף נוגעת בקצה השמאלי, כלומר קיימים פיקסלים אטומים (שחורים) לגמרי. הערה לגבי חשיפה "נכונה" הרבה פעמים משתמשים במונחים "חשיפה נכונה" או "היסטוגרמה נכונה" כדי לתאר חשיפה שהיא מאוזנת, כלומר לא נוטה לימין או לשמאל. זה לא מדוייק ועליכם להבין שאין דבר כזה חשיפה "נכונה" החשיפה שאתם מעוניינים ליצור בתמונה היא החשיפה הנכונה! ההיסטוגרמה עוזרת לנו להבין האם קיימים אזורים בהירים/כהים/שרופים בתמונה ועד כמה הם משמעותיים. הקביעה האם ההיסטוגרמה מייצגת את הויז'ן הצילומי תלויה לגמרי בכם. שימוש בהיסטוגרמה כדי להבין את מידת הקונטרסט בתמונה קודם כל נבין מהו מושג הקונטרסט (ניגודיות). קונטרסט הוא מידת השונות בין הגוונים הבהירים והכהים בתמונה. תמונה עם הרבה קונטרסט היא תמונה שיש בה הרבה מהגוונים שבקצוות הסקאלה (גוונים מאוד בהירים וגוונים מאוד כהים). תמונה עם מעט קונטרסט היא תמונה שיש בה בעיקר גוונים שדומים אחד לשני ואין הרבה ניגודיות, לדוגמא תמונה שיש בה בעיקר גווני ביניים. דוגמא לתמונה עם ניגודיות גבוהה דוגמא לתמונה עם ניגודיות נמוכה "אבל אפשר לראות את התמונה בעיניים, למה צריך את ההיסטוגרמה"? כצלמים רציניים נרצה להבין לעומק את התוצר שיוצא מהמצלמה, והסתכלות במסך לא תמיד מספיקה. הבנת הקונטרסט עוזרת לנו להבין אם קיבלנו את הויז'ן הצילומי שלנו (למשל, אם רצינו תמונה באוירה רכה ועדינה, לא נרצה תוצר מאוד קונטרסטי, ואם נרצה לייצר דרמה, דווקא נרצה שיהיה הרבה קונטרסט). בנוסף, הבנת הקונטסרט עוזרת לנו בעריכה, כך שאם נדע מה הקונטרסטיות של התוצר הגולמי, נוכל להבין אם שינוי הניגודיות יקרב אותנו לתוצר הרצוי או לא. כפי שהוסבר, ההיסטוגרמה מספקת מידע על כל גווני הבהירות בתמונה והכמויות שלהם. ניתוח פשוט של היחסים בין הגוונים השונים יאפשר לנו להסיק על מידת הקונטרסטיות שקיימת בתמונה. ניקח את ההיסטוגרמות של התמונות שהוצגו קודם: ניתן לראות שיש לגרף שתי דבשות - ההיסטוגרמה מכילה כמות גבוהה של גוונים בהירים וגם כמות גבוהה של כהים. יש הרבה גוונים מצדדים מנוגדים של הסקאלה שלמעשה מייצגים ניגודיות גבוהה. כאשר ההיסטוגרמה מרוכזת באזור אחד של הגרף (בין אם זה באזור הבהיר, הכהה או האמצע) - נוכל לומר שמדובר בתמונה עם ניגודיות נמוכה, כלומר רוב הגוונים בתמונה דומים זה לזה ומרוכזים סביב רמת בהירות ספציפית. הבנת הטווח הדינמי של הסצנה במקרים של טווח דינמי רחב בסצנה שיש בה המון קונטרסט (כמו צילום שקיעה בים), נוכל להיעזר בהיסטוגרמה כדי להבין אם המצלמה שלנו יכולה להכיל את הטווח ולתפוס את כל הפרטים בסצנה. לדוגמא, אם ננסה לצלם שקיעה בים, ייתכן שלא משנה איך נשחק עם הפרמטרים של החשיפה, נקבל תמיד היסטוגרמה שנוגעת באחד הקצוות או בשניהם. או שהים חשוף היטב והשמיים שרופים, או שהשמיים חשופים היטב והים כהה ללא פרטים. אם נראה שכך המצב זה בעצם אינדיקציה לכך שהטווח הדינמי מאוד גדול ונצטרך להשתמש בשיטות אחרות כדי להתגבר עליו, לדוגמא שימוש בטכניקת HDR, או שימוש בפילטר ND מדורג. בקישור הבא תוכלו לקרוא את המאמר על צילום בטכניקת HDR. ניתן לראות בתמונה שהשמיים שרופים ואילו הסלעים כהים וללא הרבה פרטים. ההסיטוגרמה נוגעת בשני הקצוות, כלומר מדובר בתמונה עם טווח דינמי רחב - יש בתמונה גוונים בהירים וכהים מעבר לטווח היכולת של המצלמה. שימוש בהיסטוגרמה בעריכה רוב תוכנות העריכה מאפשרות להסתכל על ההיסטוגרמה של התמונה הגולמית ומציגות את השינוי בהיסטוגרמה תוך כדי העריכה. נתמקד כרגע בתכנת לייטרום לשם הנוחות, אך ניתן למצוא כלים דומים בתכנות אחרות. באופן כללי, נוכל להביט בהיסטוגרמה כפי שהיא משתנה עם כל צעד בעריכה, ולהבין איך השינויים שעשינו משפיעים על התמונה: נבדוק שהגענו לרמת ניגודיות רצויה, שלא שרפנו פיקסלים, שבהירות התמונה מייצגת היטב את הויז'ן שלנו. פרקטיקה של שימוש בהיסטוגרמה בלייטרום: 1. התאמה לויז'ן הצילומי כמו במצלמה עצמה, גם בעריכה נרצה להבין אם התמונה קונטרסטית או לא, אם היא חשופה בצורה מאוזנת או נוטה לגוונים בהירים או כהים יותר, ונוכל לשנות את סרגלי החשיפה או את שאר התפריטים ולראות איך זה משפיע על ההיסטוגרמה. אם למשל אנחנו יודעים שהאוירה שאנו מעוניינים בה היא אפלה וקודרת, נשאף לתמונה כהה יותר והיסטוגרמה שנוטה שמאלה. אם למשל נרצה לתת תחושה פחות דרמטית לתמונה נוכל אולי להוריד את הקונטרסט, להשתמש בסרגל ה-clarity, או שנשנה את העקומה בתפריט tone curve. 2. חיווי לאזורים שרופים/אטומים למעשה היסטוגרמה מאפשרת להבין אם קיימים בתמונה מספיק פרטים כדי לבצע תיקון מוצלח. כאשר ההיסטוגרמה קרובה מאוד לאחד הקצוות לפעמים קשה להבין אם זה אזור מאוד בהיר/כהה או ממש שרוף. לייטרום נותנת אינדיקציה לזה בצורת שני משולשים שנמצאים בחלק העליון - כל עוד המשולשים אפורים סימן שההיסטוגרמה לא נוגעת בצדדים. אם המשולש הימני נצבע בלבן, סימן שיש פיקסלים שרופים. ריחוף עם העכבר מעל המשולש הלבן יצבע באדום את הפיקסלים השרופים על גבי התמונה עצמה. ניתן גם ללחוץ על המשולש כדי לקבע את החיווי האדום על גבי התמונה, ואז לשחק עם הסרגלים כדי לראות איך הפיקסלים השרופים משתנים. כנ"ל לגבי פיקסלים שחורים - אם המשולש השמאלי בצבע זה אומר שיש פיקסלים אטומים והחיווי על גבי התמונה יהיה בצבע כחול. 3. הצגת תחומי הגוונים על גבי ההיסטוגרמה בלייטרום ניתן לרחף עם העכבר על גבי ההיסטוגרמה עצמה והתכנה תראה לכם על איזה גווני בהירות אתם נמצאים (shadows, highlights וכו'). ניתן ללחוץ על האזור הרצוי ולגרור אותו ימינה ושמאלה, פעולה זו למעשה שקולה להזזת הסרגלים המקבילים בתפריט ה-basic. 4. למידה לפעמים הבאות טעויות קורות לכל צלם, והן חלק חשוב ובתהליך הלמידה. שלב העריכה הוא השלב שבו אנו יכולים לשבת בשקט, במנותק מהסיטואציה הצילומית שהרבה פעמים דורשת פעולה מהירה כשאין זמן לחשוב ולנתח. כדאי להשתמש בכל הכלים שלמדתם על צילום ולבחון את התוצרים על מנת שבפעם הבאה תוכלו לייצר חומר גלם איכותי יותר. בתהליך המשוב העצמי נוכל לבחון את משולש החשיפה, הפוקוס, הקומפוזיציה, וכן את ההיסטוגרמה, ולהבין איך אפשר להשתפר ולצמוח. 5. שימוש בהיסטוגרמת הצבעים בעיקר בתוכנות עריכה מתקדמות זהו נושא מתקדם מעבר לתחומי המאמר הזה, ולכן רק אגיד על קצה המזלג שניתן להפריד את ההיסטוגרמות של צבעי הבסיס (RGB המוכרים לכולנו - האדום, הירוק והכחול) בתכנות כמו פוטושופ. כאמור, יש גבול למה שהעין האנושית יכולה לראות והמטרה היא לתת אינדיקציה מדוייקת יותר לצבעים השולטים בתמונה ואף לצבעים השולטים באזור מסויים בתמונה. לדוגמא ניתן להבין אם צבע העור של המצולם בפורטרט נוטה יותר לגווני אדום או ירוק ולתקן בהתאם. לסיכום ההיסטוגרמה היא כלי פשוט אך עוצמתי, וברגע שמבינים את עקרונות הבסיס, אפשר להשתפר משמעותית בהבנה וניתוח הצילומים שלכם. ההיסטוגרמה מספקת מידע מיידי לגבי טווח הגוונים , הקונטרסט והטווח הדינמי בתמונה, ועוזרת בקבלת החלטות מושכלות בשטח כיצד לחשוף את התמונה בצורה המיטבית כדי להשיג את התוצאה הרצויה שאתם מעוניינים להשיג. בנוסף, ההיסטוגרמה מאפשרת לכם להיות בבקרה על העריכה ולהבין איך השינויים שאתם מבצעים משפיעים על התמונה. אם יש לכם שאלות, מוזמנים להגיב כאן בגוף הפוסט. אם נהניתם ולמדתם מהמאמר, אשמח אם תשתפו אותו עם חברות וחברים צלמים, שגם הם ילמדו וישפרו את כישורי הצילום שלהם. תודה! נעים מאוד, אני שרית למי שלא מכיר, שמי שרית כרמון והצטרפתי לצוות פוטוטיפס לקראת סוף שנת 2022. אני חובבת צילום מזה כ-4 שנים אבל גוררת את בן זוגי, עידו, לטיולים כבר יותר מ-15 שנה. התחלתי לצלם עם המצלמה של אבי, חובב צילום בעצמו, אבל נכנסתי לזה בצורה רצינית רק לאחר שהוא קנה לי את המצלמה הראשונה שלי, ומשם השיגעון לצילום פרח וגדל. למרות שאני אוהבת לצלם כמעט הכל, נופים וטבע הם בנפשי והצילום הוא הדרך שלי לשתף עם העולם את כל היופי שאני רואה מסביבנו ואת החוויה המדהימה של חיבור לטבע. תודה שקראתם! שיעורי צילום פרטיים - ללמוד צילום בצורה מדויקת, בזמן הנוח לכם, נטו בנושאים שמעניינים אתכם

הקדמה קצרה ומתחילים כחובבי צילום אנחנו עושים את המקסימום כדי להעשיר את הידע והמסוגלות לצאת ולצלם לבד, ללא תלות בשום מדריך או צלם אחר. עם זאת, יציאה לטיול בחו"ל היא לא משהו שאנחנו עושים כל יום ונרצה להפיק ממנה את המיטב כדי שנוכל לחזור עם תחושת סיפוק ותמונות "וואו!". אז מה עדיף - לתכנן טיול לבד (על כל המשתמע מכך)? או לצאת לטיול צילום עם קבוצת צילום מאורגנת (על כל המשתמע מכך)? אני מצלמת מזה 4 שנים ואני מנוסה שנים רבות בטיולים עצמאיים, אבל רק בשנה האחרונה נסעתי לטיולי צילום של ממש, הראשון לאיסלנד בטיול עם קבוצת צלמים ולספרד בטיול צילום עצמאי. בתור אחת שחוותה את שתי האפשרויות, אשמח לשתף כמה תובנות מהטיולים שלי שיעזרו לכם לבחור. גילוי נאות - אנחנו בפוטוטיפס מפעילים טיולי צילום מקצועיים למגוון יעדים בעולם. במאמר הזה הבאתי את דעתי האישית והבלתי משוחדת בנוגע לטיולים מאורגנים וטיולים עצמאיים, עם היתרונות של כל אחת מהאופציות. חוף היהלומים ליד לגונת הקרחונים Jökulsárlón - אחד המקומות היפים ביותר באיסלנד למה להעדיף טיול צילום מאורגן? שקט נפשי אי אפשר להתווכח עם זה, טיול מאורגן חוסך המון כאב ראש. מישהו אחר ישב, תכנן וחשב על מסלול מדהים עם כל הפרטים הקטנים והגדולים ולנו נחסכה התעסקות עם מלונות, טיסות, מפות, אפליקציות, תכנוני מזג אויר, קריאת ביקורות, הצלבת מידע וכו'. בין אם אתם מאלה שמתכננים חצי שנה מראש או תוך כדי תנועה בזמן הטיול (כמוני), זו התעסקות שגוזלת זמן רב וכוחות נפשיים. לרוב, ניתקל בכל מיני קשיים בתהליך התכנון: - לפעמים אין אפשרויות טובות ולפעמים יש יותר מידי אפשרויות. - לפעמים עושים מאמצים לעשות מחקר מקיף על לוקיישן רק כדי לגלות שבסוף אין אליו גישה. - לפעמים מידע באתר מסויים סותר את האתר השני. - לפעמים מגלים שאין שום דבר מעניין לעשות באזור ולפעמים אפליקציות הניווט מטעות אותנו. יש הרבה בלת"מים שעלולים לצוץ, וזה בהחלט נחמד ונוח לתת למישהו אחר שמבין עניין את המושכות ולהירגע. סשן זריחה בחוף השחור של Stokksnes עם הר Vestrahorn ברקע זמן לנוח בין סשנים אם כבר מדברים על מנוחה, אין ספק שזמן לנוח ולהירגע בטיול הוא חשוב, זו בכל זאת גם חופשה. עם זאת, טיול לחו"ל במהותו הוא מוגבל בזמן ורובנו ננסה להספיק הכל, על אחת כמה וכמה בטיול צילום (מישהו אמר להתעורר כל יום ב5 לזריחה?). במובן הזה, טיול צילום מאורגן מאפשר לנצל את כל הזמן הפנוי למנוחה - אין נהיגה עצמאית ואפשר לנמנם בדרך, אין תכנונים או חיפוש בלתי נגמר אחר מלונות ומקומות לאכול, ובגדול הכל כבר מוכן כדי שנוכל לנצל את הזמן למקסימום ולהיות רעננים בכל סשן צילומי. סיכוי מקסימלי לתמונות "וואו!" בטיול צילום המדריך מכיר מראש את המקומות. הוא בחר את הלוקיישנים המיוחדים והיפים ביותר וחסך לנו את כל מקומות ה"סתם" שבדרך. כאשר חוקרים את המקום לבד, במיוחד ביעד חדש לגמרי, מטבע הדברים אנחנו צפויים להגיע למקומות חדשים ולהתאכזב מהם. זה עולה לנו בזמן טיול יקר ואולי אף בפספוס של מקום יפה אחר. בטיול צילום מקצועי ומאורגן כמעט ואין בזבוז זמן מסוג זה ולרוב נוכל להפיק תוצאות איכותיות מכל הסשנים הצילומיים. בנוסף, העובדה שיש תכנית מסודרת ומדריך שלא מוותר למטיילים "מחייבת" אותנו להגיע לכל היעדים המתוכננים ולא לוותר לעצמנו גם כשאין כוח לקום בבוקר לזריחה או להישאר בקור לצילומי לילה. יש רגעים בטיול שהמוטיבציה יורדת, והעובדה שאנחנו בקבוצה עוזרת לנו ומעודדת אותנו להמשיך למרות הקושי. באיסלנד לדוגמא, עברנו עם הקבוצה ימי צילומים ארוכים ומעייפים מבוקר עד ערב, ובלילה הייתי עייפה מכדי להתעורר לחפש את הזוהר הצפוני בעצמי (למרות שמאוד רציתי לצלם אותו). למזלי המדריכים חיפשו את הזוהר בזמן שכולם ישנים ודאגו להעיר את הקבוצה כשראו הזדמנות טובה לצילום. כך הרווחתי מספר הזדמנויות לצלם זוהר צפוני, שבוודאות הייתי מפספסת אם לא הייתי במסגרת הזו. הזוהר הצפוני ליד אגם Myvatn באיסלנד - בזכות המדריכים המעולים מדריך מקומי - חוסך סטרס ותסכול התמודדות עם מקום חדש ושפה זרה היא לא דבר פשוט, והרבה פעמים היא גורם מגביל, אפילו במדינות אירופאיות שיודעים בהן אנגלית. כשטיילתי בספרד, קרה לא פעם שניסיתי להבין איך מגיעים למקום או ניסיתי להגיע למקומות עם גישה מוגבלת ולא הצלחתי בגלל קושי לתקשר (וזה עוד עם מידה מסויימת של הבנת ספרדית). לעומת זאת, כשטיילתי באיסלנד בקבוצה ואחד מחברי הקבוצה נפצע, היה מאוד קל למדריכים לתפעל את הסיטואציה בעזרת הנהג המקומי שהכיר את השפה והמקום - כולנו שונאים בירוקרטיה של בית חולים, ועוד באיסלנדית! יש מצבים רבים בהם ידיעת השפה ועזרה של מדריך מקומי פשוט חוסכת זמן, וחשוב מכך, פותחת דלתות שלעיתים סגורות בפני תייר זר. שמורת טבע Las Bardenas Reales בצפון ספרד - נאלצנו לוותר על צילומי לילה כי לא הצלחנו לתקשר עם פקחי השמורה המקומיים ולהשיג אישור שהייה מעבר לשעות הפתיחה יש עם מי להתייעץ כצלמים אנחנו אוהבים לייצר פריימים ייחודיים "רק שלנו" ולהגיע למקומות חדשים אבל משוב ודעה של קולגות הינם חלק לא פחות חשוב בתהליך. עין נוספת על התמונה יכולה לעזור לנו לצאת מהקופסא ולשנות פרספקטיבה, וצפייה בתמונות של צלמים אחרים ותהליך העבודה שלהם מלמדת אותנו דברים חדשים. בקבוצת צלמים אנו מוקפים בניסיון וידע שאולי לא הכרנו וזו הזדמנות מעולה לספוג ולהשתפר. שותפים לטיול שמבינים עניין אין מה לעשות, צלמים הם יצור חריג בנוף התיירותי הרגיל - אנחנו מסתובבים עם ציוד צילום רציני במקום הסמארטפון הקומפקטי, ואנשים נוטים להרים גבה כשפתאום אנחנו משתטחים על הקרקע באמצע שום מקום רק כי ראינו חרק מעניין. כשאנו מטיילים בחברת משפחה או חברים שאינם צלמים נוצרת לעיתים תחושת אי נעימות, אנחנו מרגישים שאנחנו מעכבים, והשותפים שלנו לא מבינים מה יש לצלם כל כך הרבה. בזמן שאנחנו מוצפים באדרנלין מהשקיעה המדהימה ולא מרגישים את הקור או קופצים ממקום למקום כי הלוקיישן כל כך מגוון, חברינו הלא-צלמים עומדים מהצד ומשתעממים. אז כמה כיף זה להיות מוקפת באנשים שמבינים את השיגעון הזה, מעודדים אותו ומשתתפים בו! החוויה הצילומית מקבלת משמעות אחרת כאשר היא קורית בחברת אנשים שמבינים ומעצימים אותנו. בנוסף, בקבוצה יש הזדמנות אמיתית לבונדינג וליצירת קשרים ארוכי טווח על בסיס תחום עניין משותף, ואנחנו יכולים להרוויח חברים טובים שימשיכו איתנו גם אחרי הטיול. למה להעדיף טיול צילום עצמאי? גמישות זהו היתרון העיקרי בטיולים עצמאיים בכלל, ובטיול צילום בפרט. היתרון הזה בא לידי ביטוי במיוחד אם התכנית נקבעת תוך כדי תנועה ולא מראש (אם כי גם בתכנון מראש אפשר להזמין לינה עם ביטול חינם ולהיות גמישים). בטיולים לחו"ל אנחנו נתקלים הרבה פעמים במזג אוויר הפכפך ובאילוצים שלא הכרנו מראש כמו פארק לאומי סגור לרגל חג או אטרקציה שפעילה רק בסופ"ש. היכולת לחשוב מהר ולשנות תוכניות, אם משתמשים בה בחכמה, מאפשרת לנו להוציא את המקסימום מהטיול ולמנוע בזבוז זמן על הגעה למקום בתנאים גרועים לצילום. עם זאת, כדאי לקחת בחשבון שזה מאלץ אותנו להיות כל הזמן עם האצבע על הדופק ולבדוק את המצב בשטח, וצריך לזכור שהגמישות יכולה להיות כחרב פיפיות, בחלק מהמקרים נרוויח בגדול משינוי היעד המתוכנן ובמקרים אחרים נגלה בדיעבד שבחרנו באפשרות הפחות טובה ונאלץ להתמודד עם תחושת הפספוס. חדוות הגילוי וההרפתקנות באופן טבעי האדם הוא יצור סקרן וחוקר, ואצל רבים התכונה הזו מתעצמת מעצם העיסוק בצילום. יש סיפוק מאוד גדול בהגעה למקום וחקירתו דרך הרגליים (או הרכב), היכרות עם המקומיים, הגעה ספונטנית לפינות נסתרות ולא מוכרות והחוויה של להיות בתוך הרגע. הנוף הנשקף מהמלון ב-Galdeano, עיירה קטנטונת מבודדת שהגענו אליה במקרה כי לא היה מקום באזור שתכננו להגיע במקור צבירת ביטחון דרך ניסוי וטעיה אחד היתרונות והחסרונות המשמעותיים של טיול עצמאי. אנחנו אדונים לעצמנו, על כל המשתמע מכך. לפעמים נעשה החלטות מעולות, ולפעמים נפספס. המזל עלול להיות לצידנו ולהתהפך בהינד עפעף. אני יכולה להעיד שהיו מצבים בטיול לספרד של תחושה ששום דבר לא הולך ואפילו רגעי שבירה של ממש: הצטברות של תכניות שלא התממשו או קושי בתכנון הצעד הבא, חוסר הצלחה להגיע ליעד, הערכות זמנים לא נכונות ובחירה לא מוצלחת של מקום לינה. החדשות הטובות הן, שאחרי כל פעם כזו היה גם רצף של הצלחות, ובשורה התחתונה -הדברים הסתדרו לטובה. המצבים האלה הם בדיוק הדברים שלומדים מהם ומגלים את היכולות שלנו, איפה צריך להשתפר ואיפה לבקש עזרה, וגם איך לשחרר ולהנות מהרגע. מכל חוויה כזו יצאתי בסופו של דבר מחוזקת עם תחושת מסוגלות וביטחון עצמי. כנסיה נטושה בין שני אגמים, צפון ספרד, בין קטלוניה לאראגון. כמעט לא הצלחנו להגיע ללוקיישן אבל בעזרת הצלבה בין מספר מקורות מידע וקצת אומץ לחקור שבילים לא-מסודרים הגענו בסוף למקום הנכון אפשרות לחזור ללוקיישן כדי להפיק ממנו את המקסימום בדומה לגמישות להזיז תוכניות כשמשהו לא מסתדר, בטיול עצמאי יש לנו גם את הגמישות להחליט שלא מיצינו לוקיישן מסויים, נוכל להישאר בו או לחזור אליו בזמן אחר ביום/במזג אויר אחר ללא צורך להמשיך הלאה בתכנית הידועה מראש. אמנם גם בטיולי צילום מאורגנים יש לנו מדריכים שנמצאים שם בדיוק בשביל זה - לקרוא את השטח ולהיות גמישים בעת הצורך, אך גם הם בסופו של דבר מוגבלים מעצם אופי הטיול. אין מה לעשות, צריך להגיע למלון הבא שכבר מוזמן, ושינוי מקום הלינה לקבוצה של כמה אנשים לא עניין של מה בכך. בטיול עצמאי, ובמיוחד אם אנחנו מטיילים לבד או בחברת מעט אנשים, נוכל לשנות תכניות די בקלות ואפילו לפתוח אוהל בשטח אם נרצה - הכל פתוח. שילוב אטרקציות מיוחדות או ימי מנוחה עוד היבט של גמישות בטיול עצמאי היא שילוב של אטרקציות או פעילויות שלא בהכרח היינו יכולים לעשות בקבוצה. התעוררנו בבוקר עם חשק לצניחה חופשית? אין בעיה! נרצה לשלב טרק של שלושה ימים - רק לוודא שיש ציוד ולצאת לדרך. קמנו עם "תחושת נאחס" ולא בא לנו לקום מהמיטה - גם טוב, הבחירה בידינו. לקבוצת צלמים יש הרבה יתרונות, אך בד"כ "מתכנסים למרכז" באופי הפעילויות כדי שהטיול יתאים לקבוצה הטרוגנית ברמת הכושר והיכולות של המשתתפים. חייבים להתחשב ברצונות ומגבלות הקבוצה ולפעמים נאלץ לוותר על הזדמנויות שלא יחזרו. טיול עצמאי מאפשר לנו להתאים את החוויה לעצמנו באופן אופטימלי ולהרגיש שלא התפשרנו עבור אנשים אחרים. ביקור שני באגם St. Maurici בפארק הלאומי איגואסטורטס בפירנאים הספרדיים. המקום היה כל כך יפה שחזרנו פעם נוספת וגם שילבנו טרק יומי באזור. חיבור ספונטני למטיילים ומקומיים אחד הדברים הכיפיים בטיול הוא היכולת לשהות במקום וליצור חיבורים אותנטיים עם המקומיים או עם מטיילים אחרים. בטיול עצמאי יש לנו זמן לעשות זאת, וחשוב מכך, מוטיבציה לעשות זאת היות ואנחנו לא בתוך אזור הנוחות של הקבוצה. זו הזדמנות ליצירת רגעים משמעותיים, חיבור ושיח עם אנשים מגוונים מכל העולם. ברוב המקרים החיבורים האלו מייצרים חוויות וזכרונות ייחודיים שלא ניתן לחוות בדרך אחרת. להגיע ללוקיישן ולהיות לבד להיות לבד מול נוף מדהים או לוקיישן מיוחד זו חוויה עוצמתית - גם מבחינה צילומית וגם בחוויה הרגשית. בטיול עצמאי ניתנת לנו האופציה לבחור להיות לבד, כל שנדרש הוא תכנון מתאים. מבחינה צילומית יש סיפוק רב בתחושה שצילמנו משהו ייחודי, שהוא רק שלנו, בניגוד לחוויה של צילום ב"כיתת יורים" שנעמדים כולם בנקודה מסויימת ומצלמים תמונות דומות. מצד שני, עדיף לא להיות באשליה ש"גילינו את אמריקה" - קשה מאוד למצוא לוקיישנים שאף אחד לא היה בהם בעבר, ורוב הסיכויים שמישהו כבר צילם תמונה דומה לפנינו. בזכות המיקום המבודד ורק שני אנשים שיושבים בדממה, זכינו במופע של אדום חזה שהתקרב למרחק סנטימטרים בודדים לסיכום לכל צלם יש אופי אחר והעדפות שונות בטיולים, לכל אחת משתי הדרכים יש יתרונות וחסרונות. בטיול צילום מאורגן אנחנו נהנים משקט נפשי, מנוחה, חברה של אנשים בעלי תחום עניין משותף וסיכויים מקסימלים ללמוד המון ולהוציא את התמונות הכי מדהימות שרק אפשר. לצד זה, אנחנו מאבדים את הגמישות ונאלצים להתחשב בקבוצה של אנשים שאיננו מכירים. בטיול עצמאי אנחנו נהנים מחופש מירבי לעשות ככל העולה על רוחנו, לומדים להסתדר לבד ונהנים מחוויות ייחודיות והתמודדויות שמשפרות אותנו כצלמים וכבני אדם. זאת לצד האפשרות לחוות כשלונות ואכזבות, פספוס ואבדן זמן יקר. בסופו של דבר אני ממליצה לכל הצלמים לחשוב איך תעדיפו לטייל ולצלם, להתנסות ולהבין מה הכי מתאים לכם, והכי חשוב - להמשיך לטייל, לחקור את העולם ולצבור כמה שיותר חוויות! נעים מאוד, אני שרית למי שלא מכיר, שמי שרית כרמון והצטרפתי לצוות פוטוטיפס לקראת סוף שנת 2022. אני חובבת צילום מזה כ-4 שנים אבל גוררת את בן זוגי, עידו, לטיולים כבר יותר מ-15 שנה. התחלתי לצלם עם המצלמה של אבי, חובב צילום בעצמו, אבל נכנסתי לזה בצורה רצינית רק לאחר שהוא קנה לי את המצלמה הראשונה שלי, ומשם השיגעון לצילום פרח וגדל. למרות שאני אוהבת לצלם כמעט הכל, נופים וטבע הם בנפשי והצילום הוא הדרך שלי לשתף עם העולם את כל היופי שאני רואה מסביבנו ואת החוויה המדהימה של חיבור לטבע. תודה שקראתם!

לפני כמה שנים שמעתי משפט חכם ולא שגרתי. "אם אתה האדם הכי חכם בחדר - תמצא לך חדר אחר להיות בו". משפט עוצמתי שנצרב חזק חזק בתודעתי ושינה בצורה משמעותית את הדרך בה אני עושה את הבחירות בחיי וממי אני שואב השראה בתהליך הצמיחה האישית והצילומית שלי. טיול הצילום שהדרכתי בסלובניה מהווה דוגמא נהדרת שתמחיש את הרעיון. צילומי זריחה מרהיבים בערפילים של Svetih Treh Krljev סיפור רקע - הכירו את פיוטר סקרפייץ לפני כשנה בשיטוט שגרתי ברשתות החברתיות הבינלאומיות נחשפתי לעבודותיו של צלם פולני אדיר העונה לשם פיוטר סקרפייץ (Piotr Szkrpiec). קשה לי לדמיין אדם שיכול להישאר אדיש ליצירות האומנות והעבודות המיוחדות שפיוטר מציג לעולם. תמונות נוף מרהיבות, מקומפזות ומוארות בצורה מושלמת, בעלות ניקיון ויזואלי מרשים וסיפור צילומי מרגש שמיד תופס את עין הצופה. כנסיית St. Primus יום ערפילי במיוחד. צילום: פיוטר סקרפיייץ בעיניי, התמונות המוצלחות ביותר, אלו שנמשכים אליהן ברשתות, תולים בסלון או זוכים איתן בפרסים הן תמונות בהן הרגש הוא הפרמטר הדומיננטי. קחו לדוגמא את התמונה של הילדה האפגנית של סטיב מקרי ותדעו מהו רגש בצילום. נופים הוא תחום מאתגר יותר מהבחינה הזו, כי רגש מגיע ממקום הרבה יותר עמוק מאשר יופי ויזואלי גרידא שבדרך כלל מאפיין תמונות נוף. זאת בדיוק הייחודיות של תמונותיו של פיוטר. הרבה מעבר ליופי האסטטי והמובן מאליו, הוא יודע לרגש את הצופים ביצירותיו. אין אצלו ילדה אפגנית עם עיניים תכלת מהממות או זקן הודי שמזמן כבר עבר את ה-120 על רקע מטושטש של ה-גאנגס. אבל יש שם את הדבר המיוחד הזה שגורם לצופים לעצור לרגע הכל רק כדי להמשיך לצפות ביצירותיו כדי לחקור אותן ולהעמיק בהן. צילום: פיוטר סקרפיייץ מיד הבנתי שהוא אחד האנשים שכדאי להיות איתו "באותו החדר" כפי שהמשפט אומר. גישתי לחיים היא שגם אם עברתי דבר או שניים או שלושה בחיי, כצלם וכמנחה צלמים, תמיד יש מקום ללמוד דברים חדשים ולשאוב השראה מאנשים שעושים משהו מרשים ומיוחד. יצרתי קשר, דיברנו, התחברנו ומתוך הכימיה והזרימה שנוצרה בינינו תכננו טיול צילום מרהיב וייחודי בהנחיה משותפת, שהוגדר כ"מאסטר קלאס לצילום נופים" בהובלתו. בדיעבד, אחרי שהטיול כבר נגמר, אני מאושר שהוא יצא לדרך כי עכשיו אני יודע כמה למדתי מהחוויה הנפלאה הזו וכמה למדתי מפיוטר, הן כאדם והן כצלם. יותר מכך, אני שמח שגם המשתתפים חזרו מהטיול מלאים בהשראה, תובנות ולמידה בכל אספקט אפשרי בצילום - האומנותי, הטכני והאנושי. כידוע לכם, אני לא אוהב לשמור את ה"סודות" לעצמי ואני שמח לשתף את המסרים החשובים איתכם כדי שגם לכם תהיה ההזדמנות לשדרג את יכולות הצילום שלכם. אז איך פיוטר עושה כל כך טוב את מה שהוא עושה? על זה בדיוק המאמר - על שלושה מהדיוקים החשובים ביותר שהוא הביא לטיול והדגשים שהוא נתן לקבוצה. פוטו טיפ מס' 1 - לוקיישן לוקיישן לוקיישן - "כמעט" לא נחשב סלובניה היא מדינה יפה, ויעידו על כך מיליוני התיירים מכל העולם המבקרים בה מדי שנה. "בסלובניה זה קל, לא משנה איפה תהיה, תלחץ על הכפתור יצא לך יפה" אמר לי פעם חבר שביקר במדינה. האמירה הזו אמנם נכונה וצדק החבר מנקודת מבטו כאדם מן השורה שמצלם סנאפשוטים עם הטלפון החכם. עם זאת, בעיניי, היא נכונה רק חלקית. אנחנו, הצלמים, מחפשים קצת מעבר ל"יפה" ובטח לא אוהבים לצלם תמונות מזדמנות "על הדרך" מהמקום בו נעמדנו בצורה אקראית בהגעה לאתר מעניין. אנחנו מחפשים את האקסטרא מייל, את ה"וואו" וה"מדהים" שיפילו את לסתות הצופים בתמונות שלנו. איך עושים זאת? לא מצלמים. בטח לא מהספוט הראשון. כנסיית St Primus כמה רגעים לפני הזריחה. בתמונה הזו היה לנו חשוב להגיע לספוט המדויק שמביט הישר לעבר הכנסיה כשברקע מופיעים ההרים המעורפלים והתכולים ששוברים את הבהירות והקונטרסטיות של הכנסיה והגבעה שבקדמת הפריים מתבוננים. מחפשים. מדייקים. זזים בשטח. עולים על גבהות ויורדים לוואדיות. בוחנים את הקומפוזיציה. מדייקים את האור. מחפשים את הזווית המעניינת, את הפרספקטיבה הנכונה לרעיון הצילומי שיש לכם בראש, את המסגור שיעשה טוב לתמונה ויוביל את הצופה לאזור המעניין, את האובייקט הנוסף שתוכלו לשלב בוויז'ן. יתכן והנקודה המעניינת ביותר נמצאת ממש קרוב אליכם. יתכן גם שזאת דווקא גבעה המרוחקת חצי שעת נסיעה על כביש הררי. הכל יכול להיות. הדבר החשוב ביותר הוא שלא תתפשרו על המיקום ותצלמו מהספוט הראשון אליו הגעתם. אגם בלד במיטבו במהלך השעה הכחולה, כמה רגעים לפני הזריחה. שימוש בחשיפה ארוכה במיוחד של 90 שניות, בשילוב פילטר ND, כדי למרוח לחלוטין את מי האגם ולקבל תצורות של תנועה בעננים פוטו טיפ מס' 2 - תזמון זה עניין של טיימינג - לחשוב במהירות האור כשחושבים על תזמון בצילום המחשבות מיד קופצות לז'אנרים בהם "תפיסת הרגע" הוא המרכיב החשוב ביצירת הסיפור הצילומי - רחוב, אירועים, תרבויות, ספורט, חיות בר ועוד. זה בהחלט נכון, אבל גם בצילום נוף לתזמון יש תפקיד מרכזי בהצלחה של כל פריים. נושא התזמון בצילום נוף מקושר בצורה הדוקה לנושא האור, שמהווה גורם מכריע בנראות של התוצאה הסופית. כשהאור נהדר, גם סצינה פשוטה למדי יכולה להפוך לפריים זוכה בפרסים. הצורה והזווית בה האור נוגע בנוף, המרקמים השונים והמעניינים שהוא מייצר, הדרך בה הוא צובע אזורים מסוימים יותר מאשר אחרים. כל אלה יכולים להיות ההבדל בין תמונה "סבבה" לתמונה "וואו". הטיימנג כאן הוא קריטי וחשוב להתייחס אליו בארבעה מובנים. המובן הראשון והחשוב הוא העונה בה מגיעים ליעד. כל עונה והקסם שלה, במיוחד כשמדובר באירופה בה יש הבדל משמעותי בין העונות השונות. החורף מלא בשלג ואוירה מעט קודרת. בקיץ תראו הרבה ירוק מופלא, אך כזה שיכול לעיתים להראות מעט "משעמם". אנחנו בחרנו להגיע לסלובניה דווקא בסתיו, בשיא השלכת שצבעה את חיישני המצלמות שלנו במיטב הצבעים והגוונים. גיחה קצרצרה לאוסטריה לציומי כנסיה קטנטנה ומרשימה עטופה בנוף סתווי קסום המובן השני, האינטואיטיבי והכל כך מוכר לצלמים - להגיע בשעות הכי קסומות לצילום נוף - השעה הזהובה והשעה הכחולה הצמודה לה. לא אתעכב כאן על הנושא כי הוא כל כך מוכר וידוע. עם זאת, אם תרצו, תוכלו לקרוא את המאמר הבא על צילום אורבני בשעה הכחולה. תצפית הרהיבה על העיר פיראן, בול בזמן המעבר בין השקיעה לשעה הכחולה, אשר במהלכו אורות העיר הזהובים התחילו את המופע שלהם המובן השלישי מתייחס למזג האויר, ולא רק בהקשר לגשם או טמפרטורה אלא בעיקר בהקשר לאור ולנראות של הסצנה. עננות מלאה וחסרת מרקמים תחסום את השמש ותייצר תאורה חד גונית וחסרת קונטרסטיות בנוף. גם חוסר עננים עלול להיות משעמם ודל בפרטים. אם בכוונתכם ליצור תמונות אפיות ומרשימות מהרגיל, בשני המקרים האלה הייתי מחפש תזמון אחר, מתאים יותר ללוקיישן הנבחר. לא יאמן שהטבע מייצר עבורנו נופים מרהיבים שכאלה בדקו את תחזית מזג האויר, תזמנו את הסשן שלכם לזמנים עם עננות חלקית ומעניינת, כמו ענני צירוס (ענני נוצה) או ענני קומולוס (שנראים כמו צמר גפן). עננים כאלה, מעבר להיותם יפים, מאפשרים את חדירת קרני השמש דרכם, מה שישדרג משמעותית את הויזואליות של הנוף. בנוסף, כדאי לנסות לנבא הימצאות של ערפילים בשטח שיוסיפו לדרמה והמסתוריות של הסצינה. ניתן להיעזר באפליקציית Windy שהיא מהמובילות בעולם לחיזוי תנאיי מזג האויר. כנסיית Sveti Tomaž קטנה קטנה אך מרשימה, במהלך אחת הזריחה היפות שחווינו בטיול לסלובניה המובן הרביעי של הטיימינג בא לידי ביטוי ממש במהלך הצילומים. במידה ועמדתם בכל התנאים אותם פירטתי לפני רגע - לוקיישן, הגעה בתזמון הנכון וכו' - אתם נמצאים בנקודת פתיחה ממש טובה. עכשיו זה הזמן להיות ערניים למה שמתרחש מול עיניכם בשטח. האור הוא "יצור חי ונושם" והוא משתנה מרגע לרגע. העננים זזים ומשנים את צורתם, אלומות האור שמציצות מבעד לעננים באות והולכות, כיוונן ועוצמתן משתנים, השמש עצמה עולה בזריחה או יורדת בשקיעה. התפקיד שלכם הוא להיות ממוקדים מתחילת הסשן ועד סופו, ולחפש את התזמון המדויק והחד פעמי בו כל האלמנטים מסתדרים בצורה מושלמת ליצירת הפריים הכי מרשים שרק אפשר. כנסיית Sveti Tomaž בקומפוזיציה מעט מהודקת יותר, בתזמון מופלא של קרני השמש הנמוכה שצצו להן פתאום מבעד לעננים הערפילים חיים ונושמים סביב כנסיית St Miklavz פוטו טיפ מס' 3 - להגיד יותר ב-להראות פחות - "מה סיפור שלכם?" אני לבטח לא אחדש לכם, אבל קומפוזיציה היא אלמנט חשוב בצילום, לא פחות מהאור. איך פיוטר אמר לנו? "אני אוהב צילום, אבל קומפוזיציה היא התחביב האמיתי שלי". ולא סתם. הדגש המרכזי של פיוטר בנושא הזה היה ליצור את הקומפוזיציה המינימלית והנקיה ביותר שאפשר כדי ליצור את הוויז'ן הצילומי ולספר את הסיפור של המקום. המחשה נוספת כמה שהטיימינג חשוב - האור, הערפל, האוירה. כנסיית St Miklavz במיטבה, בקומפוזיציה מינימלית שכוללת את כל מה שצריך לפריים מהפנט. בואו ניקח רגע פסק זמן קצר מצילום ונדבר על אוכל. המסעדות הטובות ביותר נבדלות, בין יתר הדברים, בכשרון של השף ליצור מנות המשלבות בין מספר אלמנטים - שילוב טעמים מנצח, מידת עשייה מדויקת, מספר המרכיבים הנכון ובכמויות הנכונות, צורת ההנגשה וכד'. דמיינו רגע מנה פשוטה כמו שניצל ופירה. צלחת גדולה, השניצל הקריספי והאיכותי מונח בגאווה בצידה האחת, הפירה הרך והנימוח בצידה השני. בצד - קערית קטנה של סלט קצוץ, מתובל בשמן זית, לימון ומעט מלח. נעים לעין, טעים, פשוט. מה עוד צריך? אנחנו הצלמים מרכיבים את המנה הויזואלית שלנו בעזרת הקומפוזיציה שקובעת את יחסי הגומלין בין האובייקטים השונים בפריים. מהו הסיפור המרכזי בתמונה? מיהם שחקני המשנה? מהי התפאורה והמעטפת שמנגישה את הסיפור ("הצלחת")? האם זה סיפור עוצמתי ומלא בפרטים או רגוע ומינימליסטי? מה אנחנו מגלים לצופה ומה שומרים לדמיון שלו? איפה האובייקטים ממוקמים בתוך הפריים ואיך אנחנו מובילים את הצופה לסיפור המרכזי? האם הצילום מאוזן ונעים לעין? להגיד יותר בלהראות פחות "נהר הערפילים". כל המוסיף גורע וכל הגורע מוסיף שאלות כאלו והרבה אחרות בסגנון הן השאלות החשובות באמת כשאנחנו חושבים על הקומפוזיציה. לא "האם להשתמש בכלל כזה או אחר?". אין כאן נכון או לא נכון. יש כאן את האומנות האישית של כל אחת ואחד מכם והדרך הייחודית שלכם לספר את הסיפור. כמו שהשף הוא בעל הדעה במסעדה שלו, כך אתם האחראים על קבלת ההחלטות בבניית הקומפוזיציה הפוטוגנית ביותר בעיניכם. כנסיית St John the Baptist באגם בוהיני הקסום ישנם כללים מסוימים לבניית קומפוזיציה, כולנו מכירים אותם. האומנות האמיתית מתחילה דווקא בשבירה של הכללים האלה. מה שבטוח, זה המשפט הישן והידוע - כל המוסיף גורע. Less Is More. תגידו יותר ב-להראות פחות. לסיכום הלימוד הוא תהליך בלתי נגמר ולכל אחד מאיתנו יש עוד דרך ארוכה לאולימפוס. בכל מקום ובכל סיטואציה, תמיד תשאפו להיות בסביבה לומדת ומלמדת. היעזרו בחברים שלכם. למדו מצלמים שאתם אוהבים ומעריכים. שאבו השראה מהמורים שלכם שיש להם את העין, הניסיון והרצון להוביל אתכם למקומות טובים יותר. "אם אתה האדם הכי חכם בחדר - תמצא לך חדר אחר" שמח מאושר שבטיול האגדי הזה לסלובניה היה לנו את פיוטר שבעזרת הדגשים שלו, המשתתפים בטיול קיבלו תוצאות שלא מהעולם הזה. כמה ציטוטים מעניינים מבית Piotr Skrzypiec "The best line in the frame is the one that doesn't exist" "Simplicity is the best" "Composition is my personal hobby in photography” “Framing is one of the most important parts of composition” “Landscape photography is all about the light conditions” “Even if the conditions are crappy, you always have the blue hour” “When the good light is over - go to sleep” Piotr Skrzypiec שלכם, תמיד. ויקטור. בהצלחה! שיעורי צילום פרטיים - ללמוד צילום בצורה מדויקת, בזמן הנוח לכם, נטו בנושאים שמעניינים אתכם

בין אם נרשמתם למועדון החודשי, אם אתם חברים באחד ממועדוני הצילום האקסקלוסיביים שלנו או שסתם בא לכם לקבל את הפרטים על המנוי - המאמר הקצר הזה בול עבורכם! שאלות נפוצות מה זה מועדון "לומדים צילום קבוע"? איפה רואים את הרשימה של כל ההרצאות הקרובות? איפה רואים את ספריית VOD עם ההקלטות של הרצאות עבר? אני לא מצליח/ה לראות את ספריית ה-VOD או את הסרטונים שבה, מה עליי לעשות? איך מקבלים את ההנחה על השיעורים הפרטיים בצילום? מה זה - מועדון "לומדים צילום קבוע"? המועדון כולל הרצאות מעוררות השראה ושיעורי צילום מקצועיים במגוון נושאים של מיטב הצלמים והמדריכים שיש בארצנו. לצד ההרצאות, יתקיימו גם שיעורי משוב מקצועיים במהלכם תוכלו לקבל פידבק על היצירות שלכם וללמוד איך ניתן לשפר את התמונות ולשדרג את כישורי הצילום שלכם. חדש במועדון - אופציה לשני מסלולים נוספים בשילוב סדנאות! (מסלול הכולל עשר סדנאות או מסלול Unlimited!) בשנים האחרונות זיהינו צורך משמעותי בקרב ציבור הצלמים החובבים והמקצועיים בידע ותוכן בעל ערך לימודי ומעורר השראה. זאת בדיוק הסיבה שיצרנו את המועדון ועבדנו עליו חודשים אינטנסיביים כדי לתת מענה לצרכים שמגיעים אלינו מהשטח והרצונות והבקשות שלכם. מטרת המועדון היא להנגיש את התכנים הלימודיים הרבים שכלולים בו בצורה יעילה, נוחה ושימושית וכן, לייצר דרך חדשה לפיתוח מתמיד של הכשרון הצילומי שלכם. שמחים מאד שהוא יוצא לדרך ובטוחים שהוא יתן לכם את האקסטרא - מייל בתהליך הצמיחה שלכם בעולם הצילום. שימו לב - כל ההרצאות והשיעורים יוקלטו ויהיו זמינים עבורכם בספריית VOD יעודית, כל עוד תשארו חברים במועדון. מוזמנים לבחור את המסלול המתאים לכם בקישור הבא. איפה רואים את הרשימה של כל ההרצאות הקרובות? בקישור הבא ניתן לראות את לו"ז ההרצאות שכלולות במנוי שלכם. תוכלו להרשם לכל הרצאה בנפרד, ואז ישלח אליכם לינק אישי להתחברות לזום ישירות למייל, מיד לאחר ביצוע ההרשמה. אנא וודאו כי אתם מחוברים למערכת האתר עם המייל איתו נרשמתם למנוי, על מנת להרשם להרצאות בצורה חלקה ונוחה. הערה: תוכלו לראות את כל ההרצאות אליהם נרשמתם בתפריט האישי שלכם באתר שלנו, תחת טאב "האירועים שלי". קישור לכל ההרצאות הקרובות איפה רואים את ספריית VOD עם ההקלטות של כל הרצאות העבר? בקישור הבא ניתן לראות את ספריית ה-VOD שבה נמצאות כל ההקלטות של כל ההרצאות והשיעורים שבמנויי שלך. שימו לב #1 - לרוב, ההקלטה תעלה לאתר שלנו עד 72 שעות לאחר קיום ההרצאה בשידור חי שימו לב #2 - עליכם להיות מחוברים לאזור האישי שלכם באתר שלנו. שימו לב #3 - אם אתם לא מצליחים לראות את הספריה או את ההרצאות, אנא לחצו כאן. קישור לספריית VOD עם כל ההקלטות אני לא מצליח/ה לראות את ספריית VOD או את הסרטונים שבה, מה עליי לעשות? הסיבה בגללה אתם לא רואים את הספריה היא ככל הנראה כי אינכם מחוברים לאזור האישי שלכם באתר שלנו. על מנת לאפשר גישה לספריה, המערכת שלנו צריכה לזהות אתכם, שכן היא זמינה אך ורק למנויים. מה עליכם לעשות כדי לראות את הספריה? צעד מס' 1 - גשו לאתר שלנו וחפשו את הכפתור "כניסה לאזור האישי" בחלקו העליון של העמוד (או במובייל). צעד מס' 2 - כנסו לאזור האישי באתר בעזרת המייל והסיסמא איתם נרשמתם למנוי. אם שכחתם את הסיסמא, לחצו על "שכחתי סיסמא" ובצעו את תהליך איפוס הסיסמא צעד אחר צעד. ניתן להכנס גם עם חשבון הפייסבוק או הגוגל, רק וודאו כי החשבונות הנ"ל מוגדרים לפי המייל איתו נרשמתם למנוי, אחרת המערכת לא תזהה אתכם. צעד מס' 3 - כנסו לספריית ההרצאות VOD בקישור הבא. אחרי שהמערכת זיהתה אתכם מהשלב הקודם, התכנים בספריה יהיו זמינים עבורכם. ההרצאות מסודרות בצורה כרונולוגית לפי השנים. מוזמנים לעבור על כל ההרצאות שהתקיימו במסגרת המנוי וללמוד מהן. אם עדיין לא הצלחתם להיכנס ולראות את התכנים, אנא צרו קשר בוואצאפ שלנו: 0546905733. איך מקבלים את ההנחה על השיעורים הפרטיים בצילום? השיעורים הפרטיים נועדו ליצור סביבת לימוד אישית ואינטימית כך שכל תלמיד יקבל את מלוא היחס של אחד המדריכים הבכירים שלנו. השיעורים מוקדפים וענייניים, ניתנים בנושא והקצב האישי של כל תלמיד המשלבים תרגול מעשי בשטח לצד שיעורים תיאורטיים, פרונטליים או אונליין. ניתן ללמוד מגוון נושאים בעולם הצילום - תיאוריה, קומפוזיציה, חשיפה, רגש, לייטרום ועוד. החברים במועדון השנתי בלבד זוכים להנחה של 10% על השיעורים הפרטיים. לקבלת ההנחה, אנא צרו קשר בוואצאפ שלנו 054-6905733. לסיכום בשם כל הצוות של פוטו טיפס, מתרגשים עבורכם מכל התוכן שאתם צפויים לקבל כאן ורוצים לאחל לכם לימוד פורה והצלחה אדירה בכל דרך בה תבחרו להגשים את עצמכם ואת האהבה שלכם לעולם הצילום. שלכם, ויקטור.

קורונה Who? האם שנת 2022 היא שנת הבשורה והאופטימיות בכל הנוגע למשבר הקורונה וההשפעה שלו על עולם התיירות בכלל והטיולים לחו"ל בפרט? אחרי שנתיים של קפאון, נראה שעולם התיירות מתאושש ובגדול. הטיסות מלאות, המלונות מפוצצים והשיאים אליהם הגיעה התיירות הבינלאומית רק לפני מספר שנים נשברים ברמה היומית. גם אצלנו בפוטו טריפס, אחרי ששישה טיולים לחו"ל כבר יצאו לדרך ב-2022 ועוד רבים אחרים שיגיעו בהמשכה, אפשר לנשום לרווחה ולהגיד ש"הכל יהיה בסדר". מה שלא יהיה, מקווה מאד בשבילכם שאם זה עדיין לא קרה, בקרוב מאד תצאו ליעד מרתק שחלמתם עליו מאז מרץ 2020. כדי לעזור לכם לארוז לקראת טיול הצילום הבא שלכם, החלטתי לכתוב את המאמר הזה עם הטיפים וההמלצות שלי לציוד - מה להביא? מה להכין? מה להשאיר בבית? מטבע הדברים - אדבר כאן בעיקר על ציוד צילום והאביזרים הרלוונטיים, אך אזכיר גם את רשימת הציוד הכללי. "צילום מכל הלב", אי שם בגבול בין סלובניה לאוסטריה לאיזה טיול אתם יוצאים? לפני שמדברים על ציוד, בואו נדבר על אופי הטיול. עד כמה הצילום הוא חלק מרכזי בטיול? האם הטיול הוא עם משפחה וחברים? האם אתם נוסעים לצלם לבד? האם מדובר במסע צילום ייעודי? האם צפויים להיות נושאים וז'אנרים מסוימים בצילום שדורשים ציוד מיוחד? ברור לכם שבטיול עם המשפחה והילדים, הפוקוס שלכם ילך למשפחה ולאנשים שסביבכם ולאו דווקא לצילום נטו. במקרה זה כדאי להגיע עם ציוד בסיסי בלבד. במסע בו הצילום הוא המהות, כדאי לחשוב אחרת ולהוסיף ציוד בהתאם לאופי הטיול. למשל, לטיול ייעודי לצילום ציפורים וחיות בקוסטה ריקה מומלץ להביא עדשות סופר טלה ומאקרו. לטיול צילום נופים באיסלנד כדאי לבוא עם עדשה רחבה וחצובה כבדה ויציבה. זריחה מעל מבצר ג'ירוקאסטר, אלבניה במאמר הזה החלטתי לחלוק איתכם את רשימת ציוד הצילום המומלצת שלי לפי שלוש קטגוריות שונות: רשימת ציוד "מאסט" המתאימה לכל סוג טיול רשימת ציוד "אקסטרא" לטיולים מיוחדים רשימת ציוד נוסף ונקודות למחשבה בנוסף, אם כבר משקיעים, אז הוספתי גם חלק רביעי הכולל רשימה של ציוד כללי שתמיד כדאי להציץ בה רגע לפני שיוצאים לטיסה לוודא שלא שכחתם שום דבר. רשימת ציוד "מאסט" - מתאימה לכל טיול או לטיול צילום בסיסי תיק נוח לכל הציוד מובן מאליו? בהחלט. חשוב שתהיו עם תיק צילום יעודי שישמור על הציוד שלכם ויאכסן אותו בצורה נגישה ונוחה. רצועה נוחה ואמינה בטיולים הולכים והרבה. בכל רגע נתון צפויה להווצר ההזדמנות צילומית מיוחדת שאסור לפספס. המצלמה צריכה "לעבוד" ולהיות זמינה עבורכם תמיד. רצועה מקצועית היא הפתרון שיהפוך את החיים שלכם לקלים (ואת הגב והצוואר שלכם לנטולי כאבים מיותרים). המלצה חמה - אל תתפשרו על הרצועה הדיפולטיבית שבאה עם המצלמה שאינה נוחה, בלשון המעטה. בנוסף, אל תתפשרו על רצועה זולה של חברה סינית לא מוכרת. אתם תולים ציוד של אלפי שקלים על הרצועה וכדאי שהיא תהיה איכותית ואמינה. גוף מצלמה מובן מאליו. נמשיך. עדשה רחבה עד ביניים עדשות כמו 24-70 מ"מ למצלמת פול פריים, או עדשות באורכי מוקד מקבילים במצלמות אחרות הן העדשות הבסיסיות שתמיד יהיו רלוונטיות למגוון רחב של סיטואציות ונושאי צילום - נופים, ארכיטקטורה, פורטרט סביבתי, צילומי רחוב ואוירה ועוד. "פורטרט רומני" גם לעדשות רחבות יש מקום בצילום חוויות תרבותיות עדשת טלה עדשה כמו 70-200 מ"מ לפול פרייםתתאים מצוין לצילום תקריבים מעניינים, פרטים בנוף או בעיר ופורטרטים. עדשה "כללית" ניתן להביא גם עדשה אחת All Around במקום שתי עדשות שהזכרתי מקודם, כגון 24-105 מ"מ או 24-200 מ"מ. עדשה זו תאפשר לכם מגוון רחב של סגנונות צילום מבלי שתצטרכו להגביל את עצמכם ולהתעסק בהחלפות. החסרון - פגיעה מסוימת באיכות האופטיקה והתמונה. מה יותר חשוב לכם - הנוחות או האיכות? "רגע אלוהיי" מסגר ג'ומה בעיר העתיקה של באקו. צילום סיפור אינטימי נוצר לרוב בעזרת עדשת טלה כרטיסי זכרון בין אם אתם צלמים מנוסים ומדויקים ובין אם בתחילת דרככם - בטיולים בחו"ל מצלמים הרבה וכדאי לכם להיות מוכנים עם מספיק מקום בכרטיסי הזכרון שלכם. מומלץ להגיע עם כרטיס ריק נוסף שייהיה מוכן לשימוש במידה והראשון יתמלא. בנוסף, כרטיס זה יכול לשמש כגיבוי במידה ומשהו יקרה לכרטיס המרכזי. מטען ובטריות כפי שכתבתי, בטיול מצלמים הרבה ו"שורפים" הרבה דלק בבטריות. כדאי שתמיד תהיה לכם מספר בטריות נוספות בתיק שלא תפספסו אף פריים גם בשלבים המאוחרים של היום. אביזרי ניקוי תנאיי הצילום בטיולים מגוונים והציוד שלנו מתלכלך די הרבה - גשם, חול, לכלוכים שונים. כדאי שיהיו לכם אביזרי ניקוי זמינים כגון מטלית לניקוי עדשות (כמו למשקפיים), פדים עם אלכוהול, Poofer לאבק וכד'. ג'ק ספארו הירדני, בסיק של פטרה רשימת ציוד "אקסטרא" לטיולי צילום יעודיים מיוחדים כשהטיול שלכם הופך להיות לטיול שיעודו המרכזי הוא צילום - הסיפור של הציוד הנדרש נראה אחרת. בין אם אתם מטיילים לבד או בקבוצת צילום, אתם צריכים לקחת בחשבון את הניואנסים הספציפיים של הטיול ולהתאים את הציוד אליהם. הציוד הבסיסי שהוזכר בפרק הקודם עדיין רלוונטי, אז לא אחזור עליו שוב. עדשות אקסטרא רחבות במידה ומדובר בטיול נופים או ארכיטקטורה, כמו טיול נופים לאירלנד או ארכיטקטורה בפראג, כדאי שתגיעו אליו עם עדשה מאד רחבה שתהיה שימושית למדי עבורכם. מגוון עדשות יכולות להתאים, כגון 14-24 מ"מ, 16-35 מ"מ וכד'. גם עדשת פישאיי יכולה להתאים, אך קחו אותה בערבון מוגבל, שכן השימוש בה הפך להיות לגימיק וצריכה להיות הצדקה אומנותית חזקה כדי לצלם איתה בפועל. פטרה בלילה, חוויה של פעם בחיים. המרחב הזמין לצילומים הוא די מצומצם ונדרשת עדשה רחבה במיוחד כדי לתפוס כראוי את כל היופי הזה קתדרלת סנט ויטוס בפראג. עדשה רחבה מאד היא הדרך היחידה לתפוס את המרחב העצום והמרשים שלה עדשות סופר טלה יוצאים לטיול ספארי באפריקה או צילום חיות בקוסטה ריקה? עדשות סופר טלה הן בגדר מאסט עבורכם. 100-400 מ"מ, 150-600 מ"מ או עדשות פריים כגון 500 מ"מ וכד' יהיו מעולות כדי ללכוד את החיות הנדירות מטווח רחוק יחסית. עדשת מאקרו במקרים רבים בהם יוצאים לטיול צילום טבע, הטיול ישלב בתוכו גם הצצה לעולם הקטן המופלא של צילום מאקרו - פרחים, זוחלים, פרטים קטנים וכד'. עדשת מאקרו יכולה לשדרג את תיק הצילום שלכם ולייצר עבורכם הזדמנויות צילום תקריבים יצירתיים במיוחד. בנוסף, היא צפויה לשמש אתכם גם לצילומים נוספים בתור עדשת פריים איכותית - כגון נוף או פורטרטים. עצלן מטפס במעלה הענף בג'ונגל קוסטה ריקני עדשת סופר טלה שימושית מאד בסוג כזה של צילומים צילום תקריב של אילנית אדומת עיניים עדשות פריים אם צילום רחוב, אנשים ופורטרטים הם חלק נרחב מאופי הטיול הבא שלכם, שקלו להוסי לתיק כמה עדשות פריים, כגון 35 מ"מ, 50 מ"מ או 85 מ"מ. לרוב הן קטנות וקלות והאיכות שלהן נהדרת. האתגר שלכם יהיה להיצמד לעדשה אחת בכל פעם ולהפיק ממנה את המקסימום, ולא להתפתות להחליף עדשות באופן תכוף מדי (תפסת מרובה - לא תפסת). פילטרים טיולי נופים רבים כוללים סשנים של חשיפות ארוכות באור יום או בשעות הדמדומים. פילטרי ND (Neutral Density) במגוון עוצמות יכולים להיות שימושיים למדי בצילום מפלים, עננים, נחלים ובעצם כל מה שזז וזורם. גם פילטר ND מדורג (GND - Graduated ND) יכול להיות שימושי בסיטואציות בהן קיימים הבדלים משמעותיים בתאורה של השמיים הבהירים מול הקרקע החשוך. פילטר מקטב (Polarizer) יכול להיות שימושי כדי להגביר את הסטורציה של השמיים או להעלים השתקפויות במידה וזה מתאים לוויז'ן הצילומי שלכם. חצובה אביזר חשוב ושימושי במגוון רחב של סיטואציות - צילום בחשיפות ארוכות, המתנה ארוכה לחיות בר או סתם למען נוחות עבודה בצילום נוף טבעי או אורבני. איזו חצובה לקחת? תלוי מאד באופי הטיול ואופן השימוש בחצובה. לרוב, הייתי ממליץ לקחת חצובת טיולים קלה יחסית אך איכותית ויציבה שתתאים לרוב הסיטואציות. בטיולי נופים יעודיים, בהם תנאיי מזג האויר צפויים להיות קשוחים במיוחד (למשל, איסלנד או אירלנד) מומלץ לקחת חצובות כבדות יותר שיעמדו בתנאיי שטח מאתגרים, רוחות חזקות וכד'. לא כללתי את החצובה ברשימת ה"מאסט", שכן, העבודה איתה צפויה לסרבל מעט את תהליך הצילום ולעכב את הלו"ז, מה שעלול שלא להתקבל בברכה בקרב מי שאינו חובב צילום כמוכם. פיסת גן עדן בריו סלסטה בקוסטה ריקה צילום חשיפה ארוכה באור יום בעזרת חצובה ופילטר ND מבט אל הדנובה צילום חשיפה ארוכה של תנועת הסירות על הנהר התאפשר בין היתר בזכות השימוש בחצובה רחפן לכל חובבי הז'אנר, מומלץ מאד להביא רחפן לטיול, שישדרג משמעותית את החוויה הצילומית ויאפשר צילום מזוויות לא שגרתיות. כמובן, יש לברר מראש את כללי ההטסה במדינת היעד ולפעול בהתאם לחוקים. גו פרו עוד אביזר צילומי שיכול לתת לכם את ה-אקסטרא מייל בסיטואציות רבות כגון צילום מתחת למים, צילומי אקסטרים, תיעוד המסע ועוד. עדר כבשים ממבט ציפור, אזור אגם קרקיני, צפון יוון רשימת ציוד נוסף ונקודות למחשבה הארד דיסק חיצוני לגיבוי הכל יכול לקרות בטיול, בארץ או בחו"ל. הציוד יכול ליפול למים או להתרסק בוואדי. גניבה מהחדר במלון או חלילה שוד ברחוב גם כן קרו בעבר ללא מעט אנשים. אין ספק שהציוד הוא יקר ערך וחשוב לליבנו, אבל הוא משהו חומרי שתמיד אפשר לבטח או לקנות מחדש, גם אם זה כואב בכיס. התמונות והזכרונות הם משהו שאי אפשר לשחזר או לבטח וחשוב שתמיד יהיה להן גיבוי לפחות יום אחד אחורה, כדי שאם חלילה יקרה משהו, הנזק לזיכרונות המצולמים יהיה מינימלי. הארדיסק נייד או כל פתרון נוח אחר לאחסון התמונות יהיה מאד שימושי ושווה את ההשקעה. לפטופ / טאבלט אחרי שחוזרים מיום צילומים ארוך ואחרי השיחות על החוויות עם החברים, תמיד יש פרק זמן חופשי בחדר במלון שאפשר לנצל. לראות סדרה אהובה בנטפליקס, לעבוד על משהו דחוף מהעבודה או אפילו לערוך את התמונות מיום הצילומים. לפטופ יהיה הרבה יותר נוח מאשר הטלפון הנייד לשימוש שכזה. בנוסף, המחשב יכול לשמש כאמצעי גיבוי ואז תוכלו לוותר על ההארדיסק הנייד שהזכרתי קודם לכן. מטבע הדברים, זה מוסיף משקל לתיק ועוד מקור לדאגה, אבל בעיניי, היתרונות כאן עולים על המגרעות. זריחה של פעם בחיים מעל גשר קארל שבפראג. הגיבוי היא קריטי כדי להיות בראש שקט שתמונות שכאלה ישארו איתכם לעד רשימת ציוד כללי - ביגוד ועוד אני יכול לשער שרוב קוראי הבלוג שלנו הם טיילנים מנוסים ואין באמת צורך לדבר על הציוד הכללי שכדאי להביא לטיול הבא שלכם. עם זאת, "אנחנו כבר כאן", והרשימה הזו תעזור לכם לוודא שלא תשכחו דבר. מסמכים דרכון ביטוח רפואי וכבודה כרטיסי אשראי אישורים רפואיים במידת הצורך תרופות במידת הצורך מזומן למקרה חירום (100 דולר או יורו בפינה חבויה בתיק). ציוד מזוודה גדולה ונוחה לכל הציוד כלי רחצה תיק עזרה ראשונה + ציוד אישי קרם הגנה נגד שמש, קרם גוף, קרם מחטה, שפתון, פלסטרים, אקמול, קל בטן, סוכריות, תרופות נגד בחילות דוחי יתושים איכותיים + משחה לאחר עקיצות (Fenistil Gel) מטענים (טלפון, מצלמה, לפטופ) ביגוד לטיול במקום חמים בגדים קיציים, עם אופציה לשכבה ארוכה מכנסיים ארוכים + קצרים חולצות (קצרות בעיקר + כמה ארוכות) סווצ'ר / ג'קט טיולים לשעות הערב בגד ים כובע נגד שמש, עדיף רחב שוליים לבנים ולבוש תחתון, בגדים נוחים למלון, עדיף לכל ימי הטיול מעיל גשם + מטריה + כיסוי לתיק הצילום - אף פעם לא מזיק נעלי הליכה נוחות ואמינות +נעליים נוספות / סנדלים + כפכפים טיול למקום קר געטקס, כובע, כפפות, צעיף או חם-צוואר גרביים חמות חולצות תרמיות סוודרים או סווצ'רים חמים עם אפשרות למספר שכבות מעיל חם עם אפשרות נגד גשם נעליים איכותיות המיועדות למזג אויר במדינת היעד שקיעת המטאורה, צפון יוון לסיכום מקווה שהרשימות שכתבתי כאן עבורכם יעזרו לכם לדייק את הציוד כדי שתביאו בדיוק את מה שצריך לטיול הבא שלכם. כל מה שנותר לי זה לאחל לכם טיסה נעימה וצילומים מרהיבים, בכל יעד שתבחרו להגיע אליו. שלכם, ויקטור.

הכירו את פראג - הקסם של אירופה "פראג היא אחת הערים היפות בעולם". משפט שלבטח שמעתם לא פעם בשיחות על טיולים ויעדים מומלצים בחו"ל. יש בה מן הפאר והעוצמה האירופאית של ימי הביניים ומנגד יש בה גם משהו מאוד נעים ונינוח וניתן לשוטט ולהתמצא בה בקלילות. הסמטאות הציוריות והצבעוניות שלה כבר מזמן הפכו להיות לאגדה, תרתי משמע, בקרב מטיילים רבים. זהו גן עדן אמיתי עבור צלמי רחוב, ארכיטקטורה ונוף עירוני, שכן העיר מציעה אינספור הזדמנויות צילום שעם קצת הכוונה ומיומנות יכולות להפוך לתמונות מרהיבות של פעם בחיים. במדריך המפורט הזה אחלוק אתכם את הלוקיישנים המנצחים בעיני לצילום בפראג ואתן לכם עצות ממוקדות שיעזרו לכם לצלם תמונות מדהימות בכל אחד מהם. פוסט זה, אגב, מצטרף לשורה של פוסטים קודמים בבלוג שלנו עם המלצות חמות על צילום יעדים מסביב לעולם ושיתוף חוויות מהטיולים שלנו (קוסטה ריקה האקזוטית, באקו בירתה של אזרבייג'ן, שלכת ברומניה), מוזמנים להציץ גם שם! רוצה להגיד תודה מיוחדת לאישתי האהובה מיכל על העזרה הרבה בהכנת הכתבה הזו, דיוק הלוקיישנים והסיפורים שלהם וכן על השתתפות בכמה מהתמונות כאן. ועכשיו - מספיק עם ההקדמה - בואו נצלול לעומק ונחקור את המקומות הפוטוגניים ביותר של פראג! מפת לוקיישנים לצילום בפראג - כולל שווקי כריסמס מומלצים לנוחיותכם - צירפתי כאן מפה אינטראקטיבית עם כל הלוקיישנים עליהם אכתוב בפוסט הזה והרבה מעבר לכך. את הלוקיישנים תזהו בקלות לפי הלוגו של פוטו טיפס. את המפה חילקתי לפי אזורים גיאוגרפיים כדי שיהיה לכם נוח להתמקד באזור מסוים ולעבור בקלות בין לוקיישן ללוקיישן. תוכלו לבחור את הלוקיישן שאהבתם וישר לנווט אליו בעזרת גוגל מפות מהמיקום הנוכחי שלכם. מוזמנים לשמור את המפה ולהשתמש בה בביקור הבא שלכם בפראג. אם אתם לא רואים את המפה כאן, מוזמנים ללחוץ על הקישור הבא אזור מס' 1 - גשר קארל והסביבה / Charles Bridge גשר קארל הוא ללא ספק ציון הדרך המפורסם והפוטוגני ביותר בפראג, ואם אתם מטיילים בה במשך כמה ימים, סביר להניח שתבקרו בו יותר מפעם אחת. זהו מיקום מדהים לצילומי זריחה, שקיעה וצילומי לילה, לצד צילומי רחוב מזדמנים גם בצהרי היום כך שקיימות בו מגוון הזדמנויות צילום נדירות מזוויות שונות, שעליהן אפרט כאן. אמצע גשר קארל - צילומי זריחה באזור אמצע הגשר, בכיוון המזרחי הפונה למגדל ולעיר העתיקה, תוכלו לצלם את צילומי הזריחה האייקוניים שצלמים רבים מכל העולם נוסעים לפראג במיוחד רק עבורם. אם יתמזל מזלכם אולי תקבלו ערפל, דרכו תראו רק צלליות של הבניינים ודמויות מסתוריות בגדה המזרחית של הנהר. יתכן ותפגשו עננים דרמטיים וצבעוניים במיוחד בשעת הזריחה. זה כמובן כבר באמת עניין של מזל :) טיפ צילומי - אם יש עוד עשרות צלמות וצלמים ש"נכנסים לכם לפריים" הרימו את המצלמה וצלמו מעליהם. לא תמיד חייבים לצלם את הסצנה במלואה. לחלופין, תוכלו לצרף אותם לקומפוזיציה ולקבל צלליות שמייצרות אוירה מיוחדת בפריים שלכם. אולי מכאן תקבלו את תמונת הקאבר החדשה שלכם בפייסבוק? אמצע גשר קארל - צילומי רחוב ואנשים באמצע היום אמצע הגשר מזמן הזדמנויות צילום מרתקות נוספות, מעבר לזריחות מטריפות. מעט אחרי הזריחה, הגשר מתמלא בזוגות של כלות וחתנים מכל קצוות העולם שמגיעים לעיר לסשן צילומי זוגיות ייחודיים. באמצע היום תראו שם מאות אנשים המשוטטים על הגשר בכל רגע נתון. מופעי הרחוב המלהיבים והמוזיקאים שחושפים את האומנות שלהם לקהל הרחב רק יוסיפו לאווירה המיוחדת. טיפ צילומי - הישארו על הגשר לפרק זמן ראוי והתנהגו כמו "זבוב על הקיר". עם מספיק סבלנות, תצליחו לקבל פריימים מעניינים של אנשים והאווירה התוססת. תצפית מרהיבה על גשר קארל מהגדה המערבית של נהר הוולטאבה במיקום הזה אפשר ללכוד את אחד מצילומי הנוף היפים ביותר של גשר קארל. הנהר מוסיף השתקפויות מדהימות שאפשר לנצל בצילומי חשיפות ארוכות בלילה. ניתן לשלב את סירות התיירים ששטות על הנהר כדי להוסיף אפקט ויזואלי מרהיב של "ציור באור". תצפית על גשר קארל - מלאה בברבורים אתם פשוט חייבים להגיע לתצפית המרהיבה הזו על גשר קארל שנמצאת בחלקה חלקה המזרחי של נהר הוולטאבה. אחד הדברים המדליקים בספוט הזה הוא הימצאותם של ברבורים רבים שמוסיפים המון חיים וייחודיות למראה האורבני המוקפד. הביאו אתכם לחם שתוכלו לחלק ליצורים היפהיפיים האלה וע"י כך להוביל אותם לאזורים הרצויים לכם מהבחינה הצילומית. הזהרו שלא להאכיל אותם במאכלים אחרים שיכולים להזיק לבריאותם. תצפית מכיכר קריז'ובניק - גשר קארל ומצודת פראג לוקיישן הממוקם ממש צמוד למגדל גשר העיר העתיקה בגדה המזרחית של הנהר והוא מציע נקודת תצפית נהדרת לצלם את גשר קארל יחד עם מצודת פראג. גם כאן תוכלו לצלם חשיפות ארוכות בשעה הכחולה או בלילה. טיפ צילומי - אם תרצו לצלם חשיפות ארוכות בשעות היום, תצטרכו להשתמש בפילטר ND. מוזמנים לקרוא את המאמר הבא וללמוד איך עושים זאת נכון. מגדל הגשר של העיר העתיקה (Old Town Bridge Tower) לוקיישן זה יכול לייצר עבורכם צילום גלויה אייקוני של גשר קארל וטירת פראג. זהו מגדל שנמצא ממש בסמוך לגשר ומתצפת מלמעלה על סביבת נהר הוולטאבה. מגדל נמצא בצידה המזרחי של הגשר, כך שזהו מקום מצוין לצלם בו שקיעות, או מנגד - זריחות, כאשר קרני השמש הראשונות מאירות את מצודת פראג בתאורה חמימה. הדאונסייד - המגדל הוא לא סוד שמור לצלמים, וגם תיירים "רגילים" מכירים את המקום ועולים אליו בהמוניהם לקראת השקיעה. לכן, כדאי מאוד להגיע למגדל כחצי שעה - שעה לפני השקיעה כדי להבטיח לעצמכם מקום טוב לצילומים. בנוסף, בגלל הצפיפות הגדולה לא תהיה לכם אפשרות נוחה להציב על הרצפה חצובה. טיפ שלי: ותרו על החצובה והשתמשו בקיר שסובב את אזור הצפייה כדי להניח עליו את המצלמה. השאירו את הרצועה עליכם - בטיחות קודמת לכל! טיפ צילומי - ברגע שתהיו מרוצים מהצילום שלכם של הגשר - הסתובבו במגדל ואל תשכחו לצלם גם את הנוף מהצד השני! מבט אל ערוץ ה"צ'רטובקה" - ונציה הקטנה בספוט הזה ניתן לקבל תמונה יפה של הערוץ ישירות מגשר צ'ארלס. הצילום כאן פשוט למדי אך הוא יספר סיפור צילומי מיוחד של הערוצים הקטנים של פראג שלעיתים נקראות בשם הפופולרי - ונציה הקטנה. בסתיו תראו כאן עצים בצבעי השלכת האירופאית המפורסמת. באביב, את הפריחה האביבית היפה. בקיץ - בעיקר ירוק ואילו בחורף תזכו לנוף קודר ודרמטי יותר. אזור מס' 2 - התצפית בפארק לטנה / Letná Park זהו ה-לוקיישן לקבלת תמונות נוף עירוני אייקוניות מפראג. בקצה הפארק יש תצפית פנורמית על העיר העתיקה ונהר הוולטאבה, כאשר הגשרים הרבים נראים פרושים זה אחר זה ויוצרים מראה עוצר נשימה. יש כאן אינספור הזדמנויות צילום - נוף פנורמי רחב, צילום נוף בעדשת טלה, או התמקדות בפרטים ולכידת מבנים צבעוניים ודפוסי ארכיטקטורה מעניינים. ניתן לצלם פריים דומה אך שונה מביתן הנבסקי, שנמצא רק דקה הליכה מהלוקיישן הזה - ולקבל זווית קצת אחרת על אותו הנוף. אזור מס' 3 - כיכר העיר העתיקה והסביבה / Old Town Square בכיכר העיר ההיסטורית בפראג יש הרבה מה לראות, לצלם ולחוות. בעונות השונות היא נראית ומרגישה אחרת לגמרי: עמוסת תיירים והתרחשויות בקיץ, שקטה ועטורת שלוליות בחורף (מלבד בתקופה שלפני כריסמס - בה היא מתמלאת בשווקים, אורות צבעוניים וריחות משכרים). בכל בתי הקפה והפאבים שבכיכר תוכלו תמיד להנות מבירה צ'כית קרירה וזולה ואוכל מגוון וטעים, אז אל תהססו לעצור למנוחה ולהנות מהאווירה. השעון האסטרונומי השעון האסטרונומי בפראג הוא שעון מימי הביניים שהוצב בכיכר בשנת 1410. השעון מורכב מכמה רבדים צבעוניים ויפים וניתן לצלם כמה תמונות מיוחדות אם מבודדים אותו מרקע הבניין והכיכר. השעון מצלצל בכל שעה עגולה, אז הפעמונים נשמעים והפסלים שסביבו מתחילים לנוע. לקראת המופע הקטן הזה מתקבץ בכל שעה המון תיירים עצום שמחכה לחזות ב"מופע". מבט אל קתדרלת טין (Týn Church) כנסיית גבירתנו מלפני טין (או בקיצור, קתדרלת טין) היא כנסייה קתולית ששימשה כקתדרלה הראשית של פראג עד המאה ה14. היא נבנתה בסגנון גותי וצריחיה מתנוססים לגובה של כ80 מטר. ניתן לצלם אותה בכל שעות היום, אבל האתגר הוא כאמור - התיירים שימלאו לכם את הפריים. ניתן להיעזר בפסלים שבמרכז הכיכר כדי להסתירם, בסוסים שפוקדים את הכיכר או פשוט לצלם מעל הקהל והתיירים. אם אתם מטיילים עם משפחה או חברים (או קבוצה משוגעת של צלמים) - נסו לשלב אותם בפריים כדי "להאניש" את הנוף האורבני. בית העירייה הישן (Old Town Hall) אם תרצו לקבל צילום נקי של בניין העירייה הישן, כדאי לכם לקום מוקדם יותר מכולם ולהגיע לכאן לפני שאנשים מתחילים ללכת לעבודה ותיירים טיפוסיים יוצאים לרחובות. ביום קריר ואוירה קודרת, מומלץ להמיר את הצילומים לשחור לבן או לשמור את הצבע ביום בהיר ונעים. בית קפה מדונה השחורה וגרם מדרגות "הנורה" כ-3 דקות הליכה מכיכר השעון נמצא בניין המעוצב בסגנון קוביסטי, שנקרא בית המדונה השחורה. מעבר לבית הקפה המפורסם שנמצא בו, ישנו גרם מדרגות מעוצב שבמבט מלמעלה או מלמטה יוצר צורת נורה מעניינת. אישית, העדפתי את התמונה בה עמדתי בתחתית גרם המדרגות והבטתי למעלה - כך שחלקה הפנימי של הנורה מואר. שימו לב - אין שם הרבה מקום לעמוד ואסור להעמיד חצובה. הגיעו לשם לבד או מקסימום שני אנשים, אל תזיזו שולחנות או שלטים והתנהגו בצורה מכובדת - או שהמאבטח יעיף אתכם החוצה. מגדל אבקת השריפה (The Powder Tower) כ-2 דקות הליכה נוספות מ"מדונה השחורה" נמצא מגדל אבקת השריפה היפהיפה. ניתן לעלות אליו לתצפית על העיר העתיקה או לצלם אותו מלמטה ולשלב אותו בסיפור הויזואלי של הרחובות הצמודים. אזור מס' 4 - מצודת פראג והחלק המערבי של פראג המצודה היא ציון דרך חשוב בפראג. זוהי אחת הטירות הגדולות בעולם ויש בה ארמונות, כנסיות, גנים ועוד. שימו לב שאסור להשתמש בפלאש או בחצובה בתוך המצודה, אז שמרו אותם בתיק. שעות פתיחה: המתחם פתוח בין השעות 6:00-22:00 כל השנה, הפנים פתוחים בין השעות 9:00-16:00 (באפריל עד אוקטובר עד 17:00); למד עוד כאן עלות כניסה: הכניסה כללית חופשית, אם תרצו לראות עוד מהמתחם, בדקו את המחירון העדכני כנסיית סנט ניקולאס - צילום פנים כשתצלמו בכנסייה זו השתמשו בעדשה רחבה כדי ללכוד כמה שיותר מרחב, כפי שעושים בצילום פנים בחללים גדולים ועוצמתיים. לצד זה, השתמשו בעדשת טלה וחפשו את הפרטים הקטנים כדי לספר את הסיפור האינטימי של הכנסיה. שלבו אלמנטים של אור וצל לצילומים מרהיבים יותר. קתדרלת סנט ויטוס קתדרלת סנט ויטוס היא קתדרלה גותית מרשימה ביותר, העתיקה ביותר במרכז אירופה והכנסיה הגדולה ביותר בפראג. כשתגיעו אליה, הפרטים המרשימים על החזית הקדמית שלה יתפסו את עיניכם מיד. ממליץ מאוד לבקר בה בשעות המוקדמות, לפני שעת הפתיחה הרשמית, כדי להצליח לצלם אותה בלי המוני אנשים. אם לא הספקתם ואלפי התיירים כבר שם - פשוט צלמו מעליהם. המבנה כל כך עוצמתי שעדיין תצליחו לקבל פריימים מרשימים. למרות התורים הארוכים שלרוב נוצרים בכניסה לקתדרלה - אל תוותרו על חלקה הפנימי ולא רק החיצוני. כך תרוויחו עוד הזדמנות צילומית נהדרת ומיוחדת - התקרה של הקתדרלה, חלונות הויטראז' העצומים ותצורות מיוחדות שמעטרות את כל חלקו הפנימי של המבנה. נסו לצלם פנורמה, או עם עדשה אקסטרא רחבה, וללכוד את הטקסטורות והסימטריות המיוחדות. תצפית על מצודת פראג מגבעת פטרין זהו מיקום מדהים לצילומי זריחה אם תרצו את השמש בתוך הפריים מולכם. גם השקיעה יכולה להיות מאד פוטוגנית כך שהיא תצבע את העיר בצבעים זהובים המגיעים מאחורי גבכם. חסרון קטן הוא שהספוט נמצא במעלה הגבעה וצפויה לכם עליה לא זניחה מתוך העיר העתיקה. לחלופין, ניתן לקחת מונית לאזור ולהגיע למקום הרצוי בקלות. הקיר של ג'ון לנון הקיר המוכר ביותר בפראג - מלא בגרפיטי צבעוני ומעניין שהפך לאחד המקומות הפופולריים בקרב צלמי האינסטגרם והמשפיענים. ציורי הגרפיטי האלה מרהיבים בצבעם ויופיים כך שגם אנחנו, צלמי הסטילס, נדע להעריך את האומנות הויזואלית הזו ולצלם שם פריימים מעניינים. כדאי להסתובב באזור, להיכנס לבתי הקפה והפאבים השונים ולהנות גם מהאוכל והאוירה המקומיים. אזור מס' 5 - הבית הרוקד בניין אמנות מודרנית ייחודי במרכז פראג שעוצב על ידי פרנק גרי וולאדו מילוניץ'. לא קל לצלם אותו מכיוון שיש צומת די סואן ממש מולו. כדאי להגיע לאזור בשעה הכחולה או בלילה ולשלב בצורה אומנותית את אורות הרכבים והרכבת החשמלית בפריים. לסיכום מה עוד לא נאמר על פראג? עיר יפהיפייה, פוטוגנית בטירוף, מלאה בחיים, צבעים ואוירה קסומה. אין אחד שלא יתאהב בה ממבט ראשון ולא ירצה לחזור אליה שוב ושוב. לנו הצלמים, העיר מזמנת אינספור הזדמנויות צילום נפלאות, החל מהלוקיישנים הפופולריים והמוכרים לכל ועד לאזורים נסתרים שמאפשרים לנו לספר סיפור ויזואלי ייחודי ויצירתי, שלא כמו כולם. המאמר הזה הוא רק קצה המזלג של כל מה שיש לעיר הזו להציע. מטבע הדברים, ישנם עוד לוקיישנים מרתקים, מוכרים יותר או פחות, שהייתי יכול לכתוב עליהם - אבל כמו כל דבר טוב בחיים, גם המאמר הזה צריך להסתיים מתישהו. מה גם, תמיד כדאי לפרוש בשיא ואני בטוח שיהיו עוד הזדמנויות לכתוב מאמרים נוספים עם לוקיישנים שווים ומעניינים. לסיום, אם מצאתם את המאמר מועיל עבורכם, אשמח שתשתפו אותו עם חבריכם! אם תרצו להצטרף אליי למסע הצילום הבא שלי לפראג או לכל יעד אחר בעולם - מוזמנים ליצור קשר. שלכם, ויקטור.

שאלה שנשאלת לא מעט ע"י צלמים, במיוחד בעונת הטיולים היא "אילו עדשות לקחת איתי?". מצד אחד, חופשות וטיולי צילום הם נדירים יחסית ולא נרצה לפספס שום פריים, אולם מהצד השני לא נרצה לטייל עם משקל כבד מדי ולסכן ציוד יקר. מאחר ואני רק צלם אחד בעל שתי דיעות (יהודי, בכל זאת), החלטתי לפנות לחברים צלמים, חובבים ומקצוענים, ותיקים ומנוסים ולשאול אותם מספר שאלות: מהו סוג הצילום שאת/ה מעדיפ/ה? אילו עדשות לקחת לטיולים האחרונים? מה הסיבה לבחירה? האם זו היתה בחירה מוצלחת? מה היית משנה? שמח שחלק גדול מהחברים שלי ענו על השאלון והנה לפניכם כמה מהתשובות שלבטח תוכלו לשאוב מהן השראה בבחירת הציוד לטיול הבא שלכם. שרון אילון אני מצלמת בעיקר ברחוב ולכן משתמשת בעיקר בעדשות עדשת זום 28-75mm f/2.8 ועדשת פריים 35mm, f/1.4. הבחירה בעדשת זום לטיול היא קלאסית בעיני. היא ורסטילית, נותנת מענה למגוון סיטואציות, וחוסכת סחיבה של מספר עדשות פריים שבעיני היא מכבידה ומיותרת. אני אוהבת את הקלילות שהיא מאפשרת. הבחירה לצרף אליה עדשת פריים, מעבר לעליונות הברורה שלה באיכות האופטיקה, נבעה בעיקר מהצמצם הפתוח שלה שמאפשר לי צילומים גם בתנאי תאורה קשים, צילומי לילה וכו'. זו היתה בחירה מוצלחת מאד עבורי כצלמת רחוב. לא הייתי משנה כלום. הצלחתי לצלם כל מה שרציתי עם שתי העדשות האלה. צילומי רחוב, צילומי לילה ופורטרטים. בוריס סוחודרב אני אוהב לצלם נופים, אדריכלות, פרטים קטנים ו-snapshots ולכן אני מעדיף להיות מוכן לכל מצב. אני לוקח איתי 3 עדשות שמכסות את כל הטווחים השימושיים: 16-35mm f/4, 24-70mm f/2.8, 70-200mm f/2.8. אסף סופרין לפני כל טיול לחו״ל אני מתלבט, ממש כמו כולם. אם זה טיול שמטרתו העיקרית היא צילום אז אני לקוח באמת הרבה ציוד. אבל לרוב, הטיול משולב בעבודה או משפחה ויש עוד הרבה ציוד ואילוצים אחר שצריך להתחשב בהם. לרוב, אני לוקח את ה 24-70mm f/2/.8 כעדשה עיקרית ולוקח איתי גם 16-35mm ו-70-200, שתיהן F4 ולא F/2.8 שהן קלות יותר. בפועל אני מוצא שבטיולים האלה, דווקא האייפון שלי (13 פרו) משמש כמצלמה העיקרית. יש בו 3 עדשות וביצועים מעולים. הן עד כדי כך טובות שלפעמים אני כלל לא מוציא את המצלמה הכבדה שאני סוחב על הגב. פשוט כי קל יותר לשלוף את הנייד. כך קרה למשל עם התמונה הזו שצולמה בסיביליה. הנייד היה נגיש וזמין ולצילום כזה - המהירות והדיסקרטיות חשובים ביותר. אז לסיכום לטיולים שלי אני מביא גם מצלמה עם העדשות, גם רחפן וגם נייד איכותי שעם כל המקצועיות שלי, מככב באופן מפתיע ואף מעצבן. שלמה גלמן אני אוהב לצלם אנשים ועדשת 50mm f/1.8 מעולה מבחינתי: value for money הכי מוצלח בשוק, קטנה ולא כבדה. בעקבות אורך המוקד הקבוע, היא מחייבת אותי לזוז הרבה כדי לספר את הסיפור. לדעתי זה היתרון הגדול שלה - ממש צריך להיכנס לסיפור כדי לצלם אותו. האם זו בחירה מוצלחת? תלוי. לא תמיד אני מצליח לצלם את מה שאני רוצה. תמורה למחיר? בהחלט גבוהה, אבל היא גם מגבילה בצילום פורטרטים. אם הייתי מצלם בעיקר פורטרים, כנראה הייתי בוחר עדשה אחרת כמו 85mm או 100mm. אנטון מיכל אין לי העדפה לגבי סוג הצילום ולכן לטיולים האחרונים לקחתי רק עדשה אחת: 24-105mm f/4. בחרתי בה כי זו עדשה מאוד גמישה ולא גדולה מידי, מאוד חדה ואיכותית. בדיעבד זאת הייתה בחירה מעולה, אם כי הייתי רוצה משהו קצת יותר טוב לצילום בלילה (עם צמצם יותר פתוח). אריק דנינו אני מצלם בעיקר נופים ובעלי חיים ולטיול האחרון לקחתי קיט רחב מאד: עדשת קיט 18-135mm, עדשה עם צמצם פתוח 18-50mm f/2.8, סופר-טלפוטו 150-600mm ומאקרו 60mm. בנוסף גם רחפן ומצלמת גופרו. רציתי מנעד גדול של אופציות צילום החל מהזוויות הרחבות ביותר ועד לצילום תקריב, הכולל וידאו. אמנם זו היתה בחירה כבדת משקל אך מוצלחת למדי וככל הנראה הייתי מתחרט אם לא הייתי עושה אותה. לטיולים הבאים, הייתי רוצה להוסיף עדשת ביניים כמו 70-200mm, עם מפתח צמצם נמוך של f/2.8 גילה קולר הטיול האחרון שלי היה לסקוטלנד והתמקד בצילום נופים ולכן לקחתי איתי 15-35mm ו-70-200mm. לעיתים אני גם לוקחת 85mm או מאקרו אולם זה לא חובה. הסיבה שלקחתי את העדשות הללו היא כי הן מכסות טווחים שונים שמתאימים לסגנון הצילום שלי, אם כי ניתן לקחת 24-105mm אם הציוד כבד מידי או למי שמתעצל להחליף עדשה. עדשות שאין בהן צורך אני משאירה במלון, כי לפעמים משקל התרמיל מגיע ל 10 ק"ג עם כל הציוד הנלווה לצילום וזה כבר יותר מדי עבורי. בוריס ליברמן אני צלם רחוב ומעדיף ציוד מינימליסטי גם במשקל וגם בגודל, אולם ללא ויתור על איכות. לכן אני משתמש בעיקר בעדשות ידניות אותן אני מתאם למצלמת ללא מראה איכותית. לטיול האחרון לקחתי עדשת Voigtlander Nokton 35mm f/1.2 ו-Voigtlander Color Skopar 21mm f/3.5. בחרתי את שתיהן בגלל גודלן, החדות והניגודיות המצויינת שהן מפיקות. הייתי מאד מרוצה מהבחירות שלי ובהחלט לא הייתי משנה אותן. ויקטור זיסלין כשאני יוצא לטייל בחו"ל, אני קורא לזה "צילום מסעות וחוויות" ואוהב את הגיוון שיש לטיולים להציע - נופים, טבע, אנשים, תרבויות, צילום אורבני וכד'. לטיול חוויתי ללא דגש מסוים אקח 14-30 לצילום רחב מקרוב כדי לייצר תחושה של עומק וקרבה עבור הצופה. כמו כן, אקח גם 70-200 לצילום פרטים ותקריבים מעניינים. אוסיף גם חצובת טיולים שתאפשר צילום חשיפות ארוכות שאני מאד אוהב, פילטרים, בטריות, כרטיסי זכרון, הארדיסק לגיבוי ועוד. בטיולים לפי נושא, אוסיף לארסנל את הדברים הרלוונטיים. למשל, לטיול לקוסטה ריקה אקח עדשת סופר טלה לצילום ציפורים ועדשת מאקרו לכל היצורים המדהימים שישי שם. לטיול נופים באיסלנד אקח חצובה מסיבית ולא רק חצובת טיולים קלה שתעוף ברוח העוצמתית שיש שם וכד'. ולסיום... אני, מנואל כהנא אני בעיקר מצלם ברחוב אבל גם מאד אוהב נופים וארכיטקטורה. בטיולים האחרונים לקחתי 3 עדשות: סופר רחבה (15-35), טלפוטו (70-200) ובינונית (בסביבות 50). הסט הזה מגוון מאד ומאפשר הזדמנויות צילום רבות ללא צורך בהחלפות תכופות של עדשות. אני גם משתדל לרכוש עדשות עם הגנה נגד רטיבות, כי אני מטייל לא מעט באירופה בסתיו ויש לי חיבה לא מוסברת לצילום רחוב בגשם. בטיול הבא ככל הנראה אחליף את עדשת ה-70-200 עם צמצם 2.8 בעדשה עם צמצם 4 כדי לחסוך במקום ומשקל ואוסיף עדשת 24-70 שחסרה לי בטיול האחרון. סיכום לכל צלם יש העדפות שונות כשמדובר בחיפוש אחר הפשרה המושלמת בין משקל וגודל לבין איכות. לדעתי כל אחת מהבחירות שהופיעו בסקר שלי לגיטימית: מהגישה המקסימליסטית של בוריס סוחודרב ואריק דנינו ועד הגישה המינימליסטית של בוריס ליברמן ושלמה גלמן. גילה קולר ואנטון מיכל ממליצים על עדשת 24-105 עם צמצם קבוע של f/4, שהיא פשרה מצוינת בין שימושיות למשקל קל. כמעט בכל הפלטפורמות קיימת גרסה של העדשה הזאת: בקנון זאת RF 24-105mm f/4, בסוני FE 24-105mm f/4 G, בניקון 24-120mm f/4, בפוג'יפילם XF 16-80mm f/4 ובמיקרו 4/3 קיימת 12-100mm f/4 של אולימפוס. לטעמי היא יכולה לכסות כמעט כל סוג של צילום, פרט לתנאי קיצון כמו צילום בעלי חיים וציפורים ותנאי תאורה בעיתיים במיוחד. עוד עדשה פופולרית במיוחד לטיולים היא עדשה סופר רחבה שמתחילה בטווח של 14-16 מ"מ או 9-11 מ"מ עבור מצלמות קרופ. זו עדשה נהדרת לצילום נופים וארכיטקטורה, לצד התאמה מעולה גם לצילום רחוב שמאפשרת להכנס ממש אל תוך ה"אקשן". עדשת הטלפוטו הפופולרית ביותר היא כמובן ה-70-200 מ"מ עם צמצם f/2.8. אמנם זו עדשה גדולה וכבדה במרבית הפלטפורמות ושוקלת בדרך כלל קרוב ל-1.5 קילוגרם ואף יותר, אולם השימושיות שלה היא כמעט אין סופית. כמעט בכל המערכות קיימת אלטרנטיבה קטנה וקלה יותר עם צמצם f/4, שמעניקה איכות כמעט זהה במחיר של סטופ אחד של אור. בכל זאת יש לציין לטובה את חברת קנון, שיצרה זוג עדשות 70-200 קומפקטיות במיוחד שמתאימות במיוחד למקום המצומצם הקיים בתיק (עימך הסליחה, ויקטור הניקוניסט המושבע, הייתי חייב). לבסוף, למרות שהמאמר התמקד בעדשות, יש לזכור גם את המצלמה עצמה: מצלמות מודרניות מפיקות תוצאות נהדרות גם ברגישויות (איזו) גבוהות ולכן לעיתים ניתן להתפשר על מפתח הצמצם כדי לחסוך במשקל. בנוסף, הרזולוציה של מרבית המצלמות גבוהה מאד, לפחות 20 מגה פיקסלים, מה שמאפשר לחתוך חלק מהתמונה במקרה שחסר קצת טווח. כמו כמן, ניתן גם לחבר כמה תמונות לפנורמה במקרה של עדשה לא רחבה מספיק. שתהיה לכולם חופשה נעימה וצילומים נהדרים! קצת עליי, למי שלא מכיר נעים מאד, שמי מנואל כהנא. גיליתי את עולם הצילום ממש מזמן כשרציתי להראות לחברים שלי את היופי של ישראל מבפנים, אבל נכנסתי לנושא ברצינות כאשר השתלטתי על ה-DSLR של אחי כמה שנים מאוחר יותר, והשאר היסטוריה. מצלם כל מה שמופיע מול המצלמה, אוהב במיוחד צילום רחוב וחשיפות ארוכות. חובב ציוד איכותי, במיוחד עדשות עם פסים אדומים. מוזמנים לעקוב אחריי באינסטגרם